La ultima casa a la izquierda

Argumento:Remake de la película "La última casa a la izquierda", dirigida por Wes Craven en 1972. Historia de la original: Mari y Phylis planean celebrar el 17 cumpleaños de Mary acudiendo a un concierto de su grupo de rock preferido preferido, Bloodlust. Pero antes que lleguen a la gran ciudad, son raptadas por un trío de maníacos. Las violan y las asesinan brutalmente tan sólo a cien metros de la casa de una de las chicas. Abandonan los cuerpos y se dirigen a la casa sin saber que allí viven los padres de Mari. Poco a poco, los padres irán tomando conciencia de lo que ha sucedido realmente y, tras asimilarlo, vendrá una venganza ciega, atroz y sin concesiones...

Lo mejor : la puesta en escena, muy eficaz, aunque propone dos estilos bastante distintos ( el naturalista y el otro efectista ) que los intenta fusionar sin que lo consiga del todo... pero el intento es destacable ; la original estructura del relato ( aunque esto es merito de la original, que por cierto, no he visto ) ; su salvaje y por momentos desgarradora violencia, que llega incluso a poner muy nervioso, cosa que hacia tiempo no me ocurria en una pelicula ( la escena de la violación ) ; y la entrega de la mayoria de los actores, donde LAS jovenes estan muy pero que muy convincentes.

Lo peor : el final... innecesario a todas luces ; esa mezcla que hablaba antes en su puesta en escena, pues aunque consiga resultados en las dos posiciones, no encajan la una con la otra ; se podia haber llegado mas lejos con la historia ; el personaje joven, que no es para nada creible ( algo que el actor intenta, pero que el personaje se lo impide ) ; y que Tony Goldwin está un poco apagado.

La escena : la escena de violación ( y mas vejaciones ) mencionada antes ( atencion al plano secuencia de la joven metiendose en el lago ).El realismo que desprende pone los pelos de punta, y consigue ser bastante dramatica.
Pregunta : ¿ por que se ha criticado su mensaje de "ojo por ojo,diente por diente" ? Como si fuera algo sorpresivo.

Resumiendo, La ultima casa a la izquierda me pareció una acertada propuesta para gente que no habia visto la original ( como yo ).Me hizo pasar casi dos horas bastante entretenido , y con escenas que se te quedan grabadas en la retina por una crudeza aplastante.

GENERALIZANDO: curiosa
Puntuación: 6

Sexdrive

Argumento:El joven Ian Lafferty, de dieciocho años de edad, se embarca en un viaje por todo EEUU con sus mejores amigos, Lance y Felicia, para perder su virginidad con una chica muy caliente que conoció por Internet, y que le ha ofrecido tener sexo con él si conduce hasta Knoxville para encontrarla. Pero el viaje, repleto de desventuras y de incidentes picantes, resulta ser una experiencia que le cambiará la vida

Lo mejor : James Marsden, que se lo pasa en grande haciendo... el idiota, por que otra cosa... ; es lo suficinetemente entretenida como para no echar pestes sobre ella ; algun toque de lo mas absurdo ; lo inocente que es , dentro de los canones del genero ; y su toque road movie.

Lo peor : el protagonista resulta un poco cansino y algo repelente, algo que el actor tampoco ayuda ; los tres actores principales... se creen demasiado guays ; y que es la misma pelicula que hemos visto cientos de veces.

La escena : el hermano de Ian, con este, en un motel.Divertido momento.
Pregunta : ¿ no creeis que Jude Apatow ha creado escuela ?

Resumiendo,SexDrive es divertidilla hasta cierto punto, y puede tener un pase por que te hace pasar el rato.¿Predecible ? Absolutamente, pero yo me esperaba la cosa mucho peor.

GENERALIZANDO: pasable.
Puntuación: 5

Hermandad de sangre

Argumento:Remake de la cinta de terror de 1983 titulada "The house on Sorority Row". La película se centra en un grupo de chicas de una hermandad que intentan ocultar la muerte accidental de una amiga de la hermandad. Ocho meses después, las chicas parecen haber olvidado el suceso y se preparan para su fiesta de graduación. Sin embargo, alguien comienza a mandarles imágenes del día en que enterraron a su compañera y son entonces perseguidas por un asesino en serie

Lo mejor : que no se toma para nada en serio y no lo disimula,lo cual la hace muchisimo mas disfrutable que productos similares que van de serias ; un sentido del humor con mucha mala leche en muchos momentos ( atención al personaje de Carrie Fisher ) ; Julian Morris, que hace de la rubia zorra, pero que en serio, se lo pasa en grande con personaje semejante... no desaprovecha para nada la oportunidad ; la puesta en escena es de lo mas efectiva ( atencion a ese plano secuencia inicial ) ; y que da lo que se espera de ella... sangre ( en este sentido es mas burra de lo que pensaba ),tetas ,culos y tiros ( y mas diversión de la que se espera ).

Lo peor : la protagonista, tanto por una sosisima Briana Evigan ( comparadla con Julian Morris y me lo contais ), como por el aburridisimo personaje ; el tercio final se torna bastante cansino, pues carece de la mala leche que poseia anteriormente ; el / la villano/a de la función es... bastante ridiculo e inconsistente ; y... que Carrie Fisher tenia que haber salido mas ( sus apariciones son hilarantes...sobre todo al final ).

La escena : el asesinato involuntario.La verdad es que tiene mucha mala leche ( yo me rei bastante la verdad ).
Pregunta : ¿ por que Carrie Fisher no sale mas ?

Resumiendo,Hermandad de sangre es un tipico producto bastante divertido, que no se toma en serio ni siquiera a sus personajes, a los que juzga sin compasion ( salvo a la sosa protagonista ).Yo ,la verdad, me la esperaba mucho peor, y me lleve un sorpresa al encontrarme un producto con bastante mala leche.

GENERALIZANDO: divertida
Puntuacion:6

Ricky

Argumento:Cuando Katie (Alexandra Lamy), una mujer ordinaria, conoce a Paco (Sergi López), un hombre ordinario, algo mágico ocurre: se enamoran. De su amor surge un bebé extraordinario: Ricky, una criatura capaz de volar.

Lo mejor : el retrato ( bastante degradante ) que hace de la familia, un tanto curioso y original ; el riesgo de Ozon por adentrarse en generos muy distintos entre si, donde mezcla un drama realista con otro fantastico ; y cualquiera de las escenas en las que aparece Ricky con sus alas ... se te pone una sonrisa de oreja a oreja.

Lo peor : es imposible conectarse con semejante cinta, y con sus personajes, donde asistimos a un relato muy frio ( aunque ese era el objetivo de la cinta ) ; los personajes reaccionan de forma completamente anormal ( lo relaccionado con el personaje de Paco ) ; y que es rara y bastante pretenciosa.

La escena : la primera vez que dejan a Ricky volar.
Pregunta : ¿ por que este tipo de cine frances saca un poco de quicio ?

Resumiendo, Ricky es una produccion atipica, que posee cierto encanto por como salta de generos, pero tambien peca de una pretenciosidad que la baja de las nubes ( nunca mejor dicho ).Como curiosidad puede valer, pero no pasa de ahi.

GENERALIZANDO:curiosilla
Puntuación: 5

Up in the air

Argumento:Ryan Bingham (George Clooney) es un experto en despedir a gente, contratado de forma externa por otras empresas para reducir personal. Ryan lleva mucho tiempo contento con su despreocupado estilo de vida, viviendo por toda Norteamérica en aeropuertos, hoteles y coches de alquiler. Puede llevar todo lo que necesita en una maleta con ruedas. Es un miembro mimado y de élite de todos los programas de fidelización de viajeros que existen. Y le falta poco para alcanzar el objetivo de su vida: conseguir una secreta y desorbitada cifra de millas de viajero habitual, que le daría acceso a un restringido y selecto club. Sin embargo Ryan no tiene nada auténtico a lo que aferrarse. Cuando se siente atraído por una atractiva compañera de viaje (Vera Farmiga), otra viajera frecuente, el jefe de Ryan (Jason Bateman), animado por una joven y advenediza experta en eficiencia (Anna Kendrick), amenaza con atarle a un despacho. Enfrentado a la perspectiva, a la vez terrorífica de ser destinado a un puesto fijo, Ryan empieza a meditar sobre lo que puede llegar a significar el tener un hogar de verdad

Lo mejor : el retrato sobre un tipo de gente que no se ha desarrollado en el mundo del cine, pues es gente que existe y de la que poco se ha retratado en este arte ; la dirección de Jason Reitman, donde auna todos los elementos sin que ninguno vaya por separado ;un guión estupendo, que sabe mezclar la comedia y el drama con pericia, lleno de agiles dialogos, con una voz en off necesaria, y que sabe desarrollar a sus personajes ( y matizarlos, claro ) hacia un destino incierto... todo esto, con una ligera critica social que está muy bien metida ; los actores,MAGNIFICOS, todos y cada uno de ellos ( George Clooney ofrece su carisma casi sin esfuerzo; Vera Farmiga hipnotiza a la platea ; y Anna Kendrick es la autentica revelación de la pelicula ); un montaje magnifico ( solo hay que darse cuenta de los brillantes titulos de credito ) ; y que ( sobre todo en su primera hora y cuarto ) entretiene mucho.

Lo peor : el bajon de ritmo que da en el momento de la boda de la hermana, donde incluso el guión parece que va a redimirse hacia un conservadurismo hipócrita... gracias a Dios, pasado ese momento, no vuelve a ocurrir.

La escena : el dialogo entre los tres personajes centrales despues de que la aprendiz la haya dejado el novio.Atencion a unos dialogos brillantes, y a unos actores que aportan magia a la escena.
Pregunta : ¿ como un guión tan simple y monotematico como Precious sle pudo arrebatar el Oscar en este apartado a Up in the air ? Inexplicable

Resumiendo, Up in the air es una mas que notable pelicula, que habla sobre un tipo de persona que realmente existe, y del que no se ha dicho mucho en esto del cine.Si ademas cuenta con un guión estupendisimo, unos actores en estado de gracia y una dirección de lo mas notable, está mas que claro mi recomendación sobre esta pelicula.Vayan a verla.

GENERALIZANDO: notable
Puntuacion: 8,5

Una escapada perfecta

Argumento:Cliff ( Steve Zahn ) y Cydney ( Milla Jovovich ) son una joven pareja aventurera que está pasando su luna de miel en una de las más maravillosas y remotas playas de Hawai. Creen haber encontrado el paraíso en sus tierras salvajes y senderos solitarios, hasta que se encuentran con un asustado grupo de excursionistas que hablan sobre el horrible asesinato de unos recién casados en las islas, y comienzan a preguntarse si quizás deberían volverse. Indecisos sobre qué hacer, Cliff y Cydney se unen a otras dos parejas, Nick ( Timothy Olyphant) y Gina ( Kiele Sanchez )y Kale y Cleo, y es cuando las cosas comienzan a ir terroríficamente de mal a peor. Lejos de la civilización o de poder ser rescatados, cada uno de ellos empieza a sentirse amenazado, sin saber ya en quién confiar. El paraíso se convierte en un infierno terrenal donde da comienzo una batalla brutal por la supervivencia

Lo mejor : su total falta de pretensiones, gran aliciente que le hace a esta pelicula un divertimento de lo mas curioso, pues no pretende tomarse en serio en ningun momento ( aunque lo parezca ) ; su divertida propuesta, pues es topica hasta decir basta, pero juega con ellos de forma harto ingeniosa y eficaz ( atención a esos dialogos sobre los guiones de cine ... hilarantes ) ; Timothy Olyphant y Kiele Sanchez ( Nikki de Perdidos ), que saben llevar sus personajes al paroxismo, y se lo pasan en grande, sin tener ni idea de por donde nos van a sorprender ; la estupenda fotografia, que sabe retratar los IMPRESIONANTES parajes ; y ( SPOILER GORDO ) el giro final, inesperado y estupendo, aunque tramposo.

Lo peor : ese flashback larguisimo y bastante innecesario , pues te mastica algo que ya dabamos por sentado ( o es que yo soy muy inteligente, que no lo creo ) ; Milla Jovovich y Steve Zahn son un poco cargantes e irritantes, pero tambien juegan a eso con sus personajes ( lleva el topico al extremo ),lo cual esta algo justificado; el tercio final pretende tomarse mas en serio,lo cual quita parte de la diversión ;y el ( SPOILER GORDO ) giro final tiene trampa con lo que habiamos visto antes, pues hay acciones en los protagonistas que son ilogicas y, por supuesto, con dialogos que no llegan a ninguna parte, claro.

La escena: uno de los personajes viendo una grabacion de video.A traves de la cara del que lo ve, sabemos qué ha pasado.
Pregunta : ¿ por que David Twohy no hace peliculas mas a menudo ?

Resumiendo, Una escapada perfecta es la tipica pelicula que gracias a su director la hace especial, pues sabe el producto que tiene, y juega de manera divertida con los tópicos, lo cual la hace de lo mas disfrutable y entretenida.Me la esperaba mucho peor y lo que podia haber sido una version cutre de Turistas ( y ya era cutre ), se convierte en una producción de lo mas simpatica y entretenida.

GENERALIZANDO: simpatiquisima
Puntuación: 6,5

La hora fria

Argumento:Tras la última Gran Guerra, las armas químicas han causado estragos entre la humanidad. Los hombres se han transformado en peligrosos zombis. Una pequeña comunidad de personas entre las que se incluyen dos niños intentan sobrevivir a esta situación hostil recluidos en un viejo caserón, cuidando de que los Extraños (que así es como llaman a las víctimas de la guerra química) no penetren en su refugio. Pero ese no es el único problema. Aparte de los Extraños también se cierne sobre ellos la amenaza de los Invisibles: espectros malignos que habitan en la antigua vivienda y a cuya aparición se asocia a un acusado descenso de la temperatura. Es la Hora Fría.

Lo mejor : la puesta en escena de Elio Quiroga, muy eficaz, pues por lo menos a la hora de mover la camara es muy elegante y y recurrente ; una magnifica fotografia, realmente conseguida, pues consigue ser de lo mas opresiva ; la estupenda musica de Alfons Conde, que coge elementos de Aliens de James Horner ( a la que la pelicula no esconde su admiración ) ; la excelente ambientación...conseguidisima ( salvo algun apartado...debido a su minimo presupuesto );y las referencias que hace hacia james Cameron ( la mencionada ALiens ) y a Carpenter.

Lo peor : los actores ( salvo los niños... fijate que curioso ), PESIMOS, donde no se creen ni una maldita palabra de lo que estan diciendo... aunque tampoco se entiende mucho, por que no saben ni vocalizar ; el guión, que a pesar de unos dialogos bastante malos, comienza interesante para ir decayendo hasta un tercio final que practicamente se va al traste ; los personajes... caen mal ( a lo que no ayudan los actores ) , y se podían haber profundizado muchisimo mas ( salvo los niños...fijate que curioso otra vez ); el horrible poster...asi no hay quien la vea luego, claro ;y lo cutre que resulta en sus escenas de acción, pues mas bien provoca risas.

La escena : el momento de la hora fria.Atencion a su puesta en escena desde el interior de las habitaciones.
Pregunta : ¿ a que viene ese innecesario final ?

Resumiendo,La hora fria es una pelicula que posee elementos realmente interesantes, donde su director se esfuerza en llevar a cabo un guión desaprovechadisimo con un presupuesto bajisimo, y la jugada le sale a medias.Sus intenciones son bastante buenas, pero a veces con eso no basta.

GENERALIZANDO: lo que pudo ser y no fue
Puntuación: 4,5

Nine

Nine , en mi opinión era uno de los musicales ( y peliculas ) mas esperadas de la temporada.Ademas de contar con un reparto magnifico, el director que ponía las riendas en el asunto , ya habia pisado este terreno mejor que nunca con uno de los mejores musicales que nos ha dado la pasada decada y tambien uno de los mas representativos, Chicago, donde todos sus elementos brillaban con luz propia ( por cierto... no pierdan el tiempo con el musical que estan haciendo en Madrid pues está desaprovechado a mas no poder... les recomiendo mucho mas la pelicula ). Su siguiente producción, Memorias de una geisha supuso para la critica un considerable bajon respecto a su debut ( ¡normal! ) , pero sinceramente, poseia una calidad artisitica impecable, donde el director tenia una sensibilidad exquisita de la que aun poseo alguna que otra imagen en mi cabeza( lastima de guión tan rancio y carente de emoción ).Con Nine me esperaba algo a la altura de Chicago, pues ademas, el ( impresionante ) trailer, hacia aventurar lo mejor y.... vaya decepcion, chicos.

Adaptación de un musical de Broadway de 1982 que a su vez era un remake modernizado de "8 y medio", de Fellini, sobre las reflexiones vitales, a nivel personal y profesional, de un conocido director de cine, Guido Contini (Daniel Day-Lewis). Guido pasa por una crisis creativa y personal mientras lidia con las numerosas mujeres de su vida entre las que se incluyen su mujer (Marion Cotillard), su amante (Penélope Cruz), su musa (Nicole Kidman) su confidente y diseñadora de vestuario (Judi Dench), una periodista de moda americana (Kate Hudson), el amor platónico de su juventud (Fergi) y su madre (Sophia Loren)

Antes de aventurarme con los errores de esta producción, no puedo negar que posee bastantes cualidades que merecen ser destacadas, empezando , como siempre, por una puesta en escena de Rob Marshall muy eficaz, donde estamos ante un hombre que sabe donde poner la camara y contarnoslo con una elegancia que pocos saben ( como ese final, donde aparecen todos los personajes en un plano maravilloso ).Y posee numeros musicales donde la camara de Marshall sabe captar la energia de la propia canción ( como el magnifico inicio, la energia del numero de Penelope Cruz,la magia de "My husband makes movies" donde una esplendida Marion Cotillard define perfectamente a su personaje , y el impresionante Be Italian de una fuerza que arrasa ).Otro aspecto a destacar ,ademas de un montaje muy acertado, donde sabe cortar los numeros musicales dependiendo de cada uno , es un trabajo de fotografia soberbio, donde se realiza un juego de luces digno de admiración ( atencion al numero de Judi Dench, donde se mezcla el blanco y negro con el color ; o el propio numero musical inicial ).

Pero la historia no llega... no es que no llegue, es que no interesa en absoluto.El personaje central ( interpretado por un Daniel Day Lewis que siempre pone el mismo gesto ) no cae bien, y nos importa un comino lo que le pase, sobre todo por que terminas cansado de las mujeres que le han influenciado en su vida.Por que esa es otra, hay algunas que sencillamente estan para rellenar metraje ( como el de Kate Hudson, que incluso se permite un numero musical ).Y las canciones estan mal integradas en esta historia, pues da la sensación de que le toca el turno de cada uno por que sí, sin justificación alguna, lo cual no hace conectarte con los personajes, y lo unico que consigue es aburrir ( las canciones de Nicole Kidamn y Sophia Loren especialmente, un atentico coñazo ).Los actores estan la mayoria desaprovechados, donde destacan unicamente una maravillosa Marion Cotillard ( que tenia que haber estado nominada al Oscar, en vez de un correcta,pero poco mas, Penelope Cruz ) y una , como siempre, excelente Judi Dench.Los demas... se pasean por ahi y poco mas.Nine es una decepción que puede salvarse por algunas cosas, pero nos esperabamos muchisimo mas, sobre todo, por que estoy notando que pelicula tras pelicula, a Rob Marshall le salen peliculas peores...Esperemos que no vuelva a suceder.

GENERALIZANDO: decepción
Puntuación: 5,5 ( y estoy siendo bueno )

The Children

Argumento:Unas tranquilas vacaciones navideñas familiares se convertirán en una pesadilla cuando los niños empiecen a cambiar de actitud hacia sus padres y a desarrollar extrañas habilidades.

Lo mejor : la arriesgada propuesta ( aunque ya lo hizo Narciso Ibañez Serrador con ¿Quien puede matar a un niño?) , pues ademas del hecho del enfrentamiento entre padres e hijos , la pelicula es a plena luz del dia ( como... la pelicula antes comentada ) ; la puesta en escena, que consigue bastante con los minimos elementos ( en especial las escenas enfermizas con los niños como secta... muy conseguidas ) ; la fotografia ,pues sabe aprovechar el entorno nevado para contrastarlo con la sangre ( que la hay y bastante ) ; los actores, que sorprenden en algunos casos, como es el de la joven ; y que consigue mantenerte en tension en muchos momentos.

LO peor : las reacciones de los personajes no son creibles, en especial la de uno de los padres, que parece que todo le importa un pimiento ( aunque le describen un poco bobo por otra parte ) ; y el montaje a veces resulta bastante tramposo, que parece que lo utiliza para sobresaltar al espectador mas que otra cosa.

La escena : el plano cenital de uno de los personajes siguiendo un rastro de sangre que se dirige a una tienda de campaña.Un momento inquietante.
Pregunta : ¿ por que el buen cine de genero ha perdido a su publico ? O eso me parece a mi...

Resumiendo,The Children es una grata sorpresa, un pequeño halo de luz dentro del cine de genero, que se toma en serio, y que, pese a sus ( buenas ) referencias, consigue ser inquietante con poquitos elementos.Esperemos que vea la luz por estos lares, que es mucho mejor de lo que se suele estrenar por aqui.

GENERALIZANDO: grata sorpresa
Puntuación: 8

P.D.: aun no se ha estrenado en España.

Amerrika

Argumento:La vida de Muna transcurre entre la pesadez diaria de los puntos de control de Cisjordania y la sombra de un matrimonio fracasado, pero todo cambia cuando obtiene un permiso de trabajo y residencia para los Estados Unidos. Sabiendo que es la única manera de conseguir un futuro mejor, Muna y su hijo adolescente, Fadi, dejan Palestina en busca de una nueva vida en una pequeña ciudad de Illinois. La hermana de Muna, su marido y sus tres hijas, instalan a los recién llegados en su casa. Allí tendrán que esforzarse por encajar en una nueva cultura sin perder la propia, enfrentándose a un entorno que, tras la invasión de Irak, mira con desconfianza a todo Oriente Medio. Mientras Fadi congenia con su prima rebelde y se mete en líos en el instituto, la indomable Muna no pierde la esperanza y, a pesar de tener que llevar una doble vida en la hamburguesería local, afronta con optimismo esta nueva etapa, enseñándole a su hijo una lección que nunca olvidará

Lo mejor : la buena sensación final que deja la cinta, con una sensación de buen rollo que la viene como anillo al dedo, y mas tratando un tema que es bastante duro ; el guión, pese a ser de lo mas sencillo, no se mete en ningun bando politico, poniendo a los dos en su sitio ( los dialogos entre las hermanas, sobre que lugar es mejor para vivir ) ; y unos personajes que estan escritos con todo el cariño del mundo.

Lo peor : algunos actores se encuentran , por momentos, algo perdidos ( solo algunos ); y alguna situación tan manida que resulta algo cansina ( como la pelea del hijo ).

La escena : Muna bajandose del coche de su hermana para ir a su "trabajo".
Pregunta : ¿ por que es dificil encontrarse con peliculas tan honestas como esta ?

Resumiendo, Amerrika es una produccion bastante recomendable, que deja con muy buen sabor de boca por la honestidad y las ganas que le han puesto sus responsables, cuya unica intención es pasar un rato de lo mas agaradable.Objetivo mas que cumplido.

GENERALIZANDO: buenrollera
Puntuación: 7

Sherlock Holmes

La verdad es que habia ganas ante esta producción de Sherlock Holmes, basicamente por que hacia tiempo que no se tocaba a este personaje literario tan famoso , del que solo he podido ver una producción, El secreto de la piramide ( una pelicula estupenda , de un entretenimiento que parece que solo se hacia en los 80, donde disfrutaban niños y adultos ).Ademas, contaba con el aliciente de que la nueva produccion de este Holmes iba a estar dirigido por Guy Ritchie, director del que he disfrutado en la mayoria de sus producciones ( salvo la mediocre ,aunque divertida, Barridos por la marea, he disfrutado de todas... si si, incluso de Revolver ).Pero ademas contaba con un duo de actores magnifico que incrementaban las ganas de verla, Robert Downey Jr. y Jude Law como pareja protagonista.Y el resultado final, aunque podia estar mucho mejor, lo solventa una pareja protagonista que tiene una quimica excelente.

En un nuevo y dinámico retrato de los personajes más famosos de Arthur Conan Doyle, Sherlock Holmes envía a Holmes y a Watson, su incondicional compañero, a enfrentarse a un nuevo reto. Mostrando unas habilidades para luchar tan letales como su legendaria agudeza intelectual, Holmes peleará como nunca para acabar con un nuevo enemigo y desenmarañar así un complot mortal que podría destruir el país. Adaptación del cómic de Lionel Wigram, que reinventaba los personajes de Arthur Conan Doyle, convirtiendo a Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.) y al Doctor John Watson (Jude Law) en detectives con habilidades para el boxeo y el uso de la espada, respectivamente

Sherlock Holmes no seria el entretenimiento tan eficaz que es si no fuera por la pareja protagonista, pues la quimica entre los dos personajes es magnifica y se nota en cada escena que comparten los dos actores protagonistas: Robert Downey Jr. disfruta con su personaje siendo ...Robert Downey Jr. , pero la verdad, tampoco importa mucho por que el publico disfruta tanto con el que se lo pasa en grande ; pero el que se lleva la palma es Jude Law, que crea un Watson distinto a lo que se ha visto , pero muy fiel ( por lo que parece ) a la novela, y en la que el actor lo encarna con una eficacia fuera de toda duda, pues en ningun momento ves a Jude Law, sino que ves a Watson en carne y hueso ( todo un merito, oiga ).Creo que otro de los pilares fundamentales de la cinta es la musica de Hans Zimmer, pues sin ella la pelicula perdería mucho ritmo, pues esta acompaña a las escenas de forma soberbia aportando mucha energia y acertando en el tono de la cinta,sobre todo con un tema central muy pegadizo ( un tono burlon que le viene como anillo al dedo ).

El problema viene de la mano de un guión ( con estupendos dialogos,eso si ) que se extiende demasiado ( esa pelea callejera con el estilo particular del director...sobra ), y sobre todo, por un villano ( un Mark Strong muy desaprovechado para lo que es este magnifico actor que carece ,absolutamente de garra.No resulta para nada amenazante, y no existe un problema demasiado grande como para que el publico se emocione ante las imagenes que contempla ( en especial con un climax final bastante soso, donde la musica aporta la energia que carecen las imagenes ).Ademas las excusas argumentales que se crean ( ademas de que dejan muchas cosas para su segunda parte... como el tema de cierto personaje ) resultan la mar de forzadas ( la explicación final en el puente ).A pesar de ello, la pelicula aguanta por una ambientación magnifica del Londres de la epoca y por una puesta en escena de Guy Ritchie que posee su particular estilo, solo que mucho mas controlado ( la escena de Holmes persiguiendo a la chica es un ejemplo de montaje ).Sherlock Holmes es una pelicula distraida, algo light, con una pareja protagonista que aguantan el peso de la cinta sobre sus hombros, de la que se podia haber sacado mucho mas partido, pero cuyos resultado tampoco son para nada malos.Solo espero que en la seguna parte el villano ( que lo será, a tenor de como finaliza ) sea mucho mas amenazante que este.Crucemos los dedos.

GENERALIZANDO: distraida
Puntuación: 6,5

Pandorum

Argumento:Dos miembros de la tripulación de una nave espacial, el Teniente Payton (Dennis Quaid) y el Cabo Bower (Ben Foster), se despiertan en sus cámaras de hibernación sin recordar nada de lo que ha sucedido: ni quiénes son, ni cuál era su misión o por qué, aparentemente, son los únicos supervivientes. Conforme se adentren en las zonas más profundas de la nave, descubrirán que no están solos, y desvelarán el terrible misterio que rodea la desaparición del resto de la tripulación y de los pasajeros. Pronto se darán cuenta de que mantenerse con vida es mucho más importante de lo que puedan imaginarse: es el único modo de evitar la extinción de la raza humana.

Lo mejor : el magnifico diseño de producción, donde posee unos decorados impresionantes de forma constante, que hacen que te creas todo lo que ves ( recuerda a la saga Alien especialmente y a Horizonte Final ) ; el ritmo, pues no aburre en ni un solo instante, debido a una intriga bien llevada, ya que empieza desde el primer minuto hasta el final ; el fantastico trabajo de fotografia, con un juego de luces esplendido ; el espeluznante poster ;Ben Foster, que aguanta bastante bien el peso de la función ; y que aparenta mucho mas de lo que ha costado, todo un logro,

Lo peor : la historia paralela de Dennis Quayd... apenas interesa ( y eso que es muy importante ) y carece de garra ; las criaturas, ademas de que aparecen muy pronto... apenas inquietan, salvo por el hecho de ser dificiles de matar ; la puesta en escena en las escenas de acción es un poco caotica debido a un montaje precipitado ; y algunas escenas de relleno, que no aburren, pero uno se pregunta ¿ para que ?.

La escena : los primeros 20 minutos.Estupendo uso del suspense ( en especial la inquietante escena en los conductos ).
Pregunta : ¿ por que no podian haberse esperado un poco mas a que aparecieran las criaturas ?

Resumiendo, Pandorum es un producto muy entretenido, pero cierto es que algo caotico, pues posee escenas de relleno a mansalva, pero que gracias a un diseño de produccion fantastico ( como a la antigua usanza ) consigue que no nos aburramos para nada.

GENERALIZANDO: serie B seria
Puntuación: 6

El retrato de Dorian Gray

Argumento:Un apuesto caballero londinense llamado Dorian Gray ( Ben Barness ), obsesionado con la idea de una eterna juventud realiza ante su retrato ( sin saberlo ) un pacto con ... ¿ el diablo ? . En torno a este insólito fenómeno se desencadenan una serie de asesinatos cuyo secreto se oculta tras este enigmático cuadro

Lo mejor : su acercamiento a terrenos bastante morbosos y turbios que no me esperaba en este tipo de producción,lo cual la hace bastante interesante ( su adicción al sexo, en especial ) ; Ben Barness, que al principio no convence, pero a medida que avanza el film se apodera de su personaje y resulta de lo mas convincente ( en especial su segunda mitad ) ; Colin Firth, excelente y un acierto total de casting ; y que narrativamente es muy entretenida, pues posee un ritmo bastante fluido.

Lo peor : una puesta en escena demasiado televisiva y bastante desaprovechada ; el ultimo plano... ¿ me lo puede explicar alguien ? ; un tercio final que se viene un poco abajo sin resultar convincente ; y un inicio poco prometedor, tambien debido a que el personaje central es demasiado inocente ( algo que Ben Barness evidencia mucho mas ).

La escena : el regreso de Dorian Gray tras años de viaje.
Pregunta : ¿ que hubiera pasado si esta producción hubiera caido en manos de un director mas experto ?

Resumiendo,El retrato de Dorian Gray es una producción de lo mas vistosa, que posee elementos bastante interesantes y morbosos , pero de la que se podia haber aprovechado mucho mas.Aun asi, el resultado convence, y no lamentareis su visión.

GENERALIZANDO: vistosa
Puntuación : 6

P.D.: se estrena en cines a finales de mayo.

La celda 2

Argumento:"La Cúspide" es un asesino en serie que acaba con sus víctimas y luego las vuelve a traer a la vida una y otra vez hasta que ellos suplican que les deje morir de una vez. Maya es una investigadora psíquica que ganó sus poderes después de estar un año en coma tras ser una de las víctimas del asesino. Ahora, y para acabar de una vez por todas con él, deberá acceder a su mente y de ese modo también salvar a su última víctima. Secuela directa a DVD del film de culto "La celda", protagonizado en 2000 por Jennifer López.

Lo mejor : su falta de medios, pues consigue alguna idea bastante rescatable ( el pasillo de las visiones ); y que puedes echarte unas risas debido a lo mala que es

Lo peor : que no tiene nada, pero que nada que ver con la pelicula original, lo cual no entiendo este titulo... supongo que para atraer a los espectadores tontos como yo ; si la original era floja en su libreto pero la compensaba una puesta en escena abrumadora, aqui no hay ningun tipo de compensación...; que aburre , pues apenas te interesa la trama debido a lo predecible que es, y a que no pasa casi nada en toda la pelicula ;y los actores, aunque poco pueden hacer ante semejante libreto y personajes.

La escena : la hilarante persecución en helicoptero.Sin comentarios.
Pregunta : ¿ a quien se le ocurrió esto ?

Resumiendo,La celda 2 es un truño, un bodriete directo a DVD ( faltaria mas ) cuyo titulo engaña , donde se nos muestra un titulo honorifico de esos que nos regala Antena 3 los fines de semana, pero mucho mas cutre... y ya es decir.

GENERALIZANDO: mala
Puntuación: 2,5 ( por que a fin de cuentas me eche unas pocas risas )

P.D.: sacada directamente en DVD ( y yo me aventuraría en T.V. por respeto ).

Whiteout

Argumento:En una base científica de la Antártida, en el lugar más aislado e inhóspito del planeta, la agente Carrie Stetko (una perdida Kate Beckinsale), única representante de la ley en el lugar, se ocupa de la seguridad. Durante los últimos 2 años su labor ha estado marcada por el tedio pero justo ahora, cuando está a punto de volver por fin a su hogar, un piloto descubre un cadáver en medio de la nieve y todo indica que se trata de un asesinato. Con todo el personal a punto de evacuar la base ante la llegada de una gigantesca tormenta, el culpable está a apenas unas horas de escapar. El tiempo corre en contra de la agente Stetko

Lo mejor : los paisajes de la Antartida, donde se consigue que sea un personaje mas a lo que da un juego tremendo ; la estupenda fotografia ; la efectiva musica de John Frizzell , que hace lo que puede ante el material que tiene ; y la efectiva y funcional puesta en escena de Dominic Sena, que es mas serena de lo que me esperaba ( aunque narrativamente... ).

Lo peor : que no interesa casi nada, pues todo está tan visto que apenas importa lo que pasa ( los flashbacks, por ejemplo ); no hay suspense y no hay ni un apice de intriga... y se supone que es un thriller ; el guión desaprovecha tantas situaciones que no se por donde empezar ( por ejemplo cuando se quedan atrapados en el avión... donde no ocurre nada ) ; y que... aburre, y eso en una pelicula que solo pide entretenimiento es matador.

La escena : el primer climax, donde los protagonistas, a traves de cuerdas,no ven nada debido a la tormenta y donde el asesino anda suelto.El mejor momento de la pelicula, sin duda.
Pregunta : ¿ como se pudo desaprovechar algo tan jugoso como esto ?

Resumiendo, Whiteout es un thriller muyyyy tipico, que aburre, por que te la has visto cientos de veces, y donde no me extraña nada que aqui se haya estrenado directamente en DVD.Eso si, tecnicamente está lograda, pero en cuestión de guión y de ganas... creo que poco se le ha puesto.

GENERALIZANDO: muy tipica
Puntuación: 4

P.D.: en EEUU se estreno en salas comerciales, pero debido a su fracaso aqui ha llegado directamente en DVD... o eso es lo que creo visto el resultado.

Henry, retrato de un asesino

Argumento:Henry Lee Lucas ( Michael Rooker ) tuvo una infancia desgraciada. Fue encarcelado por acuchillar a su madre. Desde su puesta en libertad se dedica a matar de forma indiscriminada. Escoge sus víctimas al azar y las mata con un método distinto cada vez, sin establecer una pauta de comportamiento para no ser descubierto. Le ayuda Otis, un tipo que conoció en la prisión. Un día llega Becky (Tracy Arnold ), la hermana de Otis, y se queda a vivir con ellos. Pronto se crea una atracción entre Henry y Becky. Una noche, Otis y Henry salen de juerga juntos y matan a dos prostitutas en un callejón. Una espiral de violencia y asesinatos se apodera de ambos, y ya nada volverá a ser lo mismo

Lo mejor : el tono malsano y creible de su propuesta, pues resulta realmente enfermizo ser testigos de los asesinatos que acontecen a cargo de personajes bastante retorcidos ; la acertada puesta en escena contribuye a ese aspecto malsano, donde la ciudad es un personaje mas ; que no sabes por donde te va a sorprendenr la cinta ; y Michael Rooker, que sabe darle matices a un personaje completamente inesperado por sus acciones.

Lo peor: a veces es demasiado cutre ( perdonable al hecho de un minimo presupuesto...y se nota ) ; la banda sonora... un rato mala ; la interpretacion de Tracy Arnold ( la chica ), pues no te la terminas de creer del todo ; y el personaje de Otis, ademas de que es interpretado de forma sobreactuada, podia haberse pulido muchisimo mas, pues ya sabemos que esta loco, pero es que algunas acciones son de idiota.

La escena : la grabación de video de la violación y asesinato de una familia.Escalofriante por su sequedad.
Pregunta : ¿ no les parece que esta un poco sobrevalorado este film ?

Resumiendo, Henry retrato de un asesino, es lo que su titulo indica, y su visión por momentos da escalofrios al pensar que hay gente en la calle como estas personas.Es verdad que puede tender a la exageración, pero el resultado está bastante logrado.

GENERALIZANDO: enfermiza
Puntuación: 6,5 rozando el 7