Titanic 2

Argumento:En el 100 aniversario del viaje del Titanic, un moderno crucero de lujo bautizado como Titanic 2, sigue la ruta de su homónimo. Pero cuando un tsunami lanza un iceberg en la trayectoria del nuevo buque, los pasajeros y la tripulación debe luchar para evitar un destino similar

Lo mejor : que es tan jodidamente absurda que no cabe otra que reirse...y lo cierto es que ries, sobre tod en su primera mitad ; y el ritmo en su primera mitad, pues está tan llena de sandeces y estupideces tan divertidas, que impide que te aburras.

Lo peor : la segunda mitad es un coñazo tremendo, con escenas que se eternizan hasta la extenuación ( sobre todo en las escenas bajo el agua ); y a ver... el guión es de traca, la puesta en escena de ordago ( de lo mala que es ), los actores increiblemente malos, los efectos son cutres hasta decir basta, la banda sonora para morirse de verguenza...podría seguir y no parar, pues la pelicula es una oda a lo cutre ( con unos escenarios que se repiten, que en serio, no podian ser mas cutres )

La escena : el inicio, con un surfista que pretende encontrar olas con el derrumbe de un glaciar ( claro, luego pasa lo que pasa, que el tio se encuentra con una mega ola ). Surrealista es quedarse corto.
Pregunta : ¿ pero a quien coño se le ocurrió hacer semejante continuación ?

Resumiendo, Titanic 2 es Asylum elevado a la enesima potencia, o sea, un cine desvergonzado, cutre de cojones, que de malo tiene su gracia.Pero tambien hay que decir que la pelicula termina por ser muy, pero que muy aburrida, pues pasado un rato largo de pelicula, esta deja de hacer gracia, y eso en una pelicula mala que lo sabe... pues mal, muy mal.

GENERALIZANDO: ehhh...no comments
Puntuación: 2,5 ( por sus risas )

P.D.: editada en DVD.

Tokio Blues

Argumento:Adaptación de la prestigiosa novela homónima de Murakami. La historia comienza cuando un hombre llamado Toru Watanabe escucha la canción de los Beatles "Norwegian Wood" mientras aterriza en el aeropuerto de Hamburgo, lo que le hace retroceder a su juventud y al turbulento Tokio de la década de los 60.

Lo mejor : la maravillosa fotografía , que consigue un trabajo esplendido, captando cualquier tipo de detalle que enlace con los personajes, y sobre todo, a traves de colores transmitir el estado de animo de los personajes ( por no hablar lo bien que se aprovechan los paisajes del film ) ; la estupenda selección musical, acertadisima, dando mayormente en el clavo ; los actores, pues a pesar de que sus personajes me irritaran, realizan un gran trabajo todos y cada uno de ellos ; y a ver... la puesta en escena fucniona adornando la pelicula con imagenes de postal que son un autentico placer ( esos paisajes nevados ), pero...

Lo peor : la pelicula es TEDIOSA hasta limites insospechados...solo digo, que me quede dormido durante un par de momentos ( y eso que ocurra en mi es mala señal ), pero ademas...vi que no me habia perdido nada ; el guión peca de pretencioso a mas o no poder, con un dibujo de personajes que se creen profundos por hacer y decir cosas raras...sin que se sienta ni el mas minimo afecto hacia ellos ; la narración es de lo mas confusa, pues sus elipsis despistan muchisimo, y los personajes sufren unos cambios que el espectador practicamente,no llega a comprender ( o será qe yo soy tonto ) ; y por supuesto, el ritmo... en serio, es que es SOPORIFERO.

La escena : Toru cenando con su compañero y la mujer de este ultimo. La reaccion de esta consigue que sea el momento mas interesante del film.
Pregunta : ¿ por que la gente confunde raro con profundo ? Por que en esta cinta, son raros sin que se lleguen a comprender cualquiera de las acciones que hacen.

Resumiendo, Tokio Blues es muy bonita por fuera, pues audiovisualmente es hermosa, pero es que por dentro... es un sopor.Mas de dos horas de metraje con unos personajes que no avanzan emocionalmente, y que si lo hacen, carecen de fuerza emocional o incluso de sentido, no hacen para nada agradable una pelicula que peca de pretenciosa en sus mas de dos horas aburridas.Para que me quede dormido, ya es decir...

GENERALIZANDO: como somnifero, no tiene precio.
Pregunta : 3,5

Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen

Argumento: China, 1920. Mientras China está traumatizada por las escaramuzas militares en la era de los Señores de la Guerra, Shanghái es el centro de todas las miradas, un lugar entre el cielo y el infierno. Uno de los más memorables héroes de la ciudad es Chen Zhen, quién sin ayuda de nadie vengó la muerte de su maestro matando a todos sus asesinos japoneses en un dojo en Honkou, aunque al final fue detenido por una lluvia de balas mientras lanzaba su legendaria patada voladora. Desaparecido desde entonces, fue dado por muerto aunque su cuerpo nunca se encontró. Siete años después, un rico empresario llamado Koo regresa del extranjero con una gran entrada en la escena social de Shanghái gracias a su amistad con el más importante jefe mafioso de la ciudad. Pero este misterioso hombre no es otro que Chen Zhen disfrazado con el fin de infiltrarse en el imperio criminal. Pronto descubre una conexión clandestina entre la mafia y los japoneses. Disfrazado como un cruzado enmascarado, Chen se propone desmantelar gracias a sus artes marciales esta maléfica alianza que amenaza el país. Su misión más importante será descubrir la lista con los asesinatos que preparan los japoneses.

Lo mejor : las escenas de acción, muy bien coreografiadas gracias a su claridad en la puesta en escena y sobre todo, por la brutalidad y espectacularidad de alguna de ellas ; el magnifico diseño de producción, donde se nota el dinero invertido, sobre todo en su inicio y en todas las escenas de la gran avenida, con gran aroma clasico ; la presencia de Donnie Yen, ademas de que aqui, disfruta interpretando su personaje ; y los guiños y homenajes que meten en la historia...pues yo al menos no me esperaba que tratara sobre el origen de cierto personaje tan famoso.

Lo peor : se hace muy larga ( y eso que dura menos de dos horas ), pues posee unos altibajos en su ritmo alarmantes, ya que cuando no luchan o no hay secuencias de acción, la pelicula carece de una garra gigantesca ; lo de que carece de garra es debido a unos dramas que lo exageran tanto que terminan por resultar hilarantes ; la banda sonora, que exagera el dramatismo de forma casi ridicula ; y que pretende ser mas grande de lo que verdaderamente es.

La escena : el inicio en la guerra.Una flipada espectacular.
Pregunta : ¿ por que los chinos tienden a exagerarlo todo ?

Resumiendo, Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen es una pelicula que se deja ver por su resultado ostentoso ( escenarios, vestuaros ) y por sus escenas de lucha, pero su problema es cuando pretende tomarse en serio...y que habría funcionado si se hubieran mesurado mas, pero claro, si tiendes a exagerar todo empalagas.

GENERALIZANDO: vistosilla
Puntuación: 5,5

P.D.: no estrenada en España.

Captifs

Argumento:El film nos sitúa en algún lugar de la Europa del Este, y se centra en Carole, una joven enfermera que viaja con un grupo humanitario de ayuda que ya ha finalizado su misión. Pero en ese momento, la joven y sus dos colegas son secuestrados por unos extraños con misteriosas razones. Cautivos, y cuidados para mantenerlos vivos, los tres presos descubrirán con horror lo que sus secuestradores tienen preparado para ellos.

Lo mejor : su duración ( 84 minutos ), pues permite que la pelicula vaya directa al grano sin perder el tiempo , lo cual se agradece ; su, a fin de cuentas, rotundidad en su narración, pues es clara y concisa, y por ello, la pelicula posee un ritmo muy adecuado y eficaz ( no aburre nada ) ; no se centra en mostar la violencia ( que aun asi , la hay ), sino en la angustia y la tensión que sufren los protagonistas, algo que, finalmente, he agradecido al no repetir los esquemas que ha dado frutos en el ultimo cine de terror frances ; los actores cumplen con correción ; y la puesta en escena, que sin ser demasiado destacable, sabe crear el ambiente necesario y darle nervio a la historia, sobre todo en un tercio final donde la tensión está muy bien llevada.

Lo peor : que tampoco permanece en el recuerdo del espectador, pues esta historia la hemos visto cientos de veces, aunque lo cierto es que consigue pasar un rato estupendo ; y que no hay nada que destaque especialmente en ella, pues es un argumento que hemos visto ya cientos de veces sin ofrecer nada nuevo... pero aun asi, debido a su simpleza del planteamiento, funciona, pues va directa al grano.

La escena : el primer toque de la campana.
Pregunta : ¿ por que los franceses estan obsesionados con estos temas ? Madre mia, que visión de Europa

Resumiendo Captifs me pareció un prpoducto estupendo que no te engaña en absoluto debido a que va directa al grano, y que no se alarga mas de lo necesario, mostrando lo justo sin que sobre o falte nada.Cierto es que tampoco deja un recuerdo enorme, pero consigue su proposito de hacer pasar un buen mal rato al espectador.

GENERALIZANDO: muy entretenida
Puntuación: 7

P.D.: no estrenada en España.

La meute

Argumento:En medio de ninguna parte, Charlotte ( algo despistadilla Emilie Dequenne ) recoge en su coche a Max, un autoestopista. Paran en un restaurante para camioneros y cuando Max se dirige al baño y no regresa, Charlotte decide buscarlo en vano...

Lo mejor : no saber absolutamente nada de su argumento, pues dejarse llevar por las sorpresas argumentales que depara su historia es lo que mas destaca de este film, ya que parecen dos peliculas en una...y las dos del mismo genero de terror ; una imponente Yolande Moureau, de una presencia tremenda, y con un personaje que le va como anillo al dedo ; los efectos de maquillaje, muy conseguidos, ciertamente ; su manera de jugar con los topicos... pues a pesar de estar llena de ellos, la cinta te da una vuelta de tuerca verdaderamente original ; y que, sin quererlo, parece un homenaje al cine de terror, pues toca muchos palos de este genero, pero muy bien hilados, para que el espectdor se sienta despistado ante lo que ve.

Lo peor : un final que carece de garra, la verdad ( esa persecución, no me pareció que tuviera la intensidad suficiente ) ; algun actor secundario que no ayuda a cubrir su personaje ( vease el autoestopista ), ademas de una actriz principal que le falta fuerza, a pesar de sus intentos ; necesitaba mas intensidad y fuerza en su puesta en escena, a pesar de que destque por su sequedad y realismo ; y que mas alla de esas sorpresas argumentales, la cinta poco mas puede ofrecer.

La escena : uno de los personajes colgado en medio del campo.Lo que pasa despues, no me lo esperaba en absoluto.
Pregunta : mmm...¿ esta pelicula está editada en DVD ? Por que me resulta muy extraño que la echaran en Cinema TK y no haya tenido ningun conocimiento de su llegada a nuestro pais en formato domestico.

Resumiendo, La meute es una pelicula de terror bastante original, que gracias a su giro argumental, consigue que el espectador se sorprenda ante un producto que ofrece las dosis justas de terror y sangre.Los franceses en el tema del terror, lo cierto es que tienen un listón bastante elevado.

GENERALIZANDO: original mezcla de generos de terror
Puntuación: 6,5

P.D.: no estrana en España ( por lo que sé, que luego la vi en Cinema TK ).

The Village of Shadows

Argumento:El film está dirigido por Fouad Benhammou y nos contará como un grupo de amigos viaja hasta el pueblo de Ruiflec en dos coches diferentes. Cuando se acercan al lugar, todos los pasajeros de uno de los vehículos han desaparecido. El resto llega hasta un pueblo que está vacío y en donde no pueden encontrar a sus amigos.

Lo mejor : la sensación de pesadilla que consigue transmitir, bastante eficaz, todo hay que decirlo ( pues no existe escapatoria para esto ) ; alguna idea argumental ( la biblioteca ) y visual ( los saltos en el tiempo son muy efectivos ) bastante jugosa y que consigue que al menos sigas la cinta con algo de detenimiento ; y la conseguida atmosfera que consiguen sus creadores alrededor del pueblo , bastante "malroller", gracias a una fotografia bastante acertada.

Lo peor : el guión, pues es un caos de aqui no te menees...intentado buscar sentido a algo...que realmente no lo tiene ( con lo bien que hubiera quedado que no se explicaran los fenomenos sobrenaturales ) ; no inquieta lo mas minimo al presentar una amenaza...que practicamente resulta infantiloide a mas no poder ; los actores, bastante insoportables, tambien debido a unos personajes llenos de topicos y, sobre todo, muy topicos ; y el final... que hace mas caotico el film, si cabe.

La escena: los protagonistas encerrados en un coche, con algo o alguien fuera...mientras los cristales del mismo van congelandose.Una escena muy efectiva
Pregunta : ¿ que hace Barbara Goenaga aqui ?

Resumiendo, The Village of Shadows es una cinta que posee ideas interesantes, pero cuyo libreto está tan mal resuelto ( y se veia venir desde un principio ), que es una pena lo desaprovechada que está, pues pese a que su sensación pesadillesca esté conseguida, no consigue inquitar debido a una historia de lo mas absurda ( algo que pasaba en Los abandonados, pero el acierto de esta es que basaba todo su terror en la atmosfera, cosa que no pasa aqui ).

GENERALIZANDO: desaprovechada
Puntuación: 4,5

P.D.: no estrenada en España

Conan el barbaro

He de decir que tenía confianza por esta nueva adaptación de Conan el Barbaro.Su director , Marcus Nispel me pareció una elección muy acertada para transladar el mundo violento del que hace gala el comic, pues los cintas previas de este hombre, hacian presagiar eso ( por no hablar de que es un director de remakes bastante superiores a la media ). Peliculas como los remakes de La matanza de Texas ( que a mi me pareció excelente ), Viernes 13 ( que no era nada del otro mundo, pero que ofrecia diversión a raudales ) y, sobre todo, la infravalorada El guia del desfiladero ( la prueba de que este director era el ideal para llevar a cabo el remake de Conan ), conseguian que, pese a todo, el mundo del remake no fuera tan malo. Es cierto que en mi infancia me crie con las peliculas de Arnold, y lo cierto ,es que las dos entregas que se hicieron en su momento, me gustan : la primera, por poseer un tono maduro al relato ( debido a una de las mejores bandas sonoras de la historia del cine, que conseguía seriedad a una pelicula que podía haber caido en el ridiculo ) y la segunda, por su desfachatez en ser una pelicula de serie B de toda la vida. ¿ Este nuevo Conan consigue que sea perdurable ? Pues sinceramente no, pero realmente disfruté del espectaculo.

Nueva adaptación de la historia de Conan el bárbaro y sus aventuras a través del continente de Hyboria. Un niño que habita en una aldea bárbara graba en su memoria los rostros de los guerreros que matan a su familia y le entregan como esclavo a unos mercaderes. Años después, el joven ( Jason Momoa ) se convierte en un forzudo y valiente guerrero

El acierto de Nispel a la hora de llevar a cabo el proyecto es su visión de la violencia y de los instintos mas primitivos ( algo que en sus precedentes, se dejo de lado ), ya que otra cosa no, pero la pelicula es bruta por si sola.Asi que, esta vez, el personaje de Conan es un ser que se deja guiar por la brutalidad y por su primitivismo, lo cual, le acerca mal al comic ( comer, follar y matar... y si se puede robar ).Y el acierto de casting de coger a Jason Momoa ( actor que no me inspiraba mucha confianza ) consiguen que olvides al personaje de Arnold, pues Momoa, posee carisma, y sobre todo la rabia dureza y fuerza que tiene el personaje del comic ( ya desde su presentacion de niño...e incluso sin haber nacido, en una escena, que realmente, me pareció hilarante ).Ademas, afortunadamente, Nispel imprime un ritmo donde apenas da descanso de una escena de acción tras otra, lo cual hacen de ella un entretnimiento sin mas, que consigue que no te aburras ( con alguna escena de acción estupenda como aquella con los hombres de arena ).Incluso consigue que la atmosfera del film sea la adecuada, aprovechando muy bien los paisajes para meterte en ese universo de espada y brujería que se describe en los comics, sobre todo en alguna escena, que por su naturalidad, funcionan por si solas.

Pero tambien es cierto que la pelicula carece de garra, basicamente, por que a veces no sabes con que tono quiere quedarse, ya que por momentos pretende tomarse demasiado en serio ( que no funciona para nada...salvo su primer tercio, si acaso ) y en otras su falta de pretensiones ( que es cuando mas acierta ) es mas que evidente, sin llegar nunca a conectar entre ellas.Pero creo que el principal problema de la cinta...es su banda sonora, que, sencillamente la mata : la musica de Tyler Bates es un autentico caos, y lo que consiguió Poledouris, es que de una pelicula que podía haber sido mediocre, no lo fuera por la fuerza que imprimia la musica a las imagenes, cosa que aqui no pasa en ni un solo instante ( ¿ que le hubiera costado al compositor coger temas de aquella obra ? Con lo que hubiera funcionado... ), limitandose a acompañar, y de forma cutre, a las imagenes ( madre mia, como se echan de menos esos tiempos donde las bso elevaban una pelicula...).Ademas, el villano interpretado por Stephen Lang resulta algo ridiculo, al igual que su sicaria, pues nunca resultan una amenaza demasiado carismatica o potente.Aun asi, disfruté de este nuevo Conan el Barbaro por lo que he comentado antes... se deja ver como un entretenimiento sin mas, como una pelicula que parece de serie B, pero que esta camuflada con un gran presupuesto ( aunque hay escenas que rebosan mucha cutrez, como ese prologo ). Asi que, Conan el Barbaro es un remake que no me parece lo indigno que se ha comentaod por algunos lares, pero tampoco me ha parecido un remake que esté a la altura ( y mas viniendo del que viene ).Creo que El guia del desfidero de Nispel respiraba mas el universo de Conan , que este protagonizado por un estupendo Jason Momoa. Aun asi, ya digo, se deja ver.

GENERALIZANDO: para pasar el rato
Puntuación: 6

Super 8

Argumento:Año 1979, en un pequeño pueblo de Ohio. Joe Lamb ( excelente Joel Courtney) es un muchacho que ha perdido a su madre en un accidente y que vive con su padre policía (Kyle Chandler). Comenzado el verano, y mientras rueda una película de zombis en Super 8 con sus amigos -y sobre todo con la bella Alice Dainard ( increible Elle Fanning)-, Joe observa cómo una camioneta se estrella contra un tren de mercancías, provocando su descarrilamiento y un terrible accidente. A partir de ese momento cosas extrañas e inexplicables comienzan a suceder en el pueblo...

Lo mejor : por supuesto, el conseguido tono ochentero que Abrams dota al film, ya que parece que estemos ante una pelicula de Amblin ( y no por nada, aparece este logo en el film ) de aquellos años, devolviendo al niño que llevamos dentro... por mucho que algunos vean esto como algo artificial ( y que no lo es en absoluto ); la clasica y artesana puesta en escena de J.J.Abrams, muy ochentera, y muy meticulosa y respetuosa de sus precedentes, ya que parece que estemos ante una pelicula del mismo Spielberg o incluso de McTiernan... pero tambien con el estilo de este director ( atención al brillante inicio ) ; el grupo de niños es un autentico portento ( aunque lo de Elle Fanning no tiene nombre, por que esta niña es un portento )...hacía muchisimo tiempo que no respiraba autenticidad y encanto , y lo cierto es que todos aportan una emotividad y frescura a la cinta digna de todo elogio ( atención a la escena del bar ) ; la portentosa musica de Michael Giacchino, que ,al igual que Williams, se deja lo mejor para el final, y desde luego, crea una partitura MARAVILLOSA ( el climax final, donde al igual que E.T., la importancia de la musica es brutal ) ; la labor tecnica es magnifica, pues citar fotografía, diseño de producción, efectos visuales...sería alargar la critica demasiado ; y , por supuesto, que sabe mezclar todos los ingredientes que hacian de estos films algo mágico, y desde luego, como homenaje a una época, es un autentico manjar, sobre todo en unos tiempos, donde el cine demuestra signos de cansancio, sobre todo el comercial.

Lo peor : a mitad de la pelicula se estanca un poco el ritmo, debido a una trama militar, que no resulta muy interesante, aunque si necesario ; alguna concesión a la galería ( los padres de los hijos... dibujados con demasiada brocha gorda ); cierta precipitación en su climax final ( pues toda la acción acontece en su ultimo tercio ) ; y que las criticas que estoy escuchando de que esto no es como una pelicula de los 80, y que como homenaje es artificioso... no se, pero desde luego, si esta pelicula se estrena en los 80 ya seria una pelicula de culto instantanea como lo es ya.

La escena: por supuesto...toda la escena en la estación de tren.Toda una lección de cine.
Pregunta: ¿ los Fanning tienen un don ? Por que en serio, lo de esta familia no es normal, ya que Dakota y Elle son dos pedazo de actrices.

Resumiendo, Super 8 es una gozada.Una cinta que consigue que rememores tu infancia cuando el cine de entretenimiento era para TODA la familia donde la emoción era lo que mas predominaba ( y de eso esta pelicula, tiene mucho ).En unos tiempos donde el cine de aventuras e infantil esta predominado por cintas como Alvin y las Ardillas, Los pitufos o personajes de comic... una pelicula como Super 8 es un autentico manjar de dioses.Desde luego, yo lo veo desde este punto de vista, y para mi fue una de las mejores peliculas del 2011.

GENERALIZANDO: encantador homenaje a los 80.
Puntuación: 9

Mother's Day ( El dia de la madre )

Argumento:Remake de uno de los clásicos de la factoría Troma, "El día de la madre", dirigida en 1980. La original cuenta cómo un grupo de hermanos asesinan y violan a jóvenes con la intención de impresionar a su desquiciada madre ( Rebecca De Mornay ).

Lo mejor : la contundencia de su narración, lo cual consigue el impacto necesario que su director ( Daar Lynn Bousman ) quiere imprimir al film...y os aseguro que lo consigue, y mucho ; Rebecca De Mornay...sencillamente aterradora, interprtando a una villana que, desde luego, es retorcida y maquiavelica como pocas ( en serio, dan ganas de que acaben con ella ) ; el ritmo, pues no da ni un segundo de respiro, ya que a los 5 minutos de pelicula, estamos metidos en todo el ajo ; el resto de actores, tambien cumplen sobradamente, especialmente su estupenda protagonista ; los brutales momentos de violencia... de un impacto sobrecogedor , rozando el gore ; no es para nada predecible, y el acierto de sus creadores es que no hay un solo segundo donde sus rptoagonistas se encuentren a salvo, o qué demonios pasará en el segundo siguiente ; la mala uva que tiene en muchos momentos, rozando el humor negro ; y que lo pasas mal viendola, sinceramente, pues consigue angustiarte de forma casi constante, ya que, como dije antes, nunca sabes qué demonios va a pasar en el segundo siguiente.

Lo peor : un final que se podian haber ahorrado, ya que resulta mas topico y predecible de lo que sus creadores se piensan ( no se por que piensan que haciendo un final sorpresa, terminarán mejor ) ; y que hay momentos, que pensandolo detenidamente, no llevan a ninguna parte, y estamos hablando de escenas muy ,pero que muy largas ( la protagonista con uno de los atracadores fuera de la casa... no aporta casi nada, salvo escenas con cierta intensidad ).

La escena : la llegada de la madre.Inmensa Rebecca De Mornay.
Pregunta : ¿ por que a Rebbeca De Mornay se le da tan bien hacer de hija de puta ? Por que en La mano que mece la cuna otra que tal baila...

Resumiendo, El dia de la madre es un film muy intenso y una verdadera sorpresa de un director del que esperabamos bastante poco ( dirigió tres entregas de Saw ), y ha dado un salto de gigante con esta pelicula.Si quieren pasarlo mal con una pelicula de secuestros muy violenta, sin duda alguna, este Dia de la Madre no os la podeis perder.

GENERALIZANDO: super intensa
Puntuación: 8

P.D.: no estrenada en España

Christine

Argumento:Nació en Detroit en una línea de montaje de automóviles, pero no es un coche cualquiera. En el fondo de su chasis se aloja el mismísimo diablo. Es Christine un Plymouth Fury de 1958, rojo y blanco, cuyo único equipo "normalizado" comprende un deseo de venganza insaciable, que hiela la sangre a cualquiera y destruye todo aquello que encuentra en su camino.

Lo mejor : la estupenda puesta en escena de John Carpenter, con un uso del formato panoramico fantastico, y de un clasicismo que ,a dia de hoy, se echa de menos en este director ; la conseguida relacción entre Christine y el protagonista, pues lo que podría resultar ridiculo, resulta de lo mas interesante, viendo a traves del protagonista nerd ,como se siente importante...al tener una pareja ( en este caso su coche ) ; Keith Gordon, a pesar de sus histrionismos, esta estupendo, y el cambio que sufre su personaje está muy bien visto y traido ; la estupenda selección musical, amen de una musica de Carpenter muy acertada ; una fotografía que aprovecha los faros del coche para mostrar la maldad del mismo ; no se anda con chiquitas...si hay malos de instituto, realmente SON malos de instituto, y si te tienen que matar...te matan ( en ese sentido, no se corta un pelo ) ; y lo entretenida que es

Lo peor : Alexandra Paul, pues está perdidisima y en otra pelicula , poniendo la misma cara toda la pelicula ; el cómo se consigue el coche... no es muy creible, a pesar de que Carpenter lo intente camuflar como pueda; a ver... no da miedo, asi de sencillo,pues es mas interesante la relacción que se crea entre el protagonista y el coche, haciendo ademas un dibujo familiar muy acertado y para nada agradable ; ; y que deja una sensación de que no es una gran pelicula...pero ha conseguido que pases un buen rato.

La escena : la de la gasolinera.La escena donde Christine si que consigue aterrar al verle entre las llamas como un ser del averno.
Pregunta : ¿ de verdad que hay gente que se asusta con esto ?

Resumiendo, me esperaba mucho peor Christine, y lo cierto es que me ha sorprendido por que Carpenter, ademas de ser un artesano como la copa de un pino, sabe llevar mas alla un argumento de lo mas simplon, centrandose mas en las relacciones que en el propio terror.Y lo cierto, es que no pudo acertar mas.

GENERALIZANDO: muy entretenida
Puntuación: 7,5

P.D.:estrenada en 1983

Asesino Invisible

Argumento:James Brolin es el Sheriff Wade Parent, un hombre que debe detener a un enorme coche negro que aterroriza a un pequeño pueblo de Nuevo Méjico. Nadie sabe el origen del coche, quien lo conduce o como pararlo. Después de matar a tres personas, el Sheriff debe encontrar el modo de parar esta máquina aparentemente indestructible

Lo mejor : la puesta en escena, pues en las escenas de mayor intensidad, sabe sacar un provecho del paisaje impecable, manejando las escenas de persecución con muy buen tino, y con mucha precisión y claridad ( sobre todo claridad ), y sacando algunas ideas visuales resueltas con una sencillez plausible ; el paisaje desertico, pues no podía estar mas acorde con el coche infernal que trata la pelicula ; el coche...parece sacado del mismisimo averno ;por supuesto, todas las escenas donde está presente el coche en acción ( atención a esap ersecución en el desfile ); y que la pelicula gana enteros en intensidad a medida que avanza, destacando especialmente un tercio final que se arriesga al no ser tan predecible como al principio se podría pensar...y con esto me refiero a algunas acciones y muertes bastante inesperadas.

Lo peor : un primer bloque para nada prometedor, pues está repleta de lugares comunes, con dialogos la mar de manidos y sitaciones que aburren de lo predecibles que son...claro que luego sorprende al ver que la cinta, no es tan predecible como parecía ser ; los actores lo cierto es que no se lucen nada...parece que se pasean por ahi para cobrar el cheque ( aunque no sus dobles, que hacen un gran trabajo en las escenas de coches ) ; y la pirotecnia final sobraba, la verdad, pero bueno, es perdonable, son vicios de la epoca.

La escena : dos, el primer cara a cara entre el Sheriff y el coche ( donde destaca una tensión impregnada por el silencio ), y la muerte de uno de los personajes...en el interior de una casa ( destaca por su sencillez ).
Pregunta : ¿ por que al principio el par de ciclistas...no se apartan ni lo mas minimo de la carretera ?

Resumiendo, Asesino Invisible es una estupenda pelicula de un coche asesino que engaña en un principio predecible y bañada de topicos, pero que a medida que avanza, consigue una tensión muy conseguida y la sensación agobiante de que ese coche es practicamente indestructible. Para la epoca, muy conseguida, y bastante arriesgada en algun que otro punto.

GENERALIZANDO: buen coche asesino
Puntuación: 7

P.D.: estrenada en 1977

Hybrid

Argumento:El film se centra en un coche que crea un escenario terrorífico para una mujer que se dedica a la mecánica en el interior de un garaje de la policía en Chicago

Lo mejor : la idea es de lo mas original y bizarra...¿ donde se ha visto a un marciano que se camufle en coches ? Pues eso... ; Oded Fehr, que aunque tenga que lidiar con un guion pauperrimo, sabe en qué tipo de cinta está metido ; que la pelicula no salga de su escenario principal, aprovechandolo todo lo posible, y lo cierto, es que se aprovecha ; y algun momento de su puesta en escena.

Lo peor : la pelicula...termina por aburrir, pues es todo el rato lo mismo, sin nada nuevo que ofrecer ( salvo los momentos en que el marciano se deja ver ) ; sus 94 minutos se hacen pesados debido a un guión que apenas sabe avanzar , volviendose de lo mas rutinario ; se toma demasiado en serio su propuesta...y de serio tiene bien poco ; y los personajes...que intentan profundizarlos cuando no tienen nada que ofrecer, ademas de que caen mal.

La escena : el inicio.Atención a la puesta en escena que sigue al cohe-marciano protagonista.
Pregunta : ¿pero por qué tanta mania en no dejarles salir del garage ?

Resumiendo, Hybrid es una producción de lo mas fallida, cuya idea es de lo mas original, pero ya está, por que el resto no se sabe aprovechar bien, pues no existe ni divertimento, ni tensión.Y en una pelicula que busca las dos cosas, al final se consigue lo que se consigue...aburrir.

GENERALIZANDO: aburrida
Puntuación: 4

P.D.: no estrenada en España.

Scream of the Banshee

Argumento:"Scream of the Banshee" tratará sobre una extraña criatura que libera un profesor de arqueología al desenterrar un peligroso artefacto

Lo mejor : los primeros 20 minutos, cuando el misterio está presente en la historia, avanzando poco a poco, pero al menos con interes ( y que tienen lugar todas en el laboratorio ) ; algunas muertes, sobre todo por que no te esperas quien es el siguiente que va a ir al catre ;es cierto que aburrir, no aburre; hay sangre, bastante mas de lo que yo pensaba ; y que es muy casposa de lo cutre que es, lo cual consigue que el espectador pueda echarse unas cuantas risas.

Lo peor : los actores, mediocres todos y cada uno del reparto, pero merece destacarse la aparición de un Lance Henriksen decrepito en un papel esperpentico y que no se cree ni el ( será para cobrar el cheque, desde luego ) ; el final se hace eterno ; y que bueno... mejor no analizemos el film, por que la pelicula, es sencillamente mala, pues hablar de guión, puesta en escena, musica... es harto innecesario, ante el nivel mediocre que posee el film

La escena : la apertura del aparato.Por cierto, antes incluye un prologo....en la Edad Media.
Pregunta : ¿ por que Lance Henriksen no se jubila ya ? En esta pelicula parece que lo pide a gritos

Resumiendo, Scream of the Banshee es un producto mediocre realizado para televisión, que no aburre por que al menos no paran de suceder cosas.Pero que lo que estes viendo sea bueno..es otro cantar.Eso si, pra unas risas, puede servir, pero la verdd es que ni eso.

GENERALIZANDO: ahorratela
Puntuación: 3,5

P.D.: no estrenada en España.

Seconds Apart

Argumento:Seconds Apart está dirigida por Antonio Negret, y nos presentará a dos hermanos gemelos con un estilo de vida envidiable, por lo que nadie puede llegar a sospechar que en realidad son dos asesinos despiadados. Condenados en el momento de su nacimiento, los hermanos poseen un gran talento para la telequinesis, un poder que utilizan de las maneras más horribles imaginables. La policía local empezará a sospechar de la conexión de los hermanos en los sangrientos asesinatos. Lo que comenzó como una rabieta celosa, se acabará agravando en una contienda sobrenatural, oponiendo a hermano contra hermano, el mal contra el mal.

Lo mejor : la premisa , pues parece sacada incluso de David Cronenebrg ( aunque claro, sin la fuerza y riesgo que imprimia este ) ; la atmosfera que rodea a los gemelos esta bastante conseguida, pues siempre hay una sensación malevola o de maldad en ellos ; alguna idea bastante interesante ( con algun giro argumental de lo mas acertado ) ; el estupendo poster ;la correción de sus formas ; y los gemelos, claro está, pues gracias a su hieratismo consiguen inquietar bastante.

Lo peor : la trama policial...topiquisima y aburrida hasta la extenuación ; Orlando Jones, pero no por el, sino por que el personaje no le pega nada ; el ritmo posee muchos altibajos, despegando unicamente en su segmento final, que aun asi es predecible ; y que da la sensación de que sus creadores no se han arriesgdo nada.

La escena : la charla entre el policia y los padres de los gemelos.Buen giro.
Pregunta : ¿ pero a quien se le ocurrió meter a Orlando Jones como agente policial serio ?

Resumiendo, Seconds Apart es un directo a DVD que se deja ver, esta bien rodad, se ve con agrado...pero su historia daba para mucho mas, desde luego, dejando una sensación de que, aunque no hayas desperdiciado el tiempo, tampoco la tendrás en la memoria por mucho tiempo.Una pelicula de usar y tirar, sin mas.

GENERALIZANDO: gemelos de poca monta.
Puntuación: 5

P.D.: no estrenada en España.

The Task

Argumento:The Task nos contará un reality donde los concursantes tendrán que realizar terroríficas pruebas dentro de los límites de una prisión abandonada esperando ganar un sustancioso premio en metálico. Mientras seis jóvenes estudiantes exploran su nuevo lugar, espíritus malvados hacen presencia para hacer pasar a los jóvenes una sangrienta noche de terror de la que tan solo sobrevivirá una chica para contarlo.

Lo mejor : el diseño de producción, pues con un presupuesto ajustado han conseguido un escenario que lo es todo en el film, y que da el ambiente "malroller" necesario que necesita el film ; la premisa consigue que estes atento a lo que ocurre ( sobre todo en un impactante inicio ) ; alguna escena de tensión bastante conseguida ( esa camara de gas, la escena a oscuras en la sala parroquial ); la fotografía, que consigue ser efectiva en sus escenas nocturnas, aprovechando el escenario que tiene ; y alguna salida de tono bastante bizarra y sangrienta, que me gustó por su turbiedad.

Lo peor : los giros argumentales, pues pese a sorprenderte , no tienen ni pies ni cabeza, y el espectador se dice...me han tomado por tonto, especialmente en sus dos giros finales ( aunque el ultimo al menos, tiene cierto punto ) ; los actores...a cada cual peor ; el guión ,pues parece que no sabe avanzar la historia ( especialmente en los videos de pistas...ridiculos es decir poco ) ; y los personajes...odiosos a mas no poder.

La escena : uno de los personajes encerrado...en un cagadero, con alguien fuera deambulando.Una escena angustiante e inquietante.
Pregunta : ¿ pero cuando se van a dar cuenta que ese tipo de finales...ya estan pasados de moda ?

Resumiendo, The Task, pese a que tiene momentos bastante salvables, especialmente en sus escenas de suspense, es un directo a DVD que no llega al aprobado por tomar el pelo al espectador con un guión de lo mas manido y con giros argumentales en los que el espectador mira con cara de incredulidad.Vamos, que no pasa nada, si te la pierdes.

GENERALIZANDO: olvidable
Puntuación: 4

P.D.: no estrenada en España

Fertile Ground

Argumento:Emily ( Leisha Hailey ) y Nate Weaver ( Gale Harold )dejan la ciudad para irse al confort de una casa rural. Allí, aislados y obsesionados por ruidos inexplicables y visiones terroríficas, Emily descubre que está embarazada y Nate es poseído por el espíritu asesino de sus ancestros.

Lo mejor : que no te engaña, y lo cierto es que da lo que promete en sus dosis justas ; Leisha Hailey esta bastante convincente en su papel ; algun momento bastante inesperado por su impacto ; la fotografía, que aprovecha bastante bien las escenas nocturnas ; posee un ritmo bastante solido, la verdad ; y ,aunque sea predecible, va por caminos bastante curiosos.

Lo peor : es muy predecible y te la conoces de principio a fin ; Gale Harold, aunque el pobre tiene que lidiar con un personaje de lo mas topico y predecible en su libreto ; no arriesga nada ( pero nada ) ; y la sensación de deja vu que deja su visionado...yo ya ni me acuerdo de ella.

La escena : la escena en el porche con la repetnina muerte de uno de los personajes.Lo cierto, es que es el momento mas acertado del film, pues no te lo esperas.
Pregunta : ¿ Gale Harold es gay ? Lo digo por lo de Queer as Folk, pues escenas como esas...no las hacen cualquiera.

Resumiendo, Fertile Ground es un directo a DVD, que hace honor a su titulo, pero que, oyes, gracias a sus pocas pretensiones y poco presupuesto, parece que sus creadores saben que al menos quieren hacer pasar un rato al espectador.Y aunque sea por un ratejo, pues lo consiguen.

GENERALIZANDO:directo a DVD...atente a las consecuencias.
Puntuación: 4,5

P.D.: no estrenada en España.

El origen del planeta de los simios

Resulta sorprendente como cambian las cosas.Cinco meses antes de estrenarse ( incluso diría que dos ), nadie daba un duro por esta precuela de El planeta de los simios, por que, dejemoslo claro, la ultima aportación que hizo Tim Burton d esta saga se saldó con un gran fracaso artistico ( que no economico ), observando con malos ojos como podrían estropear esta historia y sobre todo, como Hollywood exprimiría de mala manera una gallina que parecía ya, muy muerta ( y eso que a mi la version de Tim Burton, a pesar de ser la peor de su filmografía de lejos, me pareció al menos un producto entretenidillo para pasar el rato ).Pues como on las cosas : un mes antes, promocionando la pelicula, ví algunos avances ue prometian que la cosa iba a ir mas en serio, y que podría ser interesante, dudas que se me aclararon cuando llegaron las excelentes primeras criticas del film, pues no podian ser mas positivas.Y asi, se convirtió ,sin duda alguna en la sorpresa del 2011, tanto a nivel artistico ( se saldó con criticas muy positivas ) como economico ( fue un absoluto exito sorpresa que derribó en taquilla a producciones de las que se esperaba mucho mas ). ¿ Es merecido tal exito ? Pues la respuesta es un rotundo SI.

Precuela del ya mítico largometraje "El planeta de los simios". Will Rodman (James Franco) es un joven científico que está investigando con monos para obtener un tratamiento contra el alzheimer, una enfermedad que afecta a su padre (John Lithgow). Uno de esos primates, un chimpancé recién nacido al que Will se llevó a casa para protegerlo, y al llama César (Andy Serkis), experimenta una evolución en su inteligencia verdaderamente sorprendente. En el estudio del simio le ayudará una bella primatóloga llamada Caroline (Freida Pinto).

Un rotndo si por que su director Rupert Wyatt ( cuyos estudios deben estar invadiendole a ofertas de trabajo ) ha sido muy inteligente apartandose de todo lo visto anteriormente, dando carne nueva al espectador, y sobre todo, por que basicamente está al servicio de la historia y no de absurdas escenas de acción ( que aun asi, las hay ).El componente dramatico de este film es el mayor acierto de este film, que consigue ser emocionante gracias a una historia que sabe desarrollar con clara precisión y contundencia, sin ser nada estridente, mostrando ademas, como los seres humanos...somos menos humanos que los propios simios, pues, y aqui reside el acierto... el publico se pone a favor de los primates, especialmente en el mejor climax final que hemos podido presenciar en el año 2011, pues es tan emocionante que el publico se ve, completamente inmerso en el film ( si, y hablo de toda la escena del puente, un ejemplo de escena de acción perfectamente narrada y coreografiada con una puesta en escena magnifica ).Pero todo lo emocionante que es la pelicula es merito de una sola persona : Andy Serkins.El trabajo que hace este señor en el papel de Cesar es sencillamente IMPRESIONANTE, en la que es sin lugar a dudas la mejor interpretacion masculina del año ( lo cual, me parece deleznable el olvido que se le ha echo a este señor ante el inmenso trabajo que realiza aqui por el mero hecho de que está digitalizado... ), pues todo en este personaje es perfecto, y de un nivel de dramatismo sencillamente arrebatador ( atención a sus caras de cansancio debido a su rutinaria vida... ).Lo dicho, Serkins, es la pelicula, pues es el que conecta directamente con el publico dando emociones a un animal que, sin decir ni una palabra, transmite muchisimo mas que sus compañeros de reparto.

Y es que, estos son sin duda lo mas flojo del film, y no por ello significa que esten mediocres que no lo estan.Solo que James Franco ( que aun asi, ojo, está estupendo ) y Freida Pinto , especialmente esta ultima, se notan como algo perdidos en este film, pues ( y esto parece a proposito ) el guión perfila a los personajes humanos superficialmente ( especialmente al villano de turno, lo cual no es muy acertado, la verdad ), con la excepción del personaje del padre de Will, que curiosamente padece de Alzheimer ( lo cual, es tan inocente como los primates ), y en la que John Lightow está sencillamente genial ( cuya ultima escena , por cierto, es un ejemplo de puesta en escena fantastica, sencilla y directa: una escena muda, donde las miradas lo dicen todo ).Respecto al resto, destacar especialmente unos efectos visuales de quitarse el sombrero, pues la creación de los simios, verdaderamente, te replantea la barrera entre lo real y lo imaginario ( hay escenas que parecen reales, en serio ).Pero como ya he dicho, a su director no le importan sus efectos visuales, sino la historia que te está contando, y por eso la pelicula es el gran acierto que es, pues sabe contar una historia que cale hondo en el espectador mezclandolo con un blockbuster.Y sinceramente, hacia mucho tiempo que veiamos una superproducción donde todo esté al servicio de su emocionante historia.Asi que decir que El origen de el planeta de los simios fue la sorpresa del 2011, no es ninguna sorpresa, sino mas bien una autentica lección de como un blockbuster bien hecho puede dar sus frutos.Desde luego, si siguen por este camino en una continuación mi entrada la tienen comprada.Y creo que al publico tambien, que echaba de menos un producto entretenido y de calidad.Que el publico no es tonto...

GENERALIZANDO: la sorpresa del 2011
Puntuación: 8,5