El espejo

Argumento:Un hombre, Alekséi, habla con su esposa sobre su situación actual y los motivos por los que se han distanciado. La película es una evocación continua de recuerdos y sentimientos que viajan en diferentes tiempos sin orden aparente: la relación con su madre, su infancia,...que se mezclan con material fílmico de noticiario sobre la Guerra civil española, la Segunda guerra mundial y el enfrentamiento entre la URSS y China por la isla Damanski. En la película suenan poemas escritos y recitados por Arseni Tarkovski, padre del director. Retrata un pasado que es el suyo, pero también el de un país y el del acontecer mundial.

Lo mejor : la, y en esto no exagero nada, IMPRESIONANTE puesta en escena de Tarkovsky... una lección de imagenes arrebatadoras que consiguen sobrecogerte, por no hablar de ciertos planos secuencias que, para la época, me parecieron totalmente espectaculares y un ejemplo de planificación en toda regla....lo dicho, el aspecto visual es una absoluta maravilla ; una fotografía impecable, y todo un recorrido de sensaciones por los sitios que la pueblan ( la inmensidad del campo, la frialdad de la ciudad, el blanco de las trincheras...un compendio,vaya )... para cualquier fotógrafo, debería ser cita boligada ; una selección musical excelente, por que sabe crear atmosferas completamente arriesgadas por lo disonantes que resultan ( imagenes bellas con musica atonal ), logrando un segundo sentido a lo que se ve en la imagen ; y que es un film de sensaciones...por momentos funciona de forma increible, llegando a sobrecogerte ( ese final ), tratandose mas de una experiencia sensorial que de un relato tradicional, desde luego.

Lo peor : procura entender algo por que será imposible... hay una idea que la reitera a traves de escenas una tras otra sobre la figura materna y paterna, metiendo aquúi y allá algun momento de la Unión Soviética del momento, pero el film, irremediablemente, termina siendo pesado debido a una narración lentísima y muy dificil ; como he dicho antes, el ritmo...muy dificil por lo lento que resulta...incluso yo por momentos casi me quedo dormido ; y que, lo dicho, hay que prepararse expresamente para verla, por que para nada es un film que te ponga las cosas fáciles, y aunque lo estés, no entenderás nada pues el relato, como he dicho antes, se basa en la experiencia que pueda tener cada espectador.

La escena : podría decir la inicial o el incendio del granero ( increible plano secuencia ), pero me quedo con la bizarra escena del hijo hablando con uno de sus antepasados. Una escena que podría pasar perfectamente por una de terror.
Pregunta : ¿ por que hay gente que no se da cuenta de que este tipo de cine, aunque no se entienda, bien dirigido, es otro cantar ?

Resumiendo, El Espejo es un film de muyyyy dificil visionado debido a un relato del que apenas se entiende algo mas allá de su mera idea principal.Pero a cambio tenemos un conjunto de escenas ( algunas mas afortunadas que otras ) que ponen la piel de gallina debido a la sensibilidad, tacto, valentia y riesgo que el director pone sobre la masa, y os aseguro, que algunas de sus imagenes, viendo la época en la que se trata, me parecen historia del cine...así, simple y llanamente. Puede que exagere viendo que el film no me ha encantado ( para nada ), pero al Cesar lo que es del Cesar...esta cinta, tiene unas virtudes muy obvias.

GENERALIZANDO: experimento inentendible pero bellísimo
Puntuación: 6,5

P.D.: estrenada en 1975

He aquí un trailer de El espejo...como si fuera un film de terror XD

Berberian Sounds Studio

Argumento:En la década de los setenta, el Berberian Sound Studio fue el estudio de postproducción de sonido más barato y sórdido de toda Italia, por el que solamente las películas más perturbadoras han procesado y editado sus mezclas de sonido en este lugar. Gilderoy ( Toby Jones ), un tímido ingeniero de sonido residente en el Reino Unido, viaja a Italia para encargarse de mezclar el último giallo de Santini, el gran maestro del género; Gilderooy pronto se verá atrapado en un mundo prohibido poblado por actores maniáticos donde los caprichos artísticos y la burocracia más absurda marcan el día a día.

Lo mejor : la atmosfera que se respira, muy claustrofóbica, debido a que en ningún momento salimos del estudio, sin tener momento para respirar ( en ese sentido, funciona el proceso de encarcelamiento del lugar a medida que avanza el film ) ; una premisa bastante original que pocas veces se ha prodigado en el cine ; una estupenda fotografía, que consigue dar con el ambiente adecuado gracias a colores intensos ( el rojo especialmente ) que dan sensación de claustrofobia ; los efectos de sonido, por supuesto ( faltaria mas en una película donde trata precisamente de eso ) ; Toby Jones, que maneja a su personaje con los ojos cerrados ; y que se agradece una producción que ofrezca una historia distinta a las que solemos ver en este tipo de producciones.

Lo peor : a partir de la segunda mitad, uno se va percatando de que el film no tiene escapatoria...y asi es, pues los ultimos 20 minutos son una ida de olla del director que, si bien tiene que ver con el desequilibrio de su personaje central en su trabajo, no funciona con el tono preestablecido anteriormente...o al menos, esa fue mi sensación ; unos personajes que resultan demasiado ingenuos ( esepcialmente su protagonista, que, siendo un profesional en su trabajo, se muestra impasivo antes las acciones de sus jefes ) ; y que es una pena que, algo que podía ser perdurable se quede en un deja vu nada mas finalizar la proyección.

La escena : los titulos de crédito del "film". Momento excelente.
Pregunta : ¿ por que parece que ,al no saber cómo finalizar el film, decidieron por la apuesta fácil de paja mental ?

Resumiendo, Berberian Sounds Studio es un film que posee una premisa excelente pero que se queda en interesante unicamente, por ínfulas pretenciosas de su tercio final. Lo que en un principio es un relato con especial interés manejado con buen pulso, se va transformando en una cinta que no sabe salir de su propio atolladero recuerriendo a una paja mental que apenas tiene que ver con lo que hemos presenciado con anterioridad. Una pena, aunque merece la pena como curiosidad.

GENERALIZANDO: curiosa
Puntuación: 5,5

P.D.: no estrenada en España

He aqui los titulos de crédito del film:

Cure

Argumento:El policía Takabe investiga unos extraños asesinatos. Las víctimas aparecen con una herida de arma blanca en forma de "x" y los culpables son personas totalmente normales sin ningun motivo para haber cometido el asesinato. Takabe empieza a sospechar que algo está influenciando a la gente para matar...

Lo mejor : la atmosfera...si Cure destaca por algo es por un ambiente que a medida que avanza va tornandose poco a poco en una agonía terrorífica utilizando los menores medios posibles, y eso es un logro increible tratándose de un thriller policial ; la elegante puesta en escena de Kiyoshi Kurosawa... aporta un ritmo moroso que va calando poco a poco en el espectador para transmitir la impotencia de sus personajes protagonistas al resolver el caso, al mismo tiempo que consigue crear una incomodidad en los acontecimientos digna de todo elogio ( las escenas con el villano ) ; los actores...MARAVILLOSOS, aunque es su duo protagonista ( Takabe y el asesino ) los que verdaderamente se llevan la palma, pues estan encomiables ; un guión excelente...puede que en su tercio final juegue a confundir al espectador, pero ver como desemboca la trama policial ( ofreciendo las pistas pausadamente y de forma inteligente ), con el componente sobrenatural del film ( que se integra en la trama sin desentonar nada ), a la vez que desarrolla a sus personajes a la perfección ( espeicalmente a su protagonista ) sin que nos lo ofrezcan masticado, es de una valentia tremenda ( por no hablar de la demoledora moraleja ) ; una fotografía fantástica, que es la causante de que su trama desemboque en una pesadilla ( mención especial se merecen las escenas oníricas ) ; los efectos de sonidos, asi como su banda sonora...puramente ambiental y que consiguen dar con la atmosfera adecuada ; y que es de las pocos thrillers que consiguen un clima de terror sin necesidad de efectismos...uno comienza a verla como un film policial mas pero a medida que avanza consigue atraparte en su atmosfera casi de terror sin necesidad de recurrir a los efectismos de este tipo de género.

Lo peor : no es una película fácil, y para los que esperen un film policial al uso que se busquen otra cosa...Cure pide paciencia al espectador, y sobre todo, meditación ante la historia que se esta planteando y que no es nada fácil ; y ciertas licencias que se toman a la hora de entablar la relación entre asesino y policia ( sabiendo los acontecimientos...¿ te pones realmente a hablar con el? ).

La escena : la conversación entre Takabe y el asesino en la celda de este último. La atmosfera que se respira en esta escena es tremenda
Pregunta : ¿ por que los japoneses son únicos a la hora de crear este tipo de atmosferas mal rolleras ?

Resumiendo, Cure es un thriller ejemplar y en cierta parte, único. Nunca verás un thriller semejante, y no por su premisa, si no por la atmosfera que se respira y que va tornandose en mas y mas angustiosa ( en ese sentido, me recordó a Ringu de Hideo Nakata ).Si creeis que en el mundo del thriller está todo visto es que no has visto Cure. Una cinta que despues de su visionado te dejara un poso de reflexión que muy pocas la consiguen.Aun no me la he podido quitar de la cabeza...¿ y tu ?

GENERALIZANDO: thriller que cala hondo
Puntuación: 9

P.D.: estrenada en Japon en 1997. En España se editó directamente en DVD.

Blind Detective

Argumento: Él ( Andy Lau ) era un detective muy dotado que se vio obligado a jubilarse tras perder la vista en plena acción. Desde entonces, se gana la vida resolviendo casos no resueltos por la policía. Ella es una joven detective muy prometedora, atormentada por el sentimiento de culpabilidad desde que su amiga de infancia desapareció. Impresionada por el brío con el que él resolvió un caso, decide solicitar su ayuda para encontrar a su amiga. Él acepta la invitación con sus propios intereses en mente.

Lo mejor : Andy Lau...siempre es un placer ver a este actor en cualquier producción, y en este caso, interpreta su papel con los ojos cerrados ( perdonen el chiste fácil ) ; ciertas ideas visuales muy interesantes, especialmente a la hora de analizar el caso ( los personajes metiendose en sus roles ) ; y un trabajo de fotografía bastante elegante, cuya puesta en escena lo intenta aprovechar lo mejor posible.

Lo peor : su duración especialmente...130 minutos que se hacen, asi de simple, eternos, para una historia que, desde luego, no se merecía tanto metraje ; el tono...nunca da con el adecuado, y pretende mezclar comedia con unas pretensiones tan serias que en ningún momento el espectador se siente conectado con lo que te están contando, pues como comedia fracasa estrepitosamente debido a su irritante histrionismo, y como film policiaco serio no funciona por mezclar el elemento cómico antes citado que quita toda la seriedad al asunto...una comedia con pretensiones serias que fracasa absolutamente ; los personajes...no caen bien, especialmente su protagonista, y no por la estupenda interpretación de Andy Lau, sino por su tratamiento en el guión, que es irritante ; y que en mucho momentos, alcanza el ridículo mas absoluto ( la mujer policia implicandose en cada rol de las mujeres secuestradas ; el final ; la historia de amor; los protagonistas averiguando la identidad del asesino y reaccionando como si nada ).

La escena : el protagonista y su partenaire, en la morgue intentando resolver un caso.Original manera de mostrarlo
Pregunta : ¿ de verdad que esta película es de Jonnhie To ? No pensé que pudiera caer tan bajo...

Resumiendo, Blind Detective me pareció una completa pérdida de tiempo, donde nos cuentan una historia donde apenas se le pone interés debido a unas dosis de comedia incesantes que no funcionan en un caso policial que de cómico, tiene bien poco ( secuestro, asesinato, y violación de mujeres y menores ).Si además, dura 130 minutos que se hacen, asi de simple, eternos y en ciertos momentos insufribles, ya podeis imaginaros mi recomendación hacia esta película...pasa de ella.

GENERALIZANDO: absoluta tonteria
Puntuación: 3,5

P.D.: no estrenada en España ( mejor )

Macabre

Argumento:Una joven pareja, ella embarazada, se dirige a Yakarata junto a un grupo de amigos. Una chica, que dice haber sido asaltada, les pedirá que la acerquen a su casa, una apartada mansión en la que vive con su madre y dos hermanos.

Lo mejor : que es una fiesta para los amantes de este tipo de cine ( yo incluido )...un carrousel donde todo tiene cabida, en un pasaje del terror salvaje, divertido, bizarro, extremo... parece un remix homenajeando al género, y lo cierto, es que el film funciona por acumulación ; el perfecto tratamiento del crescendo...el film es una escalada continua y cuando pensabais que el film ha llegado lejos...no os precupeis, que va mas allá ; el ritmo, que no aburre en ni un solo instante una vez comenzado el film ; sin dudarlo, la villana principal...desde ya, un icono del cine de terror, que acojona a base de serenidad ( por que es mejor no verla enfadada ) y, especialmente, de su voz ; las pequeñas dosis sobrenaturales incluidas en la historia ( son pocas, pero estan ahí presentes ), sobre todo, por que prefiere dejar en el aire cierta preguntas sin respuesta ( y buena elección, desde mi punto de vista ) ; los efectos de maquillaje, sin duda alguna...; la apuesta de su director del "todo vale"...pues no desencaja al meter progresivamente ciertos elementos que, en su parte final se van de madre...cosa contrario de lo que ocurre en un principio ; los amantes de la sangre...os podeis dar un gusto con esta película, sin duda, una de las mas sangrientas que he visto ultimamente ; y que mezcla todo tipo de horror, desde el torture porn, slasher, familia disfuncional, sobrenatural, gore serio, gore divertido...lo dicho, todo en uno en una fiesta del horror.

Lo peor : la presentación de sus protagonistas...son diez minutos nada mas y son necesarios, pero da una idea equivocada e incluso cutre, de lo que viene despues ( yo pensaba que sería otra cosa, de verdad ) ; y que no es para todos los gustos esta claro...debes aceptar sus normas del "todo vale" y su concepto de fiesta del horror...si pretendes tomartela demasiado en serio, este no es tu film.

La escena : los últimos 30 minutos...no me dejaría ni uno solo de lo burra que llega a ser.
Pregunta : ¿ por que pocos cineastas consiguen el equilibrio que aqui se mantiene muy bien entre tomarse en serio en su justa medida, y desparramar al máximo...sin que desentone en absoluto ?

Resumiendo, Macabre me ha parecido una sorpresa mayúscula del género de terror.Un film que va pasando por los subgéneros del terror acabando en toda una fiesta y celebración de la sangre que, asi os lo digo, no tiene ningún tipo de desperdicio. No es fácil coger el tono, pero les recomiendo que se dejen llevar por todo un carrusel del horror mas serio y divertido donde todo vale, y nada se deshecha. Lo dicho...despues de verla te miraras al espejo por si te ha salpicado sangre.

GENERALIZANDO: popurri brutal y salvaje.
Puntuación: 9

P.D.: no estrenada en España ( su estreno en Indonesia data de 2009 )

Drug War

Argumento:Cuenta la historia del jefe de un cartel de la droga, que es arrestado tras verse involucrado en un accidente automovilístico.

Lo mejor : sin duda alguna, el ritmo...apenas ofrece descanso, y desde el primer minuto, Johnnie To nos agarra desde los mismisimos en este thriller de acción policial cuyos personajes no tienen ni un segundo de respiro...y el espectador tampoco ; los actores, excelentes, especialmente un protagonista ( me refiero al policia ) que encarna su papel a la perfección ( su variedad de registros es encomiable ) ; la sensación que tiene el espectador de que sus personajes apenas pueden bajar la guardia, pues el juego del gato y el ratón se mueve de forma constante, y en ningún momento sabemos a ciencia cierta si el sospechoso trama algún tipo de artimaña o esta colaborando con los policias ; la solidez narrativa...Johnnie To mantiene el interés del relato de forma constante con gran rotundidad, debido en parte a una trama que siempre avanza y que ofrece buenas dosis de suspense ( la cita en el hotel ) y escenas de acción ( el climax final ) ; no se anda con chiquitas ( aquí no se salva nadie ) ; y que es muy entretenida.

Lo peor: que resulta algo pesada, y no por aburrida, sino por que el film apenas ofrece descanso...parece mas larga de lo que verdaderamente es debido la continua sucesión de acontecimientos, y aunque es un gran ventaja, también es un incoveniente que el espectador no tenga ningún tipo de descanso en este thriller ; y que tiene demasiados finales...parece que no va a acabar nunca la condenada.

La escena : el climax final. Una set piece de acción seca con muchos tiros.
Pregunta : ¿ por que da la sensación de que una vez termina...seolvida con facilidad, a pesar de su buen pulso narrativo ?

Resumiendo, Drug War: La guerra de la droga es un thriller muy entretenido que apenas ofrece descanso...y precisamente es ahí donde radica su mayor flaqueza, que apenas deja tiempo de reflexión ante lo que se ve. Aun asi, mantiene un pulso constante, rodado e interpretado con buen gusto, en un estilo de hacer cine muy setentero debido a su sequedad que, en tiempos de hoy en día, se agradece mucho.

GENERALIZANDO: intenso thriller policial
Puntuación: 7,5

P.D.: editada directamente en DVD

New World

Argumento:Tras la muerte del jefe del sindicato del crimen más poderoso del país, se desencadena una despiadada guerra por su sucesor, donde los asesinatos y las venganzas sacan a relucir un mundo violento y descarnado. En medio de todo ello se encuentra un joven detective de policía infiltrado en la organización, que tendrá que usar su instinto para sobrevivir al caos que se ha impuesto

Lo mejor : el tercio final, cuando el film muestra verdaderamente sus cartas... crece el interés y las motivaciones de los personajes resultan mucho mas interesantes y mas sorprendentes, ademas de efectivas y bien desarrolladas ; unas interpretaciones excelentes...el cuarteto protagonista es maravilloso, y consiguen perfilar sus personajes a la perfección ; los personajes...el universo en torno a ellos está muy bien definido, si bien  por sus estupendos actores, como por un libreto que sabe definirlos muy bien a cada uno ; un guión que, aun tomandose demasiado tiempo al presentar la situación, consigue un desarrollo magnífico y lógico en toda la cadena de acontecimientos que van ocurriendo a lo largo del film ( y que poseen un fin ) ; y la elegancia de su puesta en escena...si bien resulta un tanto fria, los apartados técnicos rayan a un gran nivel ( especialmente el fotográfico, pues cada plano está perfectamente orquestado sin que distraiga al espectador en ningún momento ).

Lo peor : su duración...134 mnutos que se hacen verdaderamente largos, sobre todo por que su primera hora y media se queda estancada en su premisa sin desarrollar mucho los acontecimientos...aunque tiene el as guardado en la manga para después ; un ritmo un poco moroso, no nos vamos a engañar ; un epilogo final completamente innecesario ( desde luego, no pega nada y cierra peor que su conclusión real ) ; y que tampoco nos cuenta nada nuevo bajo el sol en este género,no os voy a engañar

La escena : el enfrentamiento del parking. Muy intenso.
Pregunta : ¿ por qué en las películas de este género si no duras mas de dos horas parece que no te toman en serio ?

Resumiendo, New World es un relato de la mafia elegante y bien contado, aunque se extienda mas de la cuenta.Al menos, es una cinta que va de menos a mas y en su tercio final es cuando el espectador se ve haya involucrado en el film.Podría decrise que es un versión de El Padrino en modo coreano a modo de resumen. Asi que ya sabeis, si teneis tiempo, y os gusta este género, New World, es una buena recomendación.

GENERALIZANDO: El Padrino versión coreana
Pùntuación: 7

P.D.: editada directamente en DVD

Ip Man: The Final Fight

Argumento:Tercera parte de la trilogía Ip Man iniciada en 2008 por Wilson Yip.

Lo mejor : es bastante entretenida, y sus 120 minutos de duración no se hacen para nada pesados, lo cual ya es meritorio al tratarse de un film biográfico que ya habíamos visto anteriormente ; el ritmo, pues el film avanza constantemente aun teniendo los parones necesarios para perfilar a sus personajes ; Anthony Wong Chau-Sang, que soporta el peso del relato sobre sus hombros y sale claro vencedor ante una presencia magnética y una interpretación excelente ; las escenas de acción están bien resueltas, gracias a unas coregorafías que dejan respirar los movimientos de la lucha ( aunque a veces el montaje resulte algo atropellado ) ; un diseñor de producción excelente, pues nos adentramos en la época con una facilidad pasmosa ; y el hecho de que, aun teniendo un film reciente a sus espaldas sobre la vida de Ip Man, consiga un relato que parece nuevo...y eso que cuenta lo mismo que la otra versión, aunque aquí con menos enfasis en la acción y sí en los personajes.

Lo peor : es muy básica, y aunque funciona su vertiente dramática, algo mas de complejidad y menos dosis de inocencia le habrían venido de perlas al film, pues nunca llega del todo ; un montaje algo atropellado, pues pasamos de una escena a otra en un abrir y cerrar de ojos ( parece una serie televisiva con prisas ) y en algunos casos como las escenas de lucha resulta precipitado ; una banda sonora que edeja bastante que desear ; y que es demasiado pronto para realizar otra biografía de Ip Man, pues aún es demasiado reciente el film precedente que, no nos engañemos...es mejor que éste.

La escena : el climax final. Una escena de acción a la altura de lo esperado.
Pregunta : ¿ por que tanta prisa en contar el mismo relato otra vez ?

Resumiendo, Ip Man: The Final Fight es una cinta entretenida que afortunadamente se deja ver muy bien pero tiene un problema, y es que el film precedente es muy reciente con resultados superiores a este, lo que no quita que este film sobre el personaje sea desechable, por que no lo es. Posee un relato bien contado, con unas interpretaciones muy solventes ( y alguna excelente ) sin que el espectador se sienta aburrido o con la sensación de que le hayan tomado el pelo. Lo dicho, un relato solido en la que no se lamenta para nada su visionado.

GENERALIZANDO : otra vez lo mismo pero igual de eficaz
Puntuación: 7

P.D.: no estrenada en España