The Moth Diaries

Argumento:Contará como en un exclusivo internado para chicas, una joven de dieciséis años guarda sus pensamientos más íntimos en una agenda. El objeto de su creciente obsesión es una compañera de apartamento llamada Lucy Blake, y la creciente amistad de esta con su nueva compañera. Ernessa es una enigmática presencia de piel pálida, ojos hipnoticos y humor cambiante. A su alrededor se arremolinan rumores oscuros, sospechas y secretos, así como una serie de siniestros desastres. Con el temor rondando por la escuela, Lucy ya no es Lucy, la fantasía y la realidad se mezclan hasta que lo verdadero y lo soñado sangran juntos en una pesadilla que evoca con góticas amenazas de ansiedad, con lujuria y con los temores de la adolescencia. Y en medio de la agenda, una pregunta que obsesiona a todos los que la leen: ¿Es Ernessa una vampiro? ¿O ha sido atrapada nuestra narradora en el mundo febril de su propia imaginación?

Lo mejor : la atmosfera misteriosa que imprime el film en, practicamente, todo su visionado, pues consigue mantener al espectador expectante ante lo que vaya a ocurrir...que no es mucho ; la fotografía, que aprovecha bastante bien la residencia para crear ese ambiente que, de tan perfecto...resulta quizá, algo perturbador ; las actrices dan bastante la talla ; la musica de Lesley Barber, por lo sutil que resulta, acompañando a las imagenes como un guante ; un ritmo bastante acertado, pues el relato consigue que no aburra ; y la elegancia en sí, de todo el conjunto.

Lo peor : que cuando parece que el relato va a comenzar a tomar forma...termina, dejando una sensación de "deja vu" total que deja al espectador con una total indiferencia ; los bastante cutrongos efectos visuales...menos mal que no son muchos ; y un guión que, ademas de aunar tópicos ( aunque ojo, no lo hace mal ), nunca nos dá respuestas claras ( aunque tambien es un acierto, que conste ), y especialmente...que da la sensación de que no han sabido finalizar el relato ( es como si tuvieran muchas preguntas que resolver y que por pereza, prefieren finalizarla ).

La escena : la protagonista viendo a Ernessa en los tejados de la residencia. Muy buena atmosfera.
Pregunta : ¿ por que Mary Harron, a pesar de su elegancia...no se mojó un poco mas, tal y como hizo en American Psycho ?

Resumiendo, The Moth Diaries es una pelicula pasable que consigue que pases el rato, especialmente por su cuidada atmosfera de instituto. Es una pena que el rumbo del relato no se claro y que, especialmente, no sepan como dar fin a esta historia, pues lo cierto es que prometía bastante. Aun asi, ya digo, no aburre, entretiene, y consigue mantenerte en todo momento.

GENERALIZANDO: para pasar el rato
Puntuación: 5

P.D.: no estrenada en España.

Fausto

Argumento:Ambientada en el siglo XIX. Se basa en la leyenda alemana de Fausto, un sabio que hace un pacto con el diablo, y en las adaptaciones literarias del mito por parte de Goethe y Thomas Mann.

Lo mejor : la esplendida fotografía, que consigue con una luz totalmente impresionista meterte en ese mundo casi hetereo, casi de otro mundo, que el director quiere transmitir, ademas de aprovechar el paisaje de forma natural como si de un personaje mas se tratara ( atención a la ilumniación del pueblo, o el climax final en las montañas ) ; los dos actores principales, estupendos en sus respectivos papeles ( y que lo aprovechan de forma estupenda ) ; y los efectos de maquillaje, especialmente cuando se trata de el "demonio" ( que va cambiando segun avanza la pelicula ).

Lo peor : el ritmo...soporifero, pues ademas de que repite una y otra vez el mismo esquema a base de simbología, la pelicula dura 134 minutos...en mi opinión ,excesivos sin lugar a dudas ; la desgana con que está contado el relato...no deja que el ritmo fluya y sobre todo, que sientas interés por lo que estas viendo, a pesar de que visualmente esté lograda ( que lo está ) ; a pesar de la incesante utilización de simbolos...la pelicula cuenta lo mismo una y otra vez, lo cual acaba cansando, o por lo menos es mi caso, por lo que dejé de interesarme por un relato que nunca despega ; y las alabanzas de un titulo que pretende ir de "snob" al utilizar metaforas o simbolos viales incesantemente, cuando en realidad....es mucho mas sencillo todo lo que quiere contar.

La escena : la de los baños con las mujeres. Atención a la fotografía.
Pregunta : ¿ por que este tipo de peliculas...nunca las acabo de tragar ? Parece que el cine aburrido es el que merece ser reconocido...a mi no me cuela.

Resumiendo, Fausto es una versión del mito que pretende ser la versión definitiva y simbolista de la obra de Goethe...pero si a la media hora ya me he cansado de ver una y otra vez lo mismo, utilizando recursos simbolistas para quedar mejor, y sobre todo, aburriendo hasta las piedras, lo siento mucho, pero no me parece  la mejor idea. Allá ellos quienes quieran presenciar una pelicula de este tipo, pero mi lema es mi lema...si una pelicula me aburre soberanamente, es que algo anda mal. O seré yo, que seré demasiado sencillo para estas cosas, y prefiero ir al grano que repetir lo mismo una y otra vez.

GENERALIZANDO: pedante
Puntuación: 4

Tetsuo, el hombre de hierro

Argumento:El protagonista es un extraño hombre conocido como ”el fetichista de metales”, que tiene la insana costumbre de clavarse trozos de metal en el cuerpo. Un buen día, sufre un accidente de coche y choca contra otro hombre quien, a partir de ese momento, empezará a sufrir extraños síntomas en su propio cuerpo. Extrañas protuberancias metálicas surgen de su cara y extremidades. Mientras, el hombre fetichista, sueña con un mundo de metal en el cual todos sufrieran una mutación hasta conseguir una transformación total y absoluta.

Lo mejor : las fascinantes y bizarras ideas visuales  que Shinya Tsukamoto imprime a la cinta en todo momento...casi no da tregua, y gracias a ello, al menos la pelicula no aburre, gracias a Dios ( que consiga tomarse en serio...es otro cantar ) ; los IMPRESIONANTES efectos de maquillaje...increibles, de verdad ( toneladas y toneladas, creanme....es dificil reconocer a los actores bajo capas y capas de falso metal  ) ; su duración de 67 minutos, muy agradecida ; y que resulta una de las experiencias mas extremas y bizarras que he visto en mucho tiempo, que desde lueg, se hizo su hueco en el cine ante mejante ida de olla.

Lo peor : mas que contarnos una historia ( un hombre que ve absorbido su cuerpo por el metal ), se trata de plasmar las ideas mentales que tenía el director en su cabeza, lo cual...no tiene mucho que contarnos, y lo que hace, es confuso, muy confuso, lleno de metaforas visuales que, mas que seriedad, crean la carcajada ( al menos a mi ) ; su extrema radicalidad ( ojo a la cargante música ) a veces llega a sacar de quicio ( aunque tambien ese es su proposito, creo yo ) ; y que pretende tomarse en serio, algo que por momentos crea la autentica carcajada ( ese falo metalico )...asi que, queda muy confuso cual es el proposito del director a la hora de narrar esta historia.

La escena : el protagonista, ya convertido en un hombre metalico con su mujer fornicando. Lo que pasa a continuación os lo dejo a vuestra imaginación...escena bizarra y dantesca donde las haya.
Pregunta : ¿ por que da la sensación de que intenta confundir con su montaje para que no veamos que, mas alla de su historia....hay muy poco que contar ? Mas que una pelicula, parece una premisa...

Resumiendo, mientras estaba viendo Tetsuo por mi cabeza rondaba la sensación de perdida de tiempo absoluta ante la que es una paja mental del director increible.Pero al final le cogi su puntillo al no tomarme muy en serio las imagenes que estaba presenciando, pues desde luego, es indudable que consigue crear cierto impacto visual ante lo que cuenta ( que sea tomado en serio o no, es otro contar ).Una pelicula que no dejará indiferente y que en mi caso...me dejo indiferente por esa misma razón.Desde luego, como experiencia, es dantesca y bizarra como ella sola.

GENERALIZANDO: auténtica paja mental...de metal
Puntuación: 5

P.D.: estrenada en 1988

Contagio

Argumento:De repente, sin saber cuál es su origen, un virus mortal se propaga por todo el mundo y, en pocos días, empieza a diezmar a la población. El contagio se produce por mero contacto entre los seres humanos. Un thriller realista y sin efectos especiales sobre los efectos de una epidemia.

Lo mejor : la rotundidad narrativa de Steven Soderbergh, sin caer en sensiblerias ( que no cierta emotividad ),pues en ese sentido, la pelicula no pierde el tiempo ( el virus hace acto de aparición desde el minuto 2 ) ; una esplendida labor de montaje, pues consigue que no te pierdas en ningun momento a pesar de las distintas historias que narra ...ademas de que su primera hora es un ejemplo de ritmo solido ; la estupenda banda sonora de Cliff Martinez, que aporta el ritmo adecuado al film ( atención al inicio o al final ) con mucha sencillez pero gran efecto en el film ( los instantes dramaticos son muy efectivos )  ; un reparto magnifico donde todos dan, practicamente la talla, aunque cabría destacar a una excelente Kate Winslet ( su última escena resulta sobrecogedora ) y a un Matt Damon que siempre da lo mejor de si ( atención a cuando rompe a llorar tras ver un album fotográfico en su cámara de fotos ) ; una fotografía muy adecuada, que varía dependiendo del paraje donde resida la historia ; y que consigue su proposito de ser paranoico con estas cosas... desde luego, tras ver el film, tendrás serias dudas de tocar las barras del metro o del autobus.

Lo peor : el ritmo en el tercio final decae, pues era lógico que el ritmo del relato se resintiera, tanto por lo predecible que resulta como por que tampoco queda mucho mas por contar ( de ahi que Soderbergh al final juegue con el montaje para mostrar la propagación del virus...por que el mismo sabe que no hay mucho donde rascar ) ; la excusa del personaje de Matt Damon...está cogido con pinzas, pues ni se aprovecha ni se explica...solo pasa para hacer avanzar esa historia y ya esta ; y Jude Law, aunque consiga su proposito de que le cojamos cierto asco...le noto algo confuso con su personaje por que no me lo termino de creer.

La escena : el personaje de Matt Damon y su hija observando como en la casa vecina un grupo de gente asalta la casa. Una escena que parece sacada del mismo Spielberg.
Pregunta : ¿ por que Steven Soderberg....hace tantas pelis ?

Resumiendo ,Contagio es una efectiva cinta que consigue su proposito de hacer ver a la gente, que un pequeño virus puede matar a toda una población mundial en menos de un año.Predecible y todo lo que querais pero bien contada y bien actuada... ¿ que mas podeis pedir ?.

GENERALIZANDO: como estornudes, te mato
Puntuación: 7

Blancanieves

 El año 2012 fue el año de Blancanieves sin duda. Hasta tres peliculas llegaron a estrenarse entre nosotros que relataron ( a su manera ) este cuento tan tradicional .La primera en estrenarse fue Blancanieves ( Mirror, Mirror ) dirigida por Tarsem, y que era una propuesta infantil que no engañaba a nadie en una producción donde el sello Disney se respiraba en todos sus poros. La segunda, Blancanieves y la leyenda del cazador ( que no he tenido la oportunidad de ver... aunque lo dudo debido a las tibias críticas recibidas ), estaba protagonizada por la sosa de Kristen Stewart y Charlize Theron donde su protagonista, en vez de princesa, era una guerrera de armas tomar...una propuesta interesante ( aunque vistas las criticas, desaprovechada al maximo ).Y la útima en llegar a nuestras pantallas era un producto nacional al que, verdaderamente, le tenia muchas ganas...una pelicula muda, rodada en blanco y negro, ambientada en la España castiza y con el mundo del toreo como telon de fondo era una buena excusa para acercarse al cine para ver los resultados de tan extraña mezcla. Ya conocidas todas las críticas y todos los premios obtenidos, he de decir, que Blancanieves de Pablo Berguer fue, sin duda, la pelicula española del 2012 cuyos premios y reconocmientos son mas que merecidos.

Versión libre, de carácter gótico, del popular cuento de los hermanos Grimm, que ha sido ambientada en España durante los años 20. Blancanieves es Carmen ( Macarena Garcia ), una bella joven con una infancia atormentada por su terrible madrastra Encarna ( Maribel Verdú ). Huyendo de su pasado, Carmen emprenderá un apasionante viaje acompañada por sus nuevos amigos: una troupe de Enanos Toreros.

Mas que merecidos por que esta pelicula es pura emoción. No se describir las sensaciones que pueden desprender la pelicula, pero lo que si que me quedó muy claro, es que la pelicula rebosa emoción por sus cuatro poros. Hay mucho cariño y muchas ganas en contar este relato y se nota en cada instante del film.Lo mas elogioso de la cinta es que es tan descriptiva con lo que cuenta en imagenes que no hay ni un solo instante donde el espectador diga "es muda" ...por que no lo parece ( yo incluso habría quitado los rotulos explicativos ).La puesta en escena de Pablo Berguer funciona así como un guante manejando el relato con bastante precisión, y creando un entorno de cuento de hadas que consigue hacerla encantadora ( no os quiero ni comentar sus BRILLANTES cinco minutos finales...todo un riesgo ). Los ambientes de los que se rodea Pablo Berguer no serán para nada fantasticos,pero eso no quita que no tengo una atmosfera de cuento de hadas, puesconsigue que su película sea pura sensación...tanto visual y sonora. De ahi que tanto su esplendido trabajo de fotografía ( atención al inicio, y todo el rito de preparación para salir al ruedo ) como su maravillosa banda sonora ( que mezcla canciones populares españolas con una composición clásica maravillosamente bien: vease la escena del baile entre Blancanieves y su tia, o todo el climax final...PURA EMOCIÓN ) consiguen que el resultado sea un experiencia que, ya de por si con el estupendo planteamiento que te estan contando, sea único ( los que piensen que esto es una copia de The Artist...estan muy pero que muy confundidos, pues no tiene nada que ver ).

¿ Peros ? Pocos : cierto estancamiento en su ritmo interno ( toda la parte de la mansión ) pues tarda en avanzar la historia una vez nos muestran su premisa ( y con esto no quiero decir que sea aburrida...para nada ); algun moomento de guión cuestionable ( el enanito gruñón cambia demasiado de parecer por que le da la gana ) ; y, esto es una nimiedad, pero me hubiera gustado que se infantilizara menos a la madrastra ( ella se presenta como el contrapunto cómico ).Y la polémica surgida a raiz de los toros...tambien me ha parecido innecesaria y molesta, especialmente cuando en el film...no se mata a ninguno ( no hay siquiera el rastro de banderillas ), partiendo de algo que, mas que una queja, parecía un complot contra el film de gente que ni siquiera la ha visto ( ademas: el climax final puede callar muchas, pero que muchas bocas ).Aun asi, aparte de esol, el film funciona de perlas, y es toda una experiencia para los sentidos a lo que contribuye una interpretaciones magnificas del que Pablo Berguer saca un partido prodigioso : Macarena Garcia desprende un encanto constante ( atención a la maravillosa escena de transición con ella toreando mientras tiende la ropa ) y su versión mas pequeña Sofía Oria es de una ternura y magia constante ( las escenas con su padre son mágicas, asi de simple ); Daniel Gimenez Cacho consigue la mejor interpretación de su carrera ( trasnmite tanto con los ojos que conmueve su personaje, y aprovecha sus escenas al máximo ); Angela Molina está INCREIBLE y roba todas las escenas de la pelicula ( ha nacido para ser una estrella del cine mudo ); y Maribel Verdú disfruta ante un personaje, quizá fácil, pero que sabe llevar muy bien a su terreno ( no me pareció la mejor del reparto, pero desde luego, está estupenda ). Asi que, y resumiendo, Blancanieves de Pablo Berguer se ha merecido con toda justicia ese reconocimiento para la que ha sido, sin duda, la pelicula española del año.Pequeñita, honesta, mágica, triste, real, encantadora...pero sobre todo PURA EMOCIÓN.

GENERALIZANDO: emocionante de principio a fin
Puntuación: 9

Emergo ( Apartament 143 )

Argumento:Un grupo de parapsicólogos que tienen material de alta tecnología se adentran en una casa en la que ocurren sucesos extraños a investigar. Pronto su investigación se convertirá en algo muy peligroso...

Lo mejor : la puesta en escena de Carlos Torrens, muy efectiva, ya que a pesar de que recurre al manido empleo del mockumentary, lo cierto es que esta vez resulta fresco, y muy bien aprovechado ( emplea todo tipo de escenas ) cuando se trata de las relacciones familiares, bastante bien mostradas ( las discusiones familiares en la cocina ) ; las escenas de tensión o suspense ( atención al momento del medium, donde el silencio predomina la escena sin que ocurra gran cosa, pero de una tensión sobrecogedora )...de un tempo narrativo que funciona como un reloj suizo ( hay momentos en los que te arrancas las uñas ) ; los actores resultan convincentes ( el monologo del padre de familia es un ejemplo ), a pesar de que lidian con personajes algo típicos ; algun que otro sobresalto realmente efectivo ( el de la irrupción del monologo ) que te hace saltar de la butaca ; y que ,como mockumentary, sin aportar algo nuevo al género, si que resulta algo superior, sobre todo por cómo sus creadores juegan con este estilo, que se aprovecha bastante bien en esta ocasión.

Lo peor : el tercio final, cuando descubrimos el ( por otro lado, predecible ) pastel, la pelicula carece de garra e interés, decantandose mas por lo efectista, y por un drama que, aqui a un espectador, le dejó de interesar ( pues termina por ser, lo mismo de siempre...un culebrón padre ) ; los efectos visuales, aunque pocos...son bastante chuscos ( ese momento de la posesión, sin ir mas lejos, que provoca mas la carcajada que otra cosa ) ; y algun momento de un efectismo que, directamente, sobra ( el plano final, sin ir mas lejos ).

La escena : la familia en el salon, a oscuras, tomando fotos del momento. Una escena de una tensión brillante.
Pregunta : ¿ por que no se ha estrenado este film español, cuando incluso es superior a otras del mismo estilo ?

Resumiendo, Emergo es un correcto mockumentary, algo superior a la media, que ofrece las dosis correctas de suspense y algun que otro sobresalto.Consigue que resulte, en cierta manera, algo fresca en su tratamiento, gracias en parte a su estupenda puesta en escena y a su uso del suspense, pero es una lastima que al final acabe igual que todas. Aun asi, como pasatiempo, no esta mal, desde luego.

GENERALIZANDO: correcto pasatiempo
Puntuación: 6

P.D.: no estrenada en España ( y es producción española ).

Dictado

Argumento:Tras quedarse huérfana, Julia ( Magica Perez ) es acogida por Laura ( Barbara Lennie ) y Daniel ( Juan Diego Botto ), un amigo de la infancia de su padre. La presencia de la niña hace que Daniel se sienta cada vez más desplazado. Su malestar aumenta cuando la conducta de Julia adquiere un carácter amenazador, que le trae a la memoria un pasado terrorífico que había decidido enterrar.

Lo mejor : Mágica Perez, que con muy poca edad, consigue que su personaje resulte inquietante gracias a su candidez, ademas de que se come a sus compañeros de reparto ; la correcta fotografía, destacando el color rojo frente a la frialdad compositiva que adorna el conjunto ( bastante acertado en ese aspecto ) ; una correcta Barbara Lennie, que al menos intenta hacer creible a su personaje ( lo cierto es que la actriz salva bastante bien su papel, que esta bastante desdibujado ) ; la estupenda banda sonora de Joan Valent y Zacarías M. de la Riva ( especialmente en sus temas dramaticos o de suspense ) ; y ciertos elementos perturbadores en su historia.

Lo peor : Juan Diego Botto...horrible, sencillamente horrible, en la que no se cree ni una sola linea de dialogo, ademas de que resulta forzado en su interpretación, como si le importara todo tres pimientos ; el guión descuida mucho a sus personajes ( los comportamientos de Daniel y Laura siguen los esquemas preestablecidos sin orden ni concierto ), destacando especialmente el tercio final, donde ya , la historia, se le va de las manos ( y no por su giro argumental, que es curioso, sino por que sus personajes toman acciones que no son nada creibles ) ; el desinteres con el que se ve el film, que, se quiera o no, está plagado de tópicos; y que no sabe que tono escoger...¿ un drama ? ¿ un film de suspense ? ¿ una denuncia social ? No lo sabe ni la propia pelicula

La escena : Julia en la bañera junto a su padre.Una escena muy perturbadora, y bastante potente.
Pregunta : ¿ por que Juan Diego Botto sigue haciendo peliculas...cuando aqui es mas que evidente...que no sirve para esto ?

Resumiendo, Dictado es una pelicula que podrian echar perfectamente en la TV por cable sin que notramos la diferencia. Intenta ser muchas cosas sin quedarse propiamente en una, lo cual la perjudica mucho...detalles e intenciones hay, y cierto es, que consigue pasar el rato, pero tambien tener que aguantar una actuación horrible de su principal protagonista es un suplicio.Alla vosotros.

GENERALIZANDO: pues vale
Puntuación: 5 ( muy raspao ).

Extraterrestre

Argumento:Aunque Julia ( Michelle Jenner ) y Julio ( Julian Villagran ) no se conocen, despiertan en la misma cama, después de una borrachera de la que no recuerdan nada. Él se enamora al instante; ella, no. En esta incómoda situación, se enteran de que no pueden salir de casa porque un gigantesco OVNI flota sobre la ciudad

Lo mejor : lo sorprendente que resulta el guión,pues ademas de coherente con lo que esta contando ( ¿ quienes son mas marcianos? ), mantiene casi en todo momento un suspense y una tensión...en tono de comedia, lo que resulta bastante curioso, pues la mezcla funciona ; los personajes...muy bien definidos ( atención al delirante personaje de Carlos Areces ), y sobre todo...por que todos y cada uno de ellos resultan egoistas ( no se libra ni uno, todo un acierto ) ; Julian Villagran, que sostiene muy bien el peso del relato, y que maneja perfectamente un personaje lleno de claroscuros ; Raul Cimas...hilarante como novio de la protagonista  ( siempre mantieniendo la compostura ante un personaje que daba pie al histrionismo...y que resulta todo lo contrario ) ;su total falta de pretensiones ;  y, como siempre en Vigalondo, la apuesta de hacer un cine distinto, y mas aun mezclndo cine fantastico y de suspense, con un tono de comedia "chanante" que lo cierto, es que funciona.

Lo peor : Michelle Jenner por momentos esta muy perdida, en cierta manera como su personaje...pero habría sido interesante que su personaje estuviera con mas claroscuros como presentan sus compañeros de reparto ( parece que no sabe en que tipo de pelicula está ) ; la evolución del relato se estanca por momentos, y aunque no aburra, si que se nota cierto estiramiento en sus bromas e historia ; y alguna gracia resulta bastante cansina y pasada de rosca ( hay momentos con el vecino que llegan a cansar ).

La escena : la cena con el vecino.Estupendo Areces
Pregunta : ¿ por que se menosprecia y se deja en el olvido a las peliculas de Vigalondo cuando proponen propuestas nuevas en el panorama español ?

Resumiendo, Extraterrestre es una agradable propuesta por parte de Vigalondo, que juega con los generos de forma bastante acertada ( aunque menos efectiva que en Los Cronocrimenes ), y que supone un soplo de aire fresco a nuestro cine. No pretende ser la panacea, pero desde luego, ya quisieran muchos productos nacionales aprender que, con muy poco dinero, se pueden conseguir cintas tan efectivas como la aqui presente.

GENERALIZANDO: un soplo de aire fresco.
Puntuación:6,5

Verbo

Argumento:“Verbo” cuenta la historia de Sara ( Alba Garcia ), una chica de 15 años con un sexto sentido. Una joven y tímida heroína del siglo XXI que empieza a intuir que en el mundo tiene que existir algo más que lo que ven nuestros ojos, algo escondido que empieza a obsesionarle. Guiada por su instinto, comienza a encontrar en su gris existencia una serie de inquietantes mensajes y pistas que le empujan a entrar en una nueva dimensión, peligrosa y terrorífica, en la que deberá iniciar un viaje para salvar su vida. En el transcurso de este devenir perturbador pero lleno de aventuras, Sara encontrará un nuevo reto: el modo de cambiar el mundo.

Lo mejor : las ideas visuales de Eduardo Chapero Jackson, pues una vez nos adentramos en ese submundo, el director despliega su inventiva visual  a traves de recursos,quizá no originales, pero si bastante arriesgados y novedosos ( ese viaje animado, por poner un ejemplo ), especialmente tratandose de cine español ; la fotografía, que aprovecha la historia para desplegar una paleta de colores vivos y muertos bastante interesante ( el momento de la galeria de almas es un buen ejemplo ) ; los estupendos efectos visuales...muy conseguidos  ( esa ciudad apocaliptica, por poner un ejemplo ) ; Alba Garcia, que al menos, no sale tan mal parada como sus compañeros de reparto ;el poster...verdaderamente llamativo; y que al menos, las intenciones de este film, se agradecen ( cine distinto a lo que se hace aqui ), pese a que sus resultados disten de ser buenos....

Lo peor : los dialogos....de verguenza ajena, por no hablar que los monologos resultan risibles de lo malos que son ( el monologo final ), y ya no digamos de los dialogos rapeados....eso me pareció el cúlmen de no tener sentido del ridículo ( en serio...es para no echar ni gota ) ; un guión que pretende ser atrevido, y que se queda en blando, destinado a un público juvenil, que, desde luego, no se acercará a ver este film, sobre todo...por que al final no arriesga en algo que daba pie a ello ( al menos, visualmente, si lo consigue ), y que no encaja con el público joven al que pretende ir destinado el film ( lo dicho, hay momento que rozan el ridiculo ) ; y el resto de actores...que no se creen ni una sola linea de dialogo ( Miguel Angel Silvestre o Najwa Nimri...el primero por tomar demasiado cafe sin que se le entienda nada, y la otra por todo lo contrario...necesita café a borbotones ), por no hablar de actores que unicamente estan ahi para cobrar el cheque ( hola, Veronica Echegi y Macarena Gomez... ).

La escena: Sara, en un pasillo...frente a su otro yo. Un momento visualmente muy potente, donde Alba Garcia esta estupenda.
Pregunta : ¿ por que tanto bombo a un film ( ha tardado años y años en llegar a las pantallas )...que luego ha sido un fracaso económico...e incluso artistico ?

Resumiendo, Verbo resulta fallida como pelicula, pero como debut de este cineasta, posee momentos bastante interesantes, que desde luego, despiertan el interes.Una lastima que el riesgo visual y creativo que ofrece Chapero Jackson al film se vea descompensada por un guión blando con algunos de los momentos mas bochornosos que he visto en una pantalla ( el personaje de Miguel Angel Silvestre, sin ir mas lejos ).Pero oye, se agradece el intento por hacer algo distinto, y por ello, incluso le doy mi aprobación.

GENERALIZANDO: fallida con sus cositas
Puntuación: 5

Intruders

Argumento:Juan, un niño de siete años, vive en un barrio humilde de Madrid y tiene una imaginación desbordante. Por las noches, sufre pesadillas en las que un intruso sin rostro lo ataca salvajemente, sin que su madre ( Pilar Lopez de Ayala ) pueda hacer nada para evitarlo. Mientras tanto, Mia, una adolescente londinense de doce años, lee a sus compañeros de clase el misterioso cuento de Carahueca, un monstruo obsesionado con los niños. Ese mismo día, John Farrow ( un desganado Clive Owen ), su padre, sufre un accidente en el rascacielos en construcción donde trabaja. La vida de las dos familias, aunque separadas por muchos kilómetros, dará un vuelco: los intrusos ya se han instalado en sus casas e intentan desesperadamente arrebatarles algo a los niños.

Lo mejor : los intensos primeros 10 minutos...una manera de agarrar al espectador por los huevos, pues, lo cierto, es que resulta impactante y consigue que el público se interese por lo que le van a contar ( otra cosa...es que lo haga ) ; los mas que correctos efectos visuales ( vease el climax final, o las apariciones de Carahueca ) ; la estupenda e intensa musica de Roque Baños  ( que sabe mezclar el terror con el drama de forma estupenda ) ; y Pilar Lopez de Ayala, que resulta la mas creible de todo el reparto, ante ese papel de madre sufridora.

Lo peor : el  vago guión, sin duda alguna, bañado de tópicos a mansalva, que ,ademas, no funcionan, por que, ademas de que deja de interesar al espectador, no inquieta lo mas mínimo...por no hablar de las incongruencias y preguntas sin respuestas que deja su historia ; la sorpresa final...no termina resultando ninguna sorpresa ( yo lo acerté a los 10 minutos ), fracasando estrepitosamente a la hora de sorprender ( no lo hace en absoluto ) ; los personajes...incongruentes ( ¿el personaje principal no se da cuenta de lo que le ocurre a su hija? ),desaprovechados ( el personaje de Carice Van Houten es para dar de comer aparte ),absurdos ( el de Daniel Bruhl ), y sobre todo...muy desganados ( lo dicho...no despiertan ni el mas mínimo interés ) ; y que sorprende que Juan Carlos Fresnadillo haya estado tan desganado en un proyecto que, a priori parecia muy personal, y que visto el resultado...parece que le importa un pimiento.

La escena : los primeros 10 minutos.La única escena que consigue inquietar de verdad
Pregunta : ¿ pero que le ha pasado a Fresnadillo aquí ? Es que no prece el mismo.

Resumiendo, Intruders me ha parecido una completa decepción, pues pensaba que Fresnadillo compensaria sus errores de guión con una puesta en escena que supiera suplir estos errores...pero no ha sido asi. Aun asi, tecnicamente, el film, está logrado, y ,en cierta manera, se deja ver, de eso no hay duda, pero viniendo de un director como Juan Carlos Fresnadillo...desde luego, esperabamos mas.

GENERALIZANDO: decepción.
Puntuación: 4,5

Wu Xia

Argumento:Bajo la dinastía Qing, Liu Jin-xi ( Donnie Yen ), fabricante de papel, lleva una vida apacible en un pueblo remoto con su mujer Ayu y sus dos hijos. Pero la llegada de un detective ( Takeshi Kaneshiro ) cambiará sus vidas...

Lo mejor : sus dos actores protagonistas ( aunque el resto del reparto cumplen con correcta eficacia ), pues consiguen dotar a sus personajes de personalidad con pequeños matices, especialmente un Donnie Yen, que, por fin, posee un personaje con mas peso dramático de lo habitual en el, por no hablar de la acertada complicidad entre estos dos personajes ; la primera mitad del film, juega muy bien sus bazas, donde a raiz de un enfrentamiento,  te mete en una historia detectivesca, y por momentos, bastante perturbadora cuando se centra en su misterioso personaje central ; la puesta en escena, especialmente cuando se trata de las escenas de lucha, muy bien coreografiadas ( atención a los distintos montajes de la pelea que desencadena todo ), y sobre todo, dejando respirar la coreografía con planos muy abiertos y largos ; y el  magnifico diseño de producción ( vease el pueblo ).

Lo peor : que no aprovecha del todo sus posibilidades...pues la historia detectivesca que tan bien funcionaba, es sustituida por un relato convencional de artes marciales ( muy bien rodado, eso si ), por lo tanto, al final, resulta mas predecible de lo que prometía en un comienzo ; y cierta indefinición en su tono....pues su primera mitad ( que funciona por su contención en los acontecimientos ), no tiene nada que ver con la segunda ( donde no hay misterio,aparecen las peleas y se exagera el drama ).

La escena : la persecución por los tejados.Atención a la claridad de la puesta en escena.
Pregunta : ¿ por que Donnie Yen aparece hasta en la sopa ?

Resumiendo, Wu Xia lo cierto es que consigue ser un entretenimiento muy efectivo que, cierto es, pudo estar mejor , si hubiera manejado mejor los elementos que poseia al principio.Cuando las cartas son reveladas, la pelicula deja de interesar en su trama, para centrarse unicamente en las peleas, algo que, aunque muy vistoso, resta interes en el devenir del relato. Ademas, no mentiré si os digo que me recordó a...

GENERALIZANDO: Una historia de violencia made in China
Puntuación: 6,5

P.D.: no estrenada en España.