jueves, 26 de septiembre de 2013

Chained



Argumento:Una tarde de sábado, Tim, de ocho años, y su madre Sarah ( recuperada Julia Ormond ) serán escogidos por un demente taxista, Bob ( Vincent Donofrio ), a la caza de su próxima víctima. Para su horror, Tim presencia su primer asesinato, el asesinato de su madre. Pero no será el último. Bob mantiene a Tim como un esclavo, encerrándolo bajo llave y forzándolo a limpiar y enterrar los cuerpos de las jóvenes mujeres que lleva a casa. Ahora un adolescente ( Eamon Furren ) , Tim comprende que se le permitirá tener cierta libertad si él se convierte también en un asesino.

Lo mejor : que consigue mantener tu atención desde el primer momento ( otra cosa es que lo mantenga todo el rato ), pues consigue desde su primer minuto agarrarte por los mismísimos... ; la premisa...violenta por su concepto en general ( y también por lo explícito que resulta ), y por la relación obligada que deben mantener sus dos protagonistas , bien perfilados por sus dos actores ; Vincent Dónofrio , impactante en su papel, y aunque en algún se excede mas de lo normal, impone una barbaridad con una voz rotunda que por momentos acongoja que al ni pintado ( ganó el premio al mejor actor en Sitges )...lo mejor que puedo decir de el, es que su interpretación resulta imprevisible, lo que lo hace mas eficaz  ; Eamon Furren, que perfila sin duda el personaje mas dificil ( al igual que el pequeño que lo interpreta cuando es mas pequeño ), y aprueba con bastante nota ( especialmente su tercio final, que lo sostiene el ) ; la correcta puesta en escena de Jennifer Lynch, especialmente a la hora de mostrar asesinatos, pues nunca se repite contando cada homicidio ( inquieta mas cuando sugiere que cuando muestra ) ; y que, consigue acongojar debido a la crudeza y dureza con la que expone esta historia e incluye sus dosis de sangre para aquellos que lo estaban deseando ( la escena de la mujer borracha )

Lo peor : el epilogo final...innecesario, y en mi opinión, absurdo, que sin duda alguna, rompe toda la credibilidad del film y en la que nos meten un giro completamente innecesario y forzado hasta la medula, que echa por tierra muchos de los valores que antes habiamos presenciado... una autentica pena, sinceramente ( incluso los actores estan mal ) ; el ritmo del film se estanca...pues a mitad de película, se estanca en la misma situación y de ahí no sale, consiguiendo que, sin aburrirnos, si empecemos a removernos en nuestro asiento a ver si pasa algo interesante ( es raro decirlo pero...resulta cansino ver tanto asesinato ) ; y que no era necesario mostrar el pasado de Bob en flashbacks, pues ya sabemos de antemano que tiene un problema psicológico con las mujeres debido a un trauma... es que ademas, los flashbacks resultan cutres.

La escena : los primeros 15 minutos. Sin duda alguna, mantiene al espectador completamente sobrecogido debido a su crudeza y credibilidad.
Pregunta : ¿ por que Jennifer Lynch debe cargarse casi media peli con ese giro final ?

Resumiendo, Chained es una pelicula que desde el comienzo te deja sobrecogido...pero es una pena que a medida que avanza se va desinflando hasta llegar a un final forzado ( incluso diría que estupido ) que resta toda credibilidad al film. Al menos, gracias a su correcta puesta en escena y sus dos actores principales, se consigue un producto que, desde luego, posee buenos momentos, a pesar de sus evidentes desventajas.

GENERALIZANDO: a la hija de Lynch, aun le falta un poco de esfuerzo...pero va por el buen camino
Puntuación: 5,5

P.D.: no estrenada en España.

miércoles, 25 de septiembre de 2013

Come out and play ( Juego de niños )



Argumento:Se trata de prácticamente un remake del clásico de Narciso Ibáñez Serrador "¿Quién puede matar a un niño?", situado ahora en una remota isla de México.

Lo mejor : Daniel Gimenez Cacho, en mi opinión, lo mejor de la película, y eso que solamente aparece 10 minutos, mejorando en este apartado a la original ( aunque no mucho, creanme ) ; Ebon Moss-Bachrach, que soporta bastante bien el peso del relato, resultando muy creible como extranjero ; al que no haya visto la original, le gustará, pues sigue punto por punto a la original ; y que...lo cierto es que no ha envejecido nada la idea original de la película, pues en ese sentido resulta creible la incomunicación de sus protagonistas ( hasta cierto punto... ).

Lo peor : que es un calco que no ofrece ABSOLUTAMENTE NADA que no hayamos visto en la original, contandolo incluso con mucha mas desgana e interés, y sobre todo, creando mucha menos inquietud en su amenaza ; Vinessa Shaw...con cara de " que demonios hago yo aquí?", sin que se crea su papel en ningún momento ( parece incomoda trabajando en la cinta ); la aburridisima puesta en escena....ademas de no proponer nada nuevo, su propuesta visual ( practicamente cámara al hombro en todo momento ) no funciona, ya que carece de garra continuamente ; termina por resultar aburrida, especialmente aquellos que hemos visto la original ; y la jeta de su director ( que ademas se dedica el final poniendo su nombre bien grande ) de realizar un calco de la original, sin proponer nada nuevo, y sin apenas un atisbo de inquietud en su propuesta.

La escena : el personaje de Daniel Gimenez Cacho hablando de lo ocurrido en el pueblo.A veces mejor no mostrar nada para inquietar.
Pregunta : ¿ el director tiene falta de ego ? Por que ocupar toda la pantalla con su nombre al finalizar el film me parece de una egolatria preocupante...

Resumiendo, Juego de niños ( Come out and play ) es una tonteria para aquellas personas que han visto la cinta original de Chicho Ibañez Serrador.Para los que no, la disfrutarán mas, esta claro, pero sin duda les recomendaria que no pierdan el tiempo con este film, y vean la original que, asi de simple, deja en bragas a este film.

GENERALIZANDO: remake innecesario
Puntuación: 3,5

P.D.: no estrenada en España

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Ginger Snaps



Argumento:Brigitte ( Emily Perkins ) y su hermana Ginger ( Katharine Isabelle ) son dos adolescentes muy unidas... y aburridas de su rutinaria vida. Pero cierta noche en que deciden gastar una broma a un chico, Ginger acaba siendo atacada por una extraña criatura. Aunque se recupera milagrosamente de las heridas, Ginger no está bien: comienzan a crecerle pelos en las cicatrices, una cola asoma por la base de su espina dorsal y siente un deseo irrefrenable de sangre humana... se está convirtiendo en una mujer-lobo. Brigitte tiene que ayudar a su hermana y recurre a Sam, un joven enigmático, con fama de chico malo y muy aficionado a la botánica... Y mientras Brigitte lucha por proteger a Ginger, se convierte en cómplice de sus crímenes violentos e incontrolables...

Lo mejor : la vuelta de tuerca que consiguen sus creadores en torno al mito del hombre lobo ( en este caso, loba )....realmente muy acertado, y bastante original ; el magnifico duo protagonista, pues las dos actrices protagonistas estan esplendidas, pues si Katharine Isabelle es pura dinamita ( y que sabe jugar su papel a la perfección disfrutando cada momento suyo ) Emily Perkins debe sostener el personaje mas dificil ( pura fragilidad geek ), llevando sobre sus hombros todo el peso del film con una interpretación, que podrá parecer fácil...pero no lo es en absoluto ; sorprendentemente,el estupendo guión, pues mezcla de forma fantástica el mito del hombre lobo con el paso de la pubertad de forma harto original, mezclando varios generos sin que salga perdiendo en ninguno de ellos...y mira que es dificil que salga bien ( desde luego, aquí se consigue ) ; el humor negro que destila el film... siempre sabe en qué punto debe tomarse en serio y cuando no ( la media hora final, se pone bastante seria ), y desde luego, posee mucha mala uva ( atención al personaje de Mimi Rogers ) ; la puesta en escena que, sin ser nada del otro mundo, sabe del dicho de "menos es mas" ( aqui, aunque se muestre a la criatura en sus últimos minutos,casi nunca lo hace ) ; y que resulta toda una sorpresa en el género pues, ademas de entretenida, sabe crear un producto para adolescentes con el punto exacto de acidez.

Lo peor : en mi caso, por lo suceptible que soy con estas cosas, la banda sonora, que respira mucha cutrez, y por momentos me sacaba de la película de lo chirriante que resulta en algunas escenas ; la puesta en escena, a pesar de resultar harto acertada en lo que cuenta ( pues con poco presupuesto se consigue mucho ), me dió por momentos la sensación de estar viendo...un capitulo de Buffy Cazavampiros ( por algo, el director dirigió muchas series televisivias ) ; y el personaje de la madre ( Mimi Rogers ), aunque es estupendo, se queda en tierra de nadie...no se si por falta de tiempo, pero su última conversación daba, desde luego, para mucho mas.

La escena : Briggitte en un armario preparada para curar a su hermana.Estupenda puesta en escena
Pregunta : ¿ por que despachan asi de mal al personaje de Mimi Rogers...cuando en su última conversación deja claras las intenciones de su personaje ?

Resumiendo, Ginger Snaps es toda una sorpresa en el género de la licantropía.Había escuchado buenas críticas previamente, y lo cierto, es que no les faltan razón, pues consiguen un film honesto, realizado con pocos medios, pero si con conocimiento del género gracias a un guión que explota el tema de forma excelente en un mundo tan despiadado como el adolescente.Puede que no sea perfecta ( no lo es, desde luego ), pero consigue que el espectador se entretenga que da gusto.

GENERALIZANDO: sorpresa licántropa.
Puntuación: 7,5

P.D.: estrenada en 2001

Insensibles



Argumento:Tras un fatídico accidente de coche, un brillante neurocirujano es sometido a una serie de pruebas que revelan que tiene cáncer y que necesita un trasplante de médula. Cuando decide pedir ayuda a sus padres, la respuesta de éstos sacará a la luz una misteriosa historia del pasado. El protagonista emprende entonces una investigación que le permite averiguar que, durante la Guerra Civil (1936-1939), un grupo de niños nació con una extraña peculiaridad: la insensibilidad ante el dolor

Lo mejor : la solida dirección de Juan Carlos Medina, pues dá la sensación de que en todo momento sabe lo que está contando con gran determinación y rotundidad,confiando en su proyecto al cien por cien, y sin tomar el pelo al espectador en ningún momento ; la puesta en escena, muy elegante y sobria, pues aprovecha al cien por cien todos sus elementos, cogiendo elementos de aquí y allá siempre para un bien común, mostrando mucho tacto a la hora de narrar la historia ( veanse las estupendas transiciones ) ; la excelente fotografía, que aprovecha perfectamente las situaciones de sus protagonistas ( empleando muy bien la oscuridad ) para crear un estado de ánimo ( en ese sentido, el presente resulta gris y el pasado, según va discurriendo la historia, resulta muy colorido o muy oscuro ) ; los actores, convincentes todos ellos ( aunque a Alex Brendehemul lo comentaré despues ...), especialmente los niños...o mejor dicho, el niño, que está estupendo ; la acertada banda sonora, bastante dramática, pero que funciona perfectamente con las imagenes ; y que resulta un debut muy prometedor que aun inteligentemente el tema de la Guerra Civil con elementos perturbadores y fantásticos...pero en este caso, bien metidos.

Lo peor : un climax final carente de toda garra, pues, aunque lógico ( a fin de cuentas, la película sigue un desarrollo consecuente ), deja un regusto agrio al espectador , pues, y aqui es donde queda mas evidente, la mezcla de géneros que realiza Medina, aunque funcione correctamente, nunca llega a fascinar, y eso se nota en sus minutos finales ; falta mas coraje y valentía en lo que cuenta, pues al desarrollarlo todo de forma elegante, siempre hay un punto en que el espectador está esperando a que se decante por un género...thriller, drama, terror, guerra civil...toca todos estos palos, pero siempre jugando sobreseguro, sin que se suelte la melena ( salvo algun momento puntual de terror o incluso de guerra civil, el resto resulta demasiado apagado ) ;la trama del presente, interesa muy poco; y aunque la interpretación de Alex Brendehemul sea convincente cuando no habla ( desde luego, dibuja a su personaje muy bien con su rostro abatido y cansado ), una vez suelta algo por su boca ( casualmente, cuando debe hablar en castellano ) es imposible de creer nada de lo que dice por que incluso parece que no se lo cree ni el.

La escena : posee varias, pero si me quedo con la mas efectiva, sin duda alguna me quedo con la escena inicial. Una escena potente que sabe agarrar muy bien al espectador.
Pregunta : ¿ que le ha pasado al estreno de esta película ?

Resumiendo, Insensibles es un debut muy interesante y prometedor de un director que conoce muy bien el medio, y que sabe contar muy bien las historias.Quizá el hecho de contarla correctamente para todos los gustos, haya sido su talon de aquiles, pues por momentos, tuve la sensación de que necesitaba algo mas de personalidad, quedandose en un terreno frio y distante. A pesar de ello, posee momentos de indudable interes, con una historia muy bien contada de un director al que habrá que seguir sus pasos.

GENERALIZANDO: interesante debut
Puntuación: 6,5

martes, 17 de septiembre de 2013

American Mary



Argumento:Mary Mason (Katharine Isabelle) es una joven y atractiva estudiante de medicina que, atraída por el dinero, se va introduciendo cada vez más en el oscuro mundo de la modificación del cuerpo y las cirugías ilegales, donde los obsesionados artistas pagan cualquier cosa y sufrirán cualquier dolor para conseguir sus inusuales procedimientos. Pero Mary no tardará en darse cuenta que su nueva profesión deja más marcas en su propia psique que en su anormal clientela.

Lo mejor : su acercamiento a los elementos mas perturbadores y turbios de este tipo de profesión....en ese sentido, consigue resaltar por momentos un tono enfermizo que, a la pelicula, la beneficia mucho ( el momento de las dos hermanas...muy Lynchiano, para que mentir ) ; el guión, sin ser nada del otro mundo, acierta perfilando a su protagonista, deseosa de venganza , superación profesional, y especialmente...en la necesidad de tener que utilizar su bisturí como método de liberación ( vease la estupenda escena del baño ) ; Katharine Isabelle defiende bastante bien su personaje, y lo cierto es que logra un cambio tremendo en el proceso del film ( vease la chica del principio...y comparenla con la del final ) ; el ritmo de la película...siempre avanza, y se agradece, por que la cinta, no aburre en ningún momento ;la acertada selección musical, ya que funciona por contraste ( imagenes perturbadoras con una bella melodía al piano ) ; y que, consigue resultar desagradable o perturbadora, sin ser demasiado explicita ( que ojo...lo es, por que hay escenas fuertes ).

Lo peor : algun que otro secundario que tiene cara de cobrar el chheque...como ese detective que no se lo cree nadie ; un montaje que a veces se precipita demasiado en los acontecimientos sin tener mucho tacto ( cortando de una escena a otra de forma algo abrupta ) ; y, debido a sus limitaciones ( eso es evidente una vez se ve el film ), se nota que le falta algo mas de garra en su puesta en escena, y que con un director mas experimentado en este tipo de historias resolvieía mejor visualmente la papeleta...el primero que me viene a la mente...Paul Verhoeven.

La escena : el primer trabajo de Mary con una mujer que le pide...ser una muñeca, practicamente.
Pregunta : ¿ por que esta película pedía a gritos un director como Verhoeven donde sexo y sangre se daban de la mano ? O un Cronenberg si nos ponemos...

Resumiendo, American Mary es una entretenida pelicula que consigue su objeitov de hacer pasar un buen mal rato al espectador. Resulta sobre todo interesante por el mundo oscuro de la cirujía, logrando por momentos un aire perturbador y enfermizo que al film le viene de perlas. Puede que falten pulir detalles, pero lo cierto es que sus objetivos lo cumple bastante bien, que es lo que cuenta.

GENERALIZANDO: para gente con curiosidades anatómicas.
Puntuación: 6,5

P.D.: no estrenada en España

viernes, 13 de septiembre de 2013

Aftershock



Argumento:Un joven apodado Gringo (Eli Roth) está pasando unas vacaciones de lujo en Chile, pese a que no ha conseguido ligar con ninguna chica. Cuando él y sus amigos logren al fin que unas mozas los acompañen en el viaje, un terremoto convertirá las idílicas vacaciones en una auténtica pesadilla.

Lo mejor : la segunda mitad, cuando la pelicula por fin se anima y vemos como sus odiosos protagonistas las pasan mas o menos canutas ; cuando la violencia estalla...lo cierto es que no decepciona, y hay alguna muerte, que no os engañare...resulta bastante cruel ; no se toma demasiado en serio a si misma, y eso se agradece....mucho ( el momento en que uno de los protagonistas se pone a llorar mientras otro le consuela...hasta que viene la mujer ) ; la acertada musica de Manuel Riveiro, que en sus momentos tranquilos, no mentiré que rechina mas que un tenedor en una pizarra, pero en sus momentos animados, lo cierto es que consigue dar ritmo a la cinta ( la escena en la iglesia ) ; y el final...predecible, pero acertado.

Lo peor : la primera mitad....INSUFRIBLE, pues asistimos a una fiesta tras otra, que, mas que una pelicula de catastrofes o de terror, parece que estemos asistiendo a un capitulo de Gandia Shore para ver cual personaje es mas odioso e insufrible (por eso da gusto ver como sus creadores se esañan con ellos ); los actores...pésimos, aunque poco pueden hacer con unos personajes tan odiosos ( fijense que Eli Roth es de lo mejor del reparto...y eso que esta flojo ) ; el guión, pese a tener un transfondo que no está mal metido ( una Chile desconfiada de si misma con sus ciudadanos ), posee unos dialogos que son...cremita fina ; y la cutrez de todo el conjunto...de verdad, no me la esperaba tan tan cutre.

La escena : uno de los personajes, con una columna encima y alcohol rociado observando como violan a una de sus compañeras.La mejor escena de todas, y que contrasta mucho con la crudeza que esta realizada.
Pregunta : ¿ de verdad que este director es el mismo que dirigió Promedio Rojo ? Se ve que fue cosa de suerte lo de aquel film...

Resumiendo, Aftershock es una decepción de un director que prometía en sus inicios pero que ha acabado realizando cosas como estas, que parecen mas un directo a DVD que otra cosa ( e incluso mas cutre que estas ).Cierto es que cuando se pone en faena, al menos uno se ve en cierta manera recompensado, pero tener que sufrir casi 40 minutos de autentica tortura con unos protagonistas insufribles es pedir mucho al espectador.

GENERALIZANDO: cutre
Puntuación: 4

P.D.: no estrenada en España.

jueves, 12 de septiembre de 2013

Amer



Argumento:Esta obra fragmentaria, que carece de diálogos, penetra en la vida de una niña que es observada por el ojo de una cerradura.

Lo mejor : sin duda, la puesta en escena de Cattet y Forzani,que mas que una película crean una experiencia audiovisual ( y un ejercicio en toda regla ) muy arriesgada , donde priman mas las sensaciones que la propia historia y que consigue crear ( en sus tres episodios ) un ambiente muy distinto en cada uno de ellos ( miedo,sexualidad,morbo,angustia...)....todo a base de sonido, imagen, montaje y fotografía ; los efectos de sonido....en este caso es primordial por que es el detalle lo que consigue que el espectador sienta las sensaciones que sus creadores quieren transmitir ( atención al peine, o a la cuchilla de afeitar ) ; el esplendido montaje...sabe controlar el tiempo exacto para cada momento, saboreando el detalle con gran precisión y control ; la fotografía, mostrando un ambiente muy distinto en cada segmento correspondiente ( atención a la orgia multicolor del primer segmento con la "bruja" ) ; la ( breve ) selección musical ( vease la escena de la madre e hija caminando por la carretera dadas de la mano ) ; su homenaje al giallo italiano ( aqui entra de lleno su tercera parte....parece sacado de cualquier pelicula de Argento de los 80 ) ; y especialmente, el intento y el salto al vacio que proponen sus creadores al filmar una pelicula sin apenas dialogos, muy experimental y completamente valida como ejercicio cinematográfico, mostrando infinad de posibilidades a la hora de contar una historia.

Lo peor : que lo que al principio fascina e hipnotiza...termina por empachar, y en su tercer segmento, ya me terminé cansando, pues al abordar la historia de esta forma ( tampoco tiene mucho que contar ), el espectador, necesita respirar un poco ante una cinta...que apenas da descanso en su empaque visual ; no tiene mucho que contar, y aunque dura 90 minutos...se hace algo pesada por lo comentado anteriormente, ya que termina resultando pesada, al ver que avanza muy poco o nada ( ya digo...mas que contar una historia, quiere que vivas las sensacones de su protagonista ) ;su tercer segmento hay momento cansinos donde ( por lo menos a mi ) no transmite nada ; y que peca de ser bastante pretenciosa en algun que otro segmento ( la ida de olla visual de su primer segmento...me pareció excesivamente larga y lo que viene siendo, una gayola de sus directores ).

La escena : la escena del taxi ( magnifica la tensión sexual que se crea ) y la escena de los navajazos ( esta consigue dar grima por lo conseguida que está ).
Pregunta : ¿ por que no dieron pequeños retoques a un film que, si, es muy personal, pero que también merecía un revisionado para pulir ciertos aspectos narrativos ?

Resumiendo, Amer es una experiencia audiovisual en toda regla, una manera distinta de contarte una historia a lo que se hace hoy en día, y eso, tiene muchisimo merito. El problema que le veo es que sus creadores se han centrado mas en sus vicios y en si mismos que en el disfrute del espectador, y eso, en cierto aspectos, convierten al film en irregular, pues es lo mas parecido a si descubres el truco de magía de un mago....que se va el encanto. Aquí pasa lo mismo, pero eso no quita que sea un film, valiente y arriesgado que merece al menos un visionado.

GENERALIZANDO: experimento irregular pero muy valido.
Puntuación: 6,5

P.D.: no se ha estrenado en España.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

The ABC'S of Death



Argumento:26 letras. 26 directores. 26 maneras de morir. La idea no puede ser más simple: a cada cineasta se la adjudica una letra, y se le da total libertad para crear un cortometraje en el que la muerte juegue un papel destacado. De esta manera, se construye una antología de cadáveres exquisitos que supone, sin ninguna duda, uno de los proyectos más ambiciosos que el género ha conocido en toda su historia cinematográfica (no en vano, la producción ha atravesado quince países diferentes). El objetivo: ofrecer una panorámica ora divertida, ora siniestra, que sirva para definir todo aquello que le ha ocurrido al terror en los últimos diez años. -

A de Nacho Vigalondo : simpatico corto, con sus dosis de sangre y con una buena idea.Lo dicho, simpático, y como comienzo, esta bien

B de  Adrian Garcia Bogliano : una tonteria como un piano.Pensaba que sería simpatico y es aburrido y cutre....pasando.

C de Ernesto Diaz Espinoza : otra tonteria que tiene una buena idea...pero mal ejecutada. Ademas, es bastante cutre.

D de Marcel Sarmiento: audiovisualmente muy potente este corto, que ,desde luego, se trata de uno de los mejores.Prima la fuerza de sus imagenes por encima de todo ( no hablan practicamente ).Aun no se cómo han conseguido algunas de sus imagenes, la verdad

E de Angela Bettis : una tonteria que al menos resulta simpática.Lo que viene siendo un ni fu ni fa en toda regla, ademas de que resulta bastante cutre

F de Noburo Iguchi: ida de olla total que hizo que me riera a carcajada limpia.Deliciosamente absurda y...algo asquerosa ...

G de Andrew Traucki: desde luego, el corto mas extraño, pero que , casualmente, me pareció el mas arriesgado y original. No diré su titulo por que rompe la gracia, pero uno cuando lo ve no comprende nada hasta que lee el titulo del corto...lo dicho, conseguido por lo original que resulta.

H de Thomas Cappelen Malling : una gilipollez como un piano. Un perro aviador y una gata nazi en un corto que pretende ser divertido...y no lo es. Aburre hasta la medula.Pasando...

I de Jorge Michel Grau : sin resultar fascinante, consigue que su visionado sea algo durito.Bien rodado e interpretado, pero poco mas hay en su idea central, salvo ver agonizar a alguien.Eso si, consigue que se pase mal.

J de Yudai Yamaguchi: otra tonteria como un piano.Pretende ser graciosa...y no lo es.Absurda si...pero sin la mas mínima gracia.

K de Anders Morgenthaler: simpatico corto animado de una mujer enfrentandose...a su propia mierda.No hay nada de terror aqui, pero lo cierto es  que consigue arrancarte alguna risa.

L de Libido: sin duda, uno de los mejores. Posee una idea brutal, bien llevada a cabo, muy dura y desagradable de ver.Lastima de un final bobo con lo bien que iba encaminada.

M de Ti West : sin duda fué mi WTF.Me estaba pareciendo una completa mierda...hasta que ví su titulo.Arriesgado y original, aunque tambien, muy pretencioso.

N de Banjong Pisanthanakun : otra tonteria como un piano.Aunque resulte algo simpático, es un corto mil veces visto y muy tonto. Pasando....

O de Bruno Forzani: extraño pero a la vez fascinante.Un corto que habla sobre el sexo y el orgasmo a traves de imagenes simbolicas y un montaje acertado.Al que le guste el cine experimental, desde luego le va a gustar.

P de Simon Rumley: correcto corto, que sin mediar palabra, consigue narrarte una relato bastante turbio de modo realista.Cine social empañado con elementos violentos bastante interesantes.

Q de Adam Wingard: simpatiquisimo corto, que en realidad es una chorrada, pero bastante placentera.Cine dentro del cine y bien hecho.

R de Srdjan Spasojevic : curioso corto que no se aprovecha del todo ante su sugerente idea.Aun asi, visualmente bastante conseguido.

S de Jake West: desde luego, podría dar de que hablar, pues su premisa no me estaba convenciendo ( una Grindhouse en toda regla ), hasta que llega un devastador final que, realmente, me convenció, con un título que no podía ir mas acorde.

T de  Lee Hardcastle: maravilloso cortometraje de plastelina que ofrece una buena ración de sangre y risas.De los mejores que tiene la cinta.

U de  Ben Wheatley.: sin duda, uno de los mas redondos. Magnífica puesta en escena ante una premisa sencilla, pero muy bien expuesta. Lo dicho, uno de los mejores.

V de  Kaare Andrews: corto de ciencia ficción que no termina de despegar nunca.Esta bastante conseguido visualmente, pero ofrece tan poco tiempo para desarrollarlo, que uno espera que le cuenten mas...y nunca ocurre.Una idea jugosa que no se desarrolla.

W de Jon Schnepp: lo primero que se me ocurria mientras lo veia...que cojones es esto. Pues bien, su titulo ( que no diré ) lo explica todo, y aunque sea una mierda, realmente, lo que quiere proponer, lo consigue.

X de Xavier Gens : en mi opinión, el mas redondo. Muy completo, con sus dosis de sangre a borbotones, y mensaje social de por medio muy bien metido. Excelentes efectos de maquillaje.

Y de  Jason Eisener: magnífico corto, que mas que un corto, parece un videoclip. Audiovisualmente es fascinante, y en mi opinión, me pareció de los mejores.

Z de  Yoshihiro Nishimura: otra ida de olla tremenda que ofrece sus dosis justas de risa.Para ser el final queda un poco cojo, pero al menos, sí que ofrece alguna que otra carcajada por lo delirante que resulta todo.

Resumiendo, The ABC'S of Death me ha gustado, aunque su mayor fallo es que es un compendio demasiado grande y variado de cortometrajes que en ciertos momentos, se repiten bastante. Aun asi,creo que ofrece ideas interesantes en muchos de ellos, y diferentes formas de contarlos, aunque tambien hay otros que son innombrables de lo malos que son.Ah...y no os he querido desvelar los titulos de cada uno de ellos, por que parte de la gracia reside en adivinar como se llamara el corto que estamos viendo, ya que su rotulo queda expuesto al final del mismo.Para los amantes del cine fantastico, The ABC'S of Death es bastante interesante para ver...irregular, pero interesante por lo menos.

GENERALIZANDO: curiosa propuesta
Puntuación: 6

P.D.: no estrenada en España.

lunes, 2 de septiembre de 2013

MINICRÍTICAS DE AGOSTO

Maniac ( 2012 ) : notable remake, censurado en muchos paises, y que resulta violento no en sus imagenes ( que las tiene violentas, pero hemos visto peores ), sino en su concepto. Magnífica puesta en escena y sorprendente Elijah Wood.El guión cojea un poco, pues resulta mas fascinante y provocativo el concepto que el desarrollo.Punt : 7,5

The Purge ( La noche de las bestias ) : pues pensaba que iba a estar peor, y lo cierto es que esta cinta consiguió entretenerme en todo su metraje. Cierto es que que su idea pudo aprovecharse mejor, pero consigue entretener con sus dosis justas de violencia ( no mucha ) y con una idea, que aunque no se aproveche del todo, resulta muy jugosa.Punt : 6

La mejor oferta : Tornatore realiza un thriller dramático, que funciona mejor en esta segunda vertiente que en la primera. Primordialmente por que dramáticamente tenemos a un Geoffrey Rush inconmesurable que realiza una de sus mejores interpretaciones, ante un personaje fascinante y muy bien escrito en el papel, ya que en el thriller... resulta tópica pidiendo demasiado al espectador. Aun asi, son dos horas de buen cine, que conste.Punt : 7

Llévame a la luna : inocente comedia que tiene la fortuna de que esta en continuo movimiento. Resulta tópica y manida, pero siempre con un tono agradable y con un buen ritmo que no da descanso alrededor del mundo. La sorpresa...Diane Krueger en su registro cómico.Punt : 6

Exorcismo en Georgia : un coñazo de film. Tampoco es de lo peor que he visto, pues posee algun momento acertado, pero vamos...que aburre de forma soberana, especialmente en un climax ridículo que aburre hasta las piedras.Punt : 3

Pacific Rim : DelToro pasandoselo como un enano.Aunque la cinta en mi opinión, me pareció sobrecargada y algo saturante, con un guión justito justito, ofrece lo que quieres ver... y no decepciona nada. Sin duda, uno de los films mas espectaculares del año.La escena en Tokio vale por si la entrada en el cine. Punt : 7

Violeta se fué a los cielos : film chileno que cuenta la vida de Violeta Parra, y aunque al principio es perezosa como ella sola, lo cierto es que gracias al trabajo de su actriz principal, consigue que sea interesante al menos, debido a un dibujo acertado de su protagonista.Punt : 6

El último Elvis : no comprendo las críticas tan positivas de este film, cuando es identico a muchos otros, con un estilo visto centenares de veces.El film empieza a interesar en su último tercio, cuando por fin da un cierto giro a su historia, pero el resto....ni sus personajes, ni sus actores, ni su historia me llegaron, pues ya lo había visto cientos de veces.Punt : 5

Renoir : film frances acerca de la última etapa del pintor que posee una factura intachable y bellisima, gracias a una esplendorosa fotografía.Su problema es que cree ser mas importante...de lo que verdaderamente es, ya que su historia pisa muchos lugares comunes.Punt : 6

Perdidos en la nieve : entretenido film noruego de muy buenas intenciones en una historia de superviviencia.No me hizo falta mas, ya que esta muy bien contada e interpretada.Punt : 7

Trance : decepcionante film de Danny Boyle que en su primera mitad consigue mantener tu atención, gracias tambien a su montaje y a algun recurso visual bastante conseguido, pero que en su segunda mitad se le va de las manos debido a un guión que, practicamente, se olvida de lo que te está contando, y nos mete otra película por momentos, muy distinta.No tiene claros ni a sus respectivos personajes, y es dificil de creer. Aun así, cierto es que entretiene.Punt : 4,5

R3sacon : mediocre tercera entrega con un Zach Galifianakis insoportable ( dan ganas de pegarle un tiro ), y que ocupa la mayor parte del tiempo y de las bormas. Apenas hace gracia y aburre, aunque en su regreso a Las Vegas se anime un poco.El resto...a la mierda. Punt : 3,5

Tu eres el siguiente: estupendo film de terror que, por fortuna, sabe no tomarse en serio, y consigue un relato correcto hasta que enseña sus cartas, que es cuando el film, por fín, da lo que promete.Cierto es que hasta ese momento, el film es predecible como el solo, y abusa demasiado de los sobresaltos, con una excusa argumental algo pobre, pero ya digo, el resto está muy bien, especialmente una ultima media hora brutal.Magnifica protagonista  ( y nueva heroina del cine de terror ) y estupenda banda sonora ( ultra retro ).Punt : 7

El mensajero ( Snitch ) : extraño film de Dwayne Johnson, que sigue todos los tópicos habidos y por haber, pero que consigue enganchar...sin que existan apenas escenas de acción, lo cual sorprende, con este actor delante de las camaras. No se, a mi ni fu ni fa, la verdad.Punt : 5