sábado, 29 de octubre de 2011

Thor


Menuda sorpresa nos llevamos todos cuando dieron a conocer el director de Thor... ¿ quien diría que el director y actor Kenneth Branagh se pondría tras las camaras de una adaptación de un comic ? Miren que a mi el personaje de comic no me interesaba mucho, pero lo cierto es que quería ver lo que habá hecho Branagh con semejante material, pues otra cosa no, pero este hombre es un director como la copa de un pino : Morir Todavía ( curioso thriller que poseía una grandilocuencia de lo mas curiosa ),Mucho ruido y pocas nueces ( pelicula que me encanta ), Frankenstein ( infravaloradisimo film ),Hamlet ( en mi opinión, una joya y la mejor adaptación de su obra a la pantalla ) y La huella ( otro infravalorado film, que mucho gente criticó con ojos vendados por ser un remake...y menudo pedazo de remake ) son solo algunos ejemplos de un director que siempre ha destacado por una visión de la tragedía muy peculiar. ¿ Con Thor ocurre lo mismo ? Pues no, pero eso no quita que el film sea un entretenimiento de lo mas ameno y divertido con algun toque ( minimo ) del Brannagh que nos encadiló a todos con sus obras Shakespeareanas.

Thor ( Chris Hemsworth ) es un arrogante y codicioso guerrero cuyos actos imprudentes reavivan una antigua guerra. Por ese motivo, su padre Odín (correcto Anthony Hopkins ) lo castiga desterrándolo a la Tierra para que viva entre los hombres y descubra así el verdadero sentido de la humildad. Cuando el villano más peligroso de su mundo envía a la Tierra a las fuerzas más oscuras de Asgard, Thor se dará cuenta de lo que realmente hace falta para ser un verdadero héroe.

Lo que mas destaca en Thor, es sorprendentemente, su total falta de pretensiones.No quiere ser ambiciosa en ningun momento ( algo sorprendente en el director, muy propicio a esto ), y lo cierto, es que se agradece mucho, pues deja que el ritmo fluya con gran dinamismo y mucha fluidez, sin apenas notar altibajos ( yo no me aburrí en ni un solo instante ).Lo que aqui nos encontramos es ante una presentación del personaje en toda regla, sin que tampoco echemos de menos las escenas de acción ( que las hay, aunque en sus dosis justas...aunque tambien es cierto que empieza bastante fuerte la cosita ), por que lo que le importa a Brannagh son los personajes, en especial su protagonista, y se nota.Mucho temiamos de la elección de Chris Hemsworth, y que en un comienzo del film es propicio a que caiga verdaderamente mal, pero sorprendentemente, este actor tiene un carisma indiscutible que le convierte sin duda, en la mejor elección del ( pedazo ) reparto.Su personaje presenta cambios considerables que el actor lleva a buen puerto y ademas...cae de lo mas simpatico ( atención a su entrada en una veterinaria ).El resto del reparto, lo cierto es que no sobrasale mucho, pero cumple con creces, aunque destacaría a Tom Hiddleston como Locki, que consigue crear un villano a la altura de las circunstancias ( y es en en este personaje donde se concentran mas las manias de Brannagh ).

El problema,si es que se puede decir asi...es que no permanece en la memoría.Debido a esa falta de pretensiones que la beneficia, tambien la perjudica en el mero hecho de que podía haber aspirado a ser algo mas que a un mero entretenimiento, pues la sensación que da el film es que todo está tan calculadamente puesto para que el publico salga satisfecho, que al final se queda en una pelicula algo acartonada, y sin casi nada del estilo del director, quien se habrá visto obligado a seguir las pautas de sus productores ( que Marvel no es moco de pavo... ).Deja con ganas de mas ( lo cierto es que el final te deja con ganas de ver sus continuaciones ), dejandonos una pelicula muy sencilla en sus propositos y muy inofensiva...lo que he dicho, para contentar al mayor publico posible.Aun asi, ya digo, se disfruta, gracias a un diseño de producción sencillamente magnifico ( todo el reino de Asgard es para no quitar ojo ),y a una fotografía que sabe diferenciar los mundos que habitan sus protagonistas ( aunque la camara torcida termina por resultar algo cansina e innecesaria ).Asi que, he de decir que Thor me ha gustado por el mero hecho de que me dió lo que quería ver, una presentación del personaje entretenida, amena y divertida que se pasa en un suspiro, y en la que consiguen que su protagonista caiga la mar de bien ( algo que no me esperaba ciertamente ).¿ Es la peor pelicula de Brannagh y podría salir mejor ? Sin duda alguna, pero los resultados no son nada zafios y consigue entretenerte sin insultarte a la cara.Eso , ya es un merito.

GENERALIZANDO: entretenida presentación.
Puntuación: 6,5

P.D.: la utilización del 3D no molesta nada y aunque un poco innecesario, se deja relucir en algunas escenas.

miércoles, 26 de octubre de 2011

After Life


Argumento:Tras un horrible accidente de tráfico, la joven Anna (Christina Ricci) despierta de su presumible muerte y se encuentra al director de la funeraria, Eliot Deacon (Liam Neeson), preparando su cuerpo para ser enterrado. Confusa y aterrorizada, Anna descubre que Eliot puede comunicarse con los difuntos, y que esconde mucho más de lo que parece. Atrapada en la funeraria y condenada a aceptar su propia muerte, Anna intentará escapar de la pesadilla, intentando conseguir la ayuda de su novio, Paul (Justin Long).

Lo mejor : la fotografía, resaltando especialmente el color rojo, y el aspecto de purgatorio que tiene la funeraria ( como si de un limbo se tratara ) ; la premisa, muy interesante, y que da mucho jego en la historia ( lo cierto, es que nunca sabes realmente si está muerta o no ) ; y lo cierto, es que Justin Long me sorprendió bastante en un papel que podía haber sido bastante predecible.

Lo peor : que la premisa se va por agua de borrajas por un guión que, sencillamente, desaprovecha todo, absolutamente todo, desembocando ademas en un cuarto de hora final bastante decepcionante, por no decir lamentable ; Liam Neeson y Christina Ricci ( que no para de aparecer desnuda, eso si ), pues ambos tienen cara de " ¿ que hago yo aqui?" ; la desgana y desmotivación con la que está contada ; la horrible banda sonora ; y una parte final que, por momentos, roza el puro delirio.

La escena : Paul pegando a un niño en un colegio.Un momento donde la interpretación de Justin Long me sorprendió.
Pregunta : ¿ pero como han desaprovechado una premisa tan interesante y tan atractiva ?

Resumiend, After Life es una decepción tremenda, un film donde sus creadores no se creen nada de lo que cuentan en un relato que es de lo ms olvidable y que prece ms sacado de TV Movie que otra cosa.No os sorprenderá si la echan en Antena 3 un fin de semana por la tarde...

GENERALIZANDO: mierdecilla.
Puntuación: 4

P.D.: no estrenada en España.

martes, 25 de octubre de 2011

La posesión de Emma Evans


Argumento:Harta de un ambiente familiar que considera excesivamente asfixiante y autoritario, Emma Evans, una adolescente problemática e insatisfecha, decide liberarse de esa atmófera opresiva. Para conseguirlo, da rienda suelta a sus deseos más ocultos, sin sospechar que desencadenará oscuras y poderosas fuerzas que no podrá controlar y que traerán el horror y la tragedia al hogar de los Evans.

Lo mejor : la fotografía, muy videoclipera, pero que al menos se nota bastante curradilla ; la puesta en escena funciona a ratos, cuando la pelicula adopta un tono casero que la beneficia ( atención al momento en que a Emma le da un ataque en la cocina ) y con algun momento que se eleva por encima del resto ( ese video de la posesión de Emma ) ; impacta ver tanta muerte, eso si, y alguna bastante impredecible ; y que ,bueno, pasar el rato, lo pasas.

Lo peor : todos los actores estan HORRENDOS, y no se salva ni uno, por que, sencillamente, no te los crees en ningun momento ; los personajes, pues no coges simpatía con ninguno, es mas, te dan ganas de que los maten ( especialmente a Emma, odiosa hasta decir basta ) ; el topico guión, de lo mas incoherente,lleno de clichés, que intenta ser distinto por un giro final de lo mas absurdo ; y que, intenta ser un drama... pero finalmente parece mas una comedia al pretender tomarse tan en serio, y mas con unos actores tan malos.

La escena : el accidente con una pelota provocado involuntariamente por Emma.Una escena donde la puesta en escena está mas o menos inspirada.
Pregunta : mmmm ¿ pero por que coges tanto asco a la protagonista ?

Resumiendo, La posesión de Emma Evans es un film de terror para quinceañeras, no hay duda, por que si no , no me lo explico.Intenta ser mas profunda de lo que realmente es, provocando mas la carcajada de lo ridicula que resulta por momentos, que inquietud ( que no lo resulta en ningun momento ).Aun asi, es cierto que entetiene, y algo curradilla está, pero...mejor no pierdan el tiempo.

GENERALIZANDO: exorcismo para Crepusculeras.
Puntuación: 3,5

Los ojos de Julia


Argumento:Julia ( Belen Rueda ) regresa a Bellevue con su marido ( un desganadisimo Luis Homar ) para visitar a su hermana ( Belen Rueda otra vez ), que está casi ciega debido a una enfermedad degenerativa de la que intentó operarse sin éxito. Al llegar, descubren que se ha suicidado. Julia no sólo debe afrontar la pérdida de su hermana, sino también la pérdida de toda esperanza para detener su inminente ceguera, pues ella sufre la misma enfermedad y parece compartir su mismo destino.

Lo mejor : sin duda alguna, la excelente puesta en escena de Guillem Morales ( finjense en el plano secuencia del asesino huyendo...delante de todos los protagonistas ), que es el verdadero causante de que la pelicula funcione ( sobre todo en la segunda mitad del film, utilizando un recurso estupendo que no diré, claro ), manejando las escenas de suspense y tensión con gran acierto y profsionalidad ( atención a la escena de las ciegas ), y haciendo un homenaje a sus grandes como son Brian DePalma y Dario Argento ; la estupenda fotografía, sobre todo en las escenas donde reina la oscuridad, pues consiguen ser inquietantes ( consiguen la percepción de que siempre hay algo vigilando, como una especie de ente ) ; la eficaz musica de Fernando Velazquez, que, como no, maneja el genero de forma ejemplar ( es el compositor de El orfanato ) ; Belen Rueda en la segunda mitad de la cinta ( pues a partir de cierto momento consigue ser de lo mas creible ) , pues al principio no convence demasiado ( demasiado guapa y demasiado...Belen Rueda ) ; y que parece un homenaje al cine de DePalma de lo mas entretenido, vistoso y ,sobre todo, muy bien rodado ( asi que, ojito a Guillem Morales ).

Lo peor : el guión por momentos es de risa ( ¿ el amor cosmico ?), con algunos personajes innecesarios ( el de Luis Homar ) por no decir risibles ( el de Julia Gutierrez Caba es de traca ), y con una primera parte que no lleva a ningun parte ( es como si la pelicula de verdad, empezara pasada la hora de pelicula ), donde ademas el ritmo avanza a trompicones ( luego avanza con gran determinación ,,gracias a Dios ) ; y el villano, resulta algo ridiculo , aunque hay momentos que si que resulta amenazante.

La escena : el climax final con la camara de fotos.Excelente fotografía, por supuesto.
Pregunta : ¿ por que Luis Homar parece estar en Marte en la pelicula ?

Resumiendo , Los ojos de Julia la rueda otro director y es un fracaso absoluto debido a un guión que hace muchas aguas, pero que, voila, gracias a un trabajo tras las camaras de Guillem Morales consigue que sea un ejercicio-homenaje de suspense muy notable, con un trabajo de puesta en escena magnifico.Ademas, consigue algunas set pieces de tensión muy buenas, que era lo que se pretendía.Yo, sali mas contento de lo que esperaba.

GENERALIZANDO: ejercicio de puesta en escena.
Puntuación: 8

lunes, 24 de octubre de 2011

Agnosia


Argumento:En la Barcelona del siglo XIX, la joven Joana Prats (Bárbara Goenaga) sufre agnosia, una extraña enfermedad neuropsicológica que afecta a su percepción. Aunque sus ojos y sus oídos están en perfectas condiciones, su mente no interpreta bien los estímulos que recibe a través de ellos. Única conocedora de un secreto industrial guardado por su padre, será víctima de un siniestro plan urdido para extraerle esa valiosa información aprovechando su confusión sensorial. Durante el complot, dos personajes cercanos a ella jugarán un papel crucial: Carles (Eduardo Noriega), prometido de Joana y mano derecha de su padre, y Vicent ( poco creible Félix Gómez), un joven e impulsivo criado de la mansión Prats

Lo mejor : la excelente fotografía, que sabe sacarle todo el provecho a la historia, manejando especialmente, de forma brillante, el empleo de la oscuridad ( y de los espacios cerrados y abiertos ) ; el magnifico diseño de producción, pues consigue meterte en la época con gran facilidad ( al igual que su fotografía ) ; Barbara Goenaga, la unica del reparto que consigue ser creible en su personaje ; y las posibilidades de su argumento, que daba pie a un juego de falsas identidades.

Lo peor : que esa premisa se vaya por agua de borrajas en un guión bastante desaprovechado y poco creible ( es dificil creerse que Jona no reconozca a quién se está...pues eso ) ; Eduardo Noriega...terrible, sencillamente terrible ( no te le crees nada ) ; da la sensación de que los actores no terminan de creerse sus personajes ( salvo Bárbara Goenaga ) ;la no-linealidad de su argumento, la desaprovechan de forma harto innecesaria ; y la falta de garra del conjunto, viendo un producto que, vale es algo distraidillo, pero podía haber sido mucho mejor.

La escena : el climax final.Y lo destaco solo por una excelente fotografía.
Pregunta : ¿ pero quien se va a creer esos bigotes de quita y pon ?

Resumiendo, Agnosia es una pena de pelicula, por que medios había para hacer un producto de lo mas interesante , y se ha visto desaprovechado por un argumento que no aprovecha las posibilidades de la historia, quedandose en lo superficial.Aun asi, tampoco es un disgusto, pues la pelicula se deja ver, pero ya digo...es una pena.

GENERALIZANDO: decepcionante.
Puntuación: 4,5

viernes, 21 de octubre de 2011

The Phobos


Argumento:Una noche de verano lluviosa. Un grupo de jóvenes entra en el nuevo local de moda, aún sin acabar, The Phobos. Es un antiguo bunker subterráneo. Las puertas se bloquean y quedan atrapados en el búnker. Al principio se lo toman a broma, pero pronto se darán cuenta de que algo no va bien y se tendrán que enfrentar a sus propios miedos..

Lo mejor : el diseño de producción , pues al menos la localización y todos los pasillos, estan conseguidos y consiguen ser tenebrosos y amenazantes ; la fotografía, por que sabe adornar de un aire frio, tenebroso y enfermizo ( por el tema de los nazis ) al lugar ; y bueno... su duración consigue que no aburra mucho

Lo peor : los actores, MEDIOCRES, a lo que tampoco ayuda unos personajes ue dan verdadero asquito y quieres que mueran todos y cada uno de ellos ; el guión es sencillamente HORRENDO, con unos dialogos insoportables de lo estupidos que son y con ideas que se sacan de la manga por que si, por no hablar de un final que ya, definitivamente, me dejó a cuadros ; la enfarlopada puesta en escena, innecesariamente frenética con un montaje a veces de lo mas alocado ( yo a veces ni me enteraba de donde estaba cada uno ), y donde metes efectos especiales por que le da la gana ( ese humo negro...¿ a santo de qué ?) ; y el HORRIBLE final.

La escena : el pasillo donde alguien o algo está disparando.
Pregunta : ¿ pero cuando se darán cuenta que con finales asi, el público saldrá mas cabreado de lo que ya está ?

Resumiendo, The Phobos es una mierda, una pelicula de terror , que bueno, al menos entretiene ante tanta desfachatez junta, pero es una verguenza que el director se haya dejado un pastizal por lograr un autentico bodrio.Al menos los tecnicos si que han hecho su trabajo, pero... pobrecitos participar en cosas asi.

GENERALIZANDO: truño ruso
Puntuación: 2,5

P.D.: no estrenada en España ( por una vez, los distribuidores han acertado )

Rubber


Argumento:Cuando Robert, un neumático inanimado, descubre sus destructivos poderes telepáticos, pronto pone su punto de mira en una ciudad, y, en particular, en una misteriosa mujer que se convierte en su obsesión.

Lo mejor : que es original en todos los sentidos, sorprediendo a propios y a extraños con una premisa increible y con un guión que recorre territorios propios del cine de Lynch y del mas puro absurdo ; el guión, pese a pretender ser pretencioso, resulta muy original con ideas muy jugosas ( juego con los topicos fantasticamente ) y con planteamientos muy interesantes, que incluso se atreve a insultar al espectador a la cara ; la puesta en escena... no es facil mantener el interes teniendo como protagonista a un neumatico... pero el director lo consigue ; la curiosa selección musical ( ese final ) ; los efectos especiales, mas elaborados de lo que uno piensa ( el inicio con la rueda, o esas cabezas que estallan... ) ; lo bien que te lo pasas viendo como el director...te está vacilando en tu propia cara, lo cual la hace muy divertida e incisiva en su humor negro ; lo impredecible que es ( nunca sabes por donde te va a sorprender ) ; la rueda...joder, si es que hasta parece que actua ( atención a cuando ve la hoguera de neumaticos ); y que es una de las propuestas mas radicales , originales y arriesgadas que he visto en mucho tiempo en el cine independiente... y se merece todos mis elogios mantener al espectador atento cuando el protagonista es un neumatico.

Lo peor : a veces se repite un poco, y se queda algo estancada en el argumento central ( en cierto momento ,el unico interes es como la rueda hace estallar cabezas o todo tipo de cosas ), por qué, creanme, no solo hay una historia en el film... ; y que a veces peca de ir muy a contracorriente por que sí , lo cual llega un punto en que chirría... pero bueno, es perdonable si e acepta el juego que te proponen.

La escena : el magnifico final.Atención a la estupenda banda sonora.
Pregunta : ¿ pero a quien se le ocurrió semejante idea ?

Resumiendo, Rubber es uno de los films mas valientes, originales y arriesgados que he visto en mucho tiempo.Sus ganas de ir a contracorriente puede que sean excesivas, cierto, pero pocas veces vamos a ver un producto que se burle del mismisimo espectador y que te mantenga atento durante hora y media...en las andanzas de un neumatico que deambula por las carreteras.

GENERALIZANDO: original ,arriesgadisima y muy valiente.
Puntuación: 8,5

P.D.: no se ha estrenado en España ( una pena )

jueves, 20 de octubre de 2011

La legión del águila


Argumento:Siglo II d.C. Adaptación de una novela juvenil de Rosemary Sutcliff (1954). Un legionario romano (Channing Tatum) y su esclavo celta Esca (Jamie Bell) emprenden la búsqueda de la Legión Novena, que desapareció veinte años antes en alguna parte del Norte de Escocia y a cuyo frente se encontraba un general que resulta ser el padre del legionario en cuestión.

Lo mejor : la impresionante fotografía, que saca un provecho de los paisajes realmente espectacular, y consigue que el espectador sea inmerso en la aventura con una facilidad pasmosa ; Jamie Bell, que sabe aprovechar su personaje con gran fuerza ; la elegante puesta en escena de Kevin Mcdonald, que saca gran partido del paisaje como un personaje mas de la historia, recreandose mas en el entorno que en el fondo mismo , pues lo cierto es que lo que ves...es creible ( en especial, por lo mal que lo pasan los personajes ) ; pues, sorprendentemente, Chaning Tatum, me convenció como guerrero y no esta nada mal ; la adecuada banda sonora de Atti Ovarsson ( muy Hans Zimmer, eso si ) ; y ,aunque no tenga muchas escenas de acción ( es mas...creo que hay tres y ya está ), la pelicula es bastante entretenida debido al tono de road movie medieval.

Lo peor : el guión no aprovecha las posibilidades de la historia, resultando mas predecible de lo esperado ( especialmente con el personaje de Esca, que podía haber dado un juego maravilloso y se queda en correcto ), y mucho mas light de lo que parecía ( sacandose ejercitos de la manga...que no vienen a cuento ) ; el HORRIBLE final, pues no encaja absolutamente nada con el tono del film ( para contentar a los adolescentes, por que si no...no me lo explico... ) ; el montaje en las escenas de acción ( un poco caotico ); y algunos actores secundarios, que estan desaprovechadisimos( Donal Sutherland ¿ que haces ahi ? ).

La escena : la carrera final, por lo jodidamente mal que estan los personajes.Y no destaco la batalla , que me parece mal montada y bastante torpe.
Pregunta : ¿ por que el guión no se aprovechó mas ?

Resumiendo, La legión del aguila es un producto correcto, que posee unas imagenes espectaculares de Escocia que incluso parece un personaje mas en la historia.Lastima que esta ultimo sea lo que cojea, cuya premisa, aunque bastante buena, no llega al puerto adecuado.Pero aun asi, se deja ver, y como eficaz entretenimiento, es aconsejable.

GENERALIZANDO: road movie medieval.
Puntuación: 6

miércoles, 19 de octubre de 2011

Tajomaru


Argumento:Contará la historia de Sakuramaru, inspirada en el relato Akutagawa: el bandido Tajomaru, que ya fue adaptado por Kurosawa. Nos encontraremos en el film una historia de samuráis en la que un hombre acaba metido en la piel del bandido más peligroso de todos los tiempos.

Lo mejor : su solida narración, que se nota clara y concisa, dejando que fluyan los acontecimientos con mucho sentido y naturalidad en un ritmo muy preciso y que no tiene ningun bache, y no por trepidante....sino por lo bien que te la estan contando ; la sobria puesta en escena, que en sus escenas de lucha impacta por su sequedad , y en sus escenas de dialogo, destaca por su teatralidad ( algo que me sorprendió muchisimo en este film ) ; los personajes, muy bien definidos y cuidados con mucho detalle ( se nota que el directo quiso una cinta de personajes y no de acción ) ; los actores ,algunos estan esplendidos, especialmente un protagonista muy creible ; los giros que alberga la historia, magnificos , sin saber por momentos, por donde te va a sorprender ; sus escenas casi teatrales, que pueden durar aproximadamente 20 minutos sin perder un apice de ritmo ; y la mala uva que tiene con su personaje central, la verdad ( si es que normal que tenga el cabreo que tiene... ).

Lo peor : el tercio final, se ablanda, y es una pena, por que parece que da un pequeño paso atras con lo que estaba contando, que era sorprendente y bastante bueno , con un guión que se vuelve topico y politicamente muy correcto, ademas de que carece de garra ;la interpretación del villano de la función, por momentos resulta un tanto forzada ; y la exageración de los japonenes en algunas ocasiones, pero eso es algo que ya te acostumbras...

La escena: la del bosque con tres personajes, y con uno de ellos atado a un arbol.Una escena magnifica de casi media hora, que es un ejemplo de guión y narración con todo tipo de giros ,dialogos y acciones.Una delicia de escena.
Pregunta : ¿ pero por que tanta mania en que los personajes griten, en vez de hablar ?

Resumiendo, Tajomaru es una buena pelicula que podía haber sido mejor, debido a dos primeros tercios que son la "creme de la creme" por su apuesta a un cine de samurais muy distinto y muy bien contado y escrito.Una pena lo de su parte final, por que sin duda su historia apuntaba maneras muy altas...Pero aun asi, es un viaje que disfruté mucho.

GENERALIZANDO: samurais casi teatrales.
Puntuación: 7

P.D.: no estrenada en España ( que casualidad... )

martes, 18 de octubre de 2011

One Piece : Strong World


Argumento:La banda del pirata del sombrero de paja deberá enfrentarse a los peligros que les traerá un barco volador capitaneado por... ¡Golden Lion Shiki!. Décima película basada en el manga/anime One Piece.

Lo mejor : su imaginación sin ningun tipo de limite, mostrando un mundo completamente original y nuevo en la que el espectador esta embobado ante sus imagenes ; esto era previsible, pero la animación es estupenda...un manga en toda regla ( con imagenes increibles ) ; los personajes, carismaticos y simpaticos hasta decir basta ( su presentación de personajes es genial ), aunque si escojo uno me quedo con el hombre calavera ( desternillante ) ; su sentido del humor, tremendamente absurdo que funciona gracias a sus personajes ( incluso el malo es divertido ) y a unas situaciones que definirlas de delirantes es quedarse corto ( ese bicho que se enamora en mitad de una pelea... )... ; la estupenda puesta en escena, que sabe crear imagenes para el recuerdo ( el mundo flotante es una pasada, asi de sencillo ) ; el ritmo, pues no es nada aburrida y consiguen abarcar muchisimo en menos de dos horas ( que e hacen largas, pero debido a la continua ucesión de acontecimientos ) ; y que es muy espectacular, debido a unos paisajes y a unas escenas de acción que son un autentico manjar.

Lo peor : al no haber visto la serie en la que esta basada, es facil perderse en un comienzo , debido a una narración muy arriesgada que primero presenta la acción, y luego a los personajes , alterando el orden del tiempo ; se hace un pelin larga, por lo antes comentado...no paran de pasar cosas, ademas de un final que se extiende demasiado ; y cuando se toma mas en serio pierde un poco de fuerza y de gracia...pero es un mal muy menor.

La escena : la caida de los personajes, donde cada uno va a parar en una isla-planeta, distinto.Donde acabo cada uno, es de autentico delirio, creedme.
Pregunta : ¿ donde echan esta serie ?

Resumiendo, One Piece: Strong World es una cinta donde la imaginación no tiene limites, que sorprende en cada minuto que pasa, tanto por sus desbordantes imagenes, como por un sentido del humor absurdo muy acorde con lo que se está viendo.A mi me ha hecho pasar un rato entretenidisimo y muy divertido.Una pena que aqui no vea la luz, pues merece y muchisimo la pena.

GENERALIZANDO: viva la imaginación.
Puntuación: 8,5

P.D.: no se ha estrenado en España.

lunes, 17 de octubre de 2011

Alien vs Ninja


Argumento:Narra el aterrizaje de una nave espacial en el antiguo Japón, y como cuando un grupo de ninjas acuden a investigar, son masacrados por la tripulación. Ahora, el último superviviente debe de vengar a su clan y detener a los invasores, que se dedican a masacrar gente sin sentido.

Lo mejor : lo desvergonzada que es en todo momento, siendo un autentico cachondeo de pelicula que hace honor a su titulo ; las escenas de lucha...maldita sea, estan bastante bien, con coreografias mejor de lo esperable en un tipo de producción semejante ; su total falta de pretensiones, aunque es algo que iba a ser obvio ; el ritmo de la pelicula, pues gracias a Dios, apenas ofrece descanso entre pelea y pelea y como es corta, pues se hace muy entretenida ; es divertida y tiene bastante mas gore de lo que te puedes esperar ; y que pocas veces una pelicula tuvo un titulo tan acertado y que va acorde con el film, pues no te engaña en absoluto.

Lo peor : el secundario gracioso, irritante ( es lo que tienen los japos... ) y bastante cansino , pues no hace nada de gracia ( es muy histrionico, demasiado ); al final se pasa un poco de rosca ( esa lucha aerea...fue demasié pal cuerpo ) ; y a ver... sabeis como hay que verla ¿no ? Pues ya está, por que si pretendes tomarte en serio esto...

La escena : la pelea entre un alien y la mujer ninja que culmina casi en violación.Para mearse.
Pregunta : ¿ pero por que no hacen mas cine asi, tan divertido y cachondo ?

Resumiendo, Alien vs Ninja es una autentica pelicula de serie Z, con un titulo que no te engaña nada, y que se pasa en un suspiro gracias a su incesante ritmo de peleas, gracias y sangre que hay desperdigada en ella.Yo me lo pase como un verdero eneno.Un autentico disfrute.

GENERALIZANDO: de serie Z al 100%
Puntuación: 7

P.D.: aun no se ha estrenado en España.

The Shock Labyrinth 3D


Argumento:El film nos cuenta la historia de un grupo de adolescentes que se reencuentran con una amiga desaparecida hace una década. Cuando la chica cae inconsciente, la llevan al hospital, pero acabarán atrapados dentro de una laberíntica casa encantada.

Lo mejor : el diseño de producción sin duda, que a pesar de ser un poco cutre, al parecer se rodó en la autentica casa del terror del parque...y lo cierto es que inquietante el sitio...es un rato ; Shimizu sigue manejando bien la oscuridad, vigente en casi toda su filmografía, y aqui no iba a ser menos ; el conejito... bastante majete, por mucho que intenten que nos dé miedo ; y ese parque de atracciones...que quiero visitarlo, leñe.

Lo peor : es de lo mas topica, utilizando ideas ya muy trilladas, pero que por desgracia estan contadas con un desinteres preocupante ; la puesta en escena de Shimizu... que no es que sea torpe, es que es de lo mas vaga, donde parece que se aburrió haciendola ; una fotografía un tanto tosca, por no decir cutre ; no inquieta lo mas minimo... pero lo mas minimo, de verdad ; el ritmo...pues la pelicula nunca despega y termina por ser cansina y larga ( y eso que dura poco mas de 90 minutos ) ; y que no posee una historia coherente, pues intenta aunar un monton de ideas...que luego no resuelve , con viajes espacio-temporales que no tienen ningun sentido.

La escena : la imagen de la escalera circular con alguien subiendo.Por decir alguna.
Pregunta : ¿ a quien se le ocurrió que un conejito de peluche sería inquietante ? Es que...es imposible que eso dé miedo.

Resumiendo, The Shock Labyrinth 3D ( y que no la ví en tal formato ) es una pelicula de terror para niños de 5 a 10 años, pues parece mas un pasaje del terror infantil que no inquieta lo mas minimo, y que incluso llega a aburrir.Una pena, pues me esperaba mas del director que me acojonó con La Maldición....

GENERALIZANDO: terror para enanos, por que otra cosa...
Puntuación: 3,5

P.D.: no se ha estrenado en España.

viernes, 14 de octubre de 2011

Volcano High School


Argumento:Kim Kyung-soo es un joven experto en artes marciales al que le cuesta controlar sus poderes, y que ya ha sido expulsado de ocho escuelas. Hoy, bajo una gran tormenta, se dirige a Volcano High, su novena escuela, con un objetivo: graduarse ocurra lo que ocurra.

Lo mejor : que no tiene ningun tipo de limite, en una producción que se atreve con todo,desde un humor de lo mas absurdo hasta escenas de acción que parecen sacadas directamente de Dragon Ball ; su falta de pretensiones en casi la totalidad del film ; el ritmo...no para ; unos efectos visuales de lo mas solventes ( vease el climax final ) ; sus creadores contagian el entusiasmo y el divertimento que el film propone ( se nota que se lo pasaron en grande ) ; y que es una autentica bizarrada, donde mezclan todo tipo de estilos sin tener miedo a que se estrelle.

Lo peor : esa falta de limites la perjudica un poco, ya que tiende mucho , no al exceso, sino al sobrexceso, pues la pelicula es un continuo no parar, y por el ello, el ritmo de la pelicula se nota un poco atrofiado ( es que no paran de suceder gags ) ; a veces es facil perderse ante un ritmo que no para; y que en el ultimo tercio pretende tomarse un poco mas en serio aunque ... con esto me refiero al tema de los superpoderes ( si, si, ya lo se ), que choca un poco.

La escena : el espectacular climax final
Pregunta: ¿ por que una bizarrada como esta se editó en España, y en cambio muchas producciones mucho mas alabadas...aun siguen buscando distribución en nuestro pais ?

Resumiendo, Volcano High School es una bizarrada del quince, una pelicula muy divertida que a veces raya lo excesivo, tanto ,que es posible que canse.Pero no voy a negar que es una curiosidad muy disfrutable y tremendamente bizarra por la cantidad de generos y estilos que es capaz de mezclar.Pocas veces encontrarás una producción similar, creeme.

GENERALIZANDO: menuda bizarrada.
Puntuación: 6,5

PD.: editada directamente en DVD.

jueves, 13 de octubre de 2011

Higanjima


Argumento:Higanjima es una isla espeluznante ocupada por vampiros. De esa isla nunca ha vuelto nadie con vida. Cuando el adolescente Akira se entera de que su hermano ha desaparecido en la isla, decide ir allí e investigar con varios amigos.

Lo mejor : los primeros 40 minutos, los mas interesantes del relato ,sin duda, pues parece que estemos ante una pelicula de lo mas simpatica y divertidilla ; la premisa, muy curiosa y que es la que sostiene la pelicula durante sus primeros 40 minutos ; el villano de la función, bastante potente ( y el actor que lo encanra se lo pasa en grande ) ; y algun puntito de mala uva bastante acertado ( como que el tonto de la función, sea sacrificable ).

Lo peor : que su curiosa y simpatica idea, se agota, y termina por aburrir, con unos altibajos en el ritmo bastante acuciantes ; los momentos en los que pretende tomarse en serio, y que finalmente son demasiados, son de lo mas ridiculos e incluso te partes de risa con sus momentos dramaticos ; unos efectos visuales de lo mas pobres ( vease el bichejo final ) ; el actor protagonista es bastante insoportable ; algun momento de verguenza ajena ( ese personaje...que mejor no voy a comentar, pero se me quedó cara de imbecil cuando lo ví ) ; intenta mezclar demasiadas historias...sin que finalmente se decante por una ; y y que no hay tanta sangre y diversión como prometía su premisa.

La escena : el primer ataque de un vampiro.Bastante divertido por lo cutre que es y que era el tono que la cinta parecía que iba a tener.
Pregunta : ¿ por que tanta manía en meter musica chirriante en los momentos dramaticos ?

Resumiendo, Higanjima es una decepción, pues promete algo que luego te lo da a medias, pero cambiando el tono, un tono que ademas no funciona.Una pena, por que su premisa prometía mucha diversión y risas.

GENERALIZANDO: una pena
Puntuación: 4,5

P.D.: no estrenada en España

miércoles, 12 de octubre de 2011

14 Blades


Argumento:Un wuxia ambientado en la era de la Dinastía Ming, época en la cual el emperador de China poseía el arma más poderosa del Imperio, una especie de CIA del siglo XIV que trabajaba para los Ming. Un cuerpo de asesinos de élite reclutados entre los huérfanos callejeros. Estos desamparados se entrenaban en la maestría de las 14 Espadas, ocho para la tortura, cinco para la muerte y la última reservada para el suicidio en caso de que se fallara en lo encomendado. Remake de un film de acción los años 80 dirigido por Chin-Ku Lu.

Lo mejor : la imponente presencia de Donnie Yen ( ojo, que no interpretación ), que llena la pantalla ; el tono fantastico que tiene el relato, muy de cuento ; la fotografía, que es la que consigue dotar de magia a las imagenes ( atención a esa pelea entre la niebla ) ; las coreografias de las escenas de lucha ; y algun personaje secundario bastante potente.

Lo peor : que no te enteras de la historia entre tantos nombres y dinastias, no dejando ni asimilar quien es quien ( yo llegué a perder el hilo ), para ademas, luego contar una historia muy sencilla ( llevar un objeto a un reino...punto ), complicandose innecesariamente y todo tratado con tono infantil ; la musica, de lo mas chirriante ; y el montaje en las escenas de acción, de lo mas torpe, a lo que tampoco ayudan unas ralentizaciones cutremente realizadas, y que echan por tierra todo el trabajo de los coregorafos...una pena.

La escena : la pelea final.Atención a la fotografía.
Pregunta : ¿por que hay actores, que aunque son pesimos actores, saben como llenar la pantalla, como es el caso de Donnie Yen ?

Resumiendo, 14 Blades me pareció un producto de artes marciales muy flojo, con las dosis justas de "fantastique" y "wuxia", pero cuya historia carece de garra debido al infantilismo con el que está tratado y lo complicado que lo intentan hacer para entenderla.Si ademas no dejan respirar las peleas...pues vaya por Dios.

GENERALIZANDO: me la esperaba mejor
Puntuación: 4,5

P.D.: no estrenada en España

Dream Home


Argumento:Una mujer ( Jossie Ho ) que desde niña vivía en un viejo edificio frente a Victoria Bay, el puerto de Hong Kong, del cual tenía una vista no solo al mar, sino a toda la ciudad. Según fueron pasando los años, las constructoras iban demoliendo los edificios, haciendo sitio para un mega-complejo residencial

Lo mejor : una excelente Josie Ho, que tiene un papel muy dificil y que defiende a capa y espada con convicción y talento ( a pesar de que es un poco dificil creerse ese cambio que sufre para cometer tales actos ), y por algo ganó en Sitges a la mejor Actriz ; la critica que realiza al sistema inmobiliario, muy devastadora y bastante pesimista en ese sentido ( pero sin ninguna falta de razón ) ; las impactantes escenas de violencia, que dejan sin habla ( atención especialmente a la primera entrada ) ; y los efectos de maquillaje por supuesto, que llevan a cabo una labor estupenda ( no os preocupeis, que gore...hay un rato ).

Lo peor : que no terminas de creerte ese cambio tan radical que sufre el personaje, a pesar de que dén pinceladas muy acertadas de su personalidad ( aunque tambien ahi radica su gracia y lo aterrador del asunto...que algun cercano tuyo pueda ser un asesino en potencia ) ; que a veces no se toma en serio algo que, verdaderamente, es muy serio ( por que es tan exagerada su violencia, que hasta hace gracia ), y aunque podía haber funcionado, aqui no funciona del todo bien ( aunque yo me reí ) ; y demasiadas casualidades en su climax, pero está contado bastante bien para que sea creible.

La escena : el asesinato de la pareja en la cama.Un momento violento de un humor negro genial que ,ademas culmina con una escena antologica con una tabla de madera.
Pregunta : ¿ de verdad que esto es una historia real ? Realmente, cuesta creerlo.

Resumiendo, Dream Home es una interesante visión del mundo inmobiliario que, sorprende al encaminarse en su espiral de violencia que llega hasta los limites del gore, pero es un problema cuando tu historia es tan absurdamente increible que hasta hace gracia... lo que da mas miedo, por que está basada en hechos reales.Sin duda, la realidad supera a la ficción.

GENERALIZANDO: de lo mas curiosa.
Puntuación: 6

P.D.: aun no se ha estrenado en España

martes, 11 de octubre de 2011

True Legend


Argumento:Narra la historia de un hombre rico que durante la dinastía Ching pierde su fortuna y su reputación debido a una conspiración en su contra. Al verse forzado al sobrevivir en las calles, dedica su vida a las artes marciales y resurge como un héroe llamado El rey de los mendigos.

Lo mejor : las escenas de acción, magnificas, con unas coreografias muy trabajadas y por momentos, muy originales, que destacan por su frenetismo y, a veces, brutalidad ( atención a la pelea al borde de una cascada ) ; el excelente diseño de producción, muy trabajado y por momentos espectacular ( atención al templo en el mundo de ensueño, o todos los palacios y decorados de la epoca ) ; una estupenda fotografía ( que se luce en las escenas de montaña, hermosisimas ) ; la claridad de su puesta en escena en las escenas de lucha ( te enteras de todo ) ; los actores estan bastante correctos y muy acertados ( aunque David Carradine y Michelle Yeoh...parecen un poco incomodos ) ;por momentos, los efectos visuales ( esa escena en la cascada...no se cómo esta hecha ); y los elementos fantasticos que están metidos en la historia ( sobre todo en relación con el villano, que impacta especialmente cuando vemos como consigue sus puños envenenados a base de tarantulas, escorpiones... ).

Lo peor : la ultima media hora, a pesar de que posee excelentes escenas de lucha, sobra, literalmente, pues parece incluso otra pelicula aparte ( con lo bien que hibera quedado con el final final ), con alguna escena dramatico que incluso provoca la risa ; y algun altibajo en el ritmo ( especialmente en las escenas de la montaña y la preparación del protagonista ).

La escena : el ( verdadero, no el de la ultima media hora ) climax final, una lucha de 20 minutos magnifica.Atención al original momento en que los dos pelean...en un pozo.
Pregunta : ¿ pero cuando se rodó esta pelicula para que apareciera David Carradine ?

Resumiendo, True Legend es una buena pelicula de artes marciales, que cuenta una historia sencilla pero de la mejor forma posibles, y con unas escenas de lucha que dejan con la boca abierta.Una pena que se alargue innecesariamente, pero durante hora y media disfruté bastante de una pelicula de artes marciales con tintes fantasticos que entretiene mucho.

GENERALIZANDO: buena cinta de artes marciales.
Puntuación: 7

P.D.: no estrenada en España

lunes, 10 de octubre de 2011

Scream 4


He de ser sincero : nunca he sido devoto ni un gran seguidor de la saga Scream.Allá, cuando me pilló muy jovencito, me pareció una pelicula de "teenagers" acertada por no tomarse muy en serio, pero que no asustaba realmente nada ( algo que yo no comprendía por parte de mis amigos en su momentos, que ellos consideraban miedo la amalgama de sustos bobos... ), cuyos personajes eran de lo mas asesinables,ademas ( ninguna me caía bien en la producción, para ser sincero ).En cuanto a la segunda y a la tercera... pues mira ni fu ni fa, aunque por mucho que diga la gente, la tercera me hizo pasar un rato de risas de lo mas disfrutable ( pues ya resultaba comica, genero por el que tenía que haberse encaminado... ).Y pasados 10 años, la aparición de una cuarta me llamaba la atención, no voy a mentir, pues me apetecía rememorar viejos tiempos, y ver si ( como ha sido habitual en la saga ) han sabido reinventarse con las nuevas formulas de terror y ver por qué camino conduciría esta nueva entrega... y lo cierto es que me ha sorprendido mucho, y para bien, pues tanto Wes Craven como Kevin Williamson han sido muy listos y han cumplido el lema de "reinventarse o morir" al cien por cien.

Cuarta entrega de la popular saga de terror "Scream". Sidney Prescott ( Neve Campbell ) ha logrado olvidar los asesinatos cometidos en Woodsboro. Diez años después, convertida en una escritora de éxito, vuelve a su pueblo natal con motivo de la gira de promoción de su nuevo libro. Pero su regreso irá acompañado de una nueva ola de crímenes perpetrados por un viejo conocido: Ghostface.

Lo que mas destaca del film es el guión de Kevin Williamson, que ha sido muy inteligente al saber que esta saga, ya no daba miedo y estaba de lo mas muerta.Asi que lo que vemos aquí es un dibujo de las nuevas generaciones tan acertado que, mas que una pelicula de terror, parece mas una critica a los jovenes de hoy en día, pues han sabido adaptarse a las tecnologias del momento ( moviles,redes sociales,videoblogs... ), y tambien a toda la retahila de nuevos productos de terror que han deambulado por las carteleras ( con una escena magnifica casi al final, donde una de las protagonistas dice todos los remakes y secuelas de los ultimos años...asusta de pensar que ya no hay nada inventado ).Y con esta premisa...tanto Wes Craven como Williamson saben que ya está todo inventado, y que su pelicula ( y las de antes ) es fruto de parodia ( de ahi que contenga un prologo, sencillamente genial y divertidisimo... ), asi que lo que hacen saber al publico es que en el terror ya no hay reglas establecidas, y eso es lo interesante de la función, por que siempre hay un punto donde dan la vuelta a la tortilla, y donde el espectador ( por lo menos yo ) se lo pasa en grande.Ademas sorprende la critica tan potente que se hace en su ultimo tercio ( cuando el villano es desvelado ), pues no me lo esperaba en absoluto, y menos en una pelicula que podía ser una de "teenagers mas" que, gracias a Dios, no consigue ser.

Aun asi, sigue pasando lo mismo: los personajes siguen siendo de lo mas bobos y algunos incluso innecesarios a todas luces ( Dewey... ¿ que demonios pinta aquí ? ; y ¿ su compañera policial ? Roza el ridiculo y todo )), el ritmo, cuando el guión no esta lucido hablando de frikadas ( atención a esa escena con los alumnos hablando de las nuevas reglas del terror ), pega un bajonazos considerables ( sobre todo la mitad de la pelicula, que se hace demasiado largo ) y algunas acciones incoherentes que no te crees nada ( el momento de Sidney luchando con Ghostface en la casa de su vecina ).Ademas, los punttos comicos de trazo grueso no funcionan ( y todo tienen que ver con Courtney Cox, ultraoperadisima, por cierto ), por que la pelicula se decanta mas hacia la critica y el sarcasmo.Aun asi, ya digo, son fallos que pueden ser perdonables por que la pelicula nunca se toma en serio, y esta vez ( si ) cuando lo hace funciona muy bien.Del resto, los actores...pues bueno,sorprende que los viejos esten un poco desganados ( aunque Neve Campbell posee mucho encanto ) y los jovenes estén tan entregados y tan divertidos ( a destacar a Emma Roberts, Kieran Culkin, y sobre todo a una Hayden Panettiere que se lo pasa en grande ).Y en cuanto a la musica de Marco Beltrami...un poco mas de lo mismo, en la tonica de la saga.Scream 4 me ha sorprendido, es cierto que no es la panacea, pero sin duda junto a la primera ( e incluso, en mi opinión, es mejor y todo ) es la mejor de la saga, por que han sabido renovarse de forma acertadisima, con un guión que es salvaje en cuanto a crítica social ( no se salva nadie, ni los mismos frikis ) y por que es la mas divertida , con mas muertes ( ademas de que son mas sangrientas que en las anteriores )... y por que, joder, pocas peliculas de Hollywood se rien de su propia creación y de sus secuaces con tanto acierto.Un ejemplo de que evolucionar tu propia saga.

GENERALIZANDO: ejemplo de cómo evolucionar algo tan manido.
Puntuación: 7

miércoles, 5 de octubre de 2011

En un mundo mejor


Sinceramente, si no fuera por el Oscar que se llevó, con toda probabilidad, habría desconocido la existencia de esta pelicula ¿ por que lo digo ? Por que, seguramente y con toda probabilidad, si no se lo hubiera llevado, las distribuidoras españolas habrían dado la espalda a este film, como viene siendo habitual en este pais ( o sino, seguramente se habría editado en DVD ), y mas viniendo de Dinamarca, del que se ha visto muy poco cine aquí ( y no por que no se quiera, si no por que no nos lo permiten, que es distinto... y luego hablan de la piratería...si es que... me pongo malo cada vez que hablo de esto ).Me acuerdo allá por Abril, que la cartelera del momento ,estaba bastante floja, y lo cierto es que la propuesta mas interesante era este film, pues había obtenido buenas criticas ( y no solo por el Oscar ), y ademas me apetecía ir con mis padres al cine, a ver una pelicula donde puedan disfrutar de ella ( por que a ver una cinta de terror, o incluso fantastico...se me hace cada vez mas dificil ).El resultado, despues de haberla visto, es de lo mas interesante, planteando algo tan importante como esa espiral que es la violencia , y en la que por momentos, me recordó, incluso a Haneke ( sin ser tan radical ,claro ).

Anton es un idealista médico danés que trabaja en un campo de refugiados de un país africano que está en guerra. Su mujer y su hijo Elia viven solos en Dinamarca. El niño es maltratado en la escuela por sus compañeros y se siente aislado. Pero cuando llega al colegio Christian, un niño huérfano de madre que expresa su dolor por medio de la violencia, él y Elia simpatizan y se hacen amigos. El problema es que esa amistad se convierte en un peligroso juego de venganza y rabia que, además de perturbar la vida de sus familias, lleva a Anton a cuestionarse sus ideales.

Lo mejor que se puede decir de En un mundo mejor es que casi todo funciona en ella gracias a una dirección muy precisa, sin que tampoco sobresalga mucho, por que lo que le importa al director es la historia que te está contando, y lo cierto es que consigue que te metas en ella con suma facilidad, gracias a sus elemtnos tan bien unidos.El guión transita por territorios muy dificiles, sobre todo por una primera hora y cuarto ( aprox. ), realmente interesante, en la que podemos comprobar ( incluso desde puntos de vista distintos ) como la violencia va entrando en los personajes de forma sutil hasta que finalmente... no puedes escapar de ella ( estupenda la historia de Africa, por como se resuelve y ,sobre todo, por lo bien integrada que está en la historia ).Basciamente la historia se centra en el punto de vista de unos niños, donde la relación entre los dos esta muy bien planteada ( con momentos bastante tensos que ponen la piel de gallina, como el momento de la bofetada, un momento que es puro Haneke ), pero tambien deja relucir ciertos aspectos de los adultos ( en especial en la madre de uno de los hijos ) o en una población de Africa.Ademas, los personajes estan perfectamente descritos y consiguen que sus acciones ( dentro de lo que cabe, que es una pelicula hombre ) sean medianamente creibles, pero ademas los actores que lo interpretan estan magistrales, en especial los dos niños, maravillosos y en algunos momentos, sobrecogedores.

El problema es que en su tercio final no llega a lo que se propone, y parece que el guionista y el director han tirado la piedra...pero luego han escondido la mano.Termina resultando un poco blando y lacrimogeno todo lo que ocurre al final , y parece que por miedo a no agradar al publico, han resuelto la pelicula de forma...un poco convencional ( cuando la pelicula parecía indicar lo contrario ).Aun asi, este ultimo tercio se acepta por que dentro de lo que cabe, tambien es valido, solo que da una visión mas optimista de la raza humana de lo que en un principio parecía querer dar ( y por que está muy bien interpretado , por supuesto ).Del resto... pues fotografía estupenda, adecuada banda sonora y correcta puesta en escena donde da importancia a los personajes.En un mundo mejor es un cinta bastante recomendable que habla sobre algo tan humano e incontrolable que es la violencia, y lo hace de forma interesante gracias a la presencia de dos niños, magistralmente interpretados, que consiguen que la pelicula, en muchos de sus momentos sea de lo mas incomoda ( por eso comenté antes lo de Haneke ).No se si el resto de peliculas nominada al Oscar eran mejores que esta, pero En un mundo mejor ,a pesar de un ultimo tercio que se ablanda, por decirlo de algun modo, es una notable pelicula que al menos consigue darnos un poco de esperanzas...aunque solo sea un poquito.

GENERALIZADO: notable incomodidad
Puntuación: 8

martes, 4 de octubre de 2011

Black Water


Argumento:Basado en hechos reales. Grace, su novio Adam y Lee, su hermana pequeña, pasan las vacaciones en un lugar remoto del Norte de Australia. Acompañados por Jim, un experto guía, deciden adentrarse en un pantano. De repente, su barca se vuelca y en medio de la confusión, Jim desaparece. Los tres jóvenes descubren que han sido atacados por un cocodrilo. Desorientados y exhaustos, Grace, Adam y Lee emprenderán la lucha por la supervivencia.

Lo mejor : la atmosfera que crean sus directores, muy hostil, creando una sensación de que no hay salida, muy conseguida y muy creible ; los actores, bastante correctos ( en especial las actrices ) ; consigue crear tensión de forma acertada ( pues, lo conseguido del film, es que nunca sabemos cuando va a ser el proximo ataque ), con el dicho de "menos, es mas"; la correcta banda sonora ( muy adecuada ) ; el cocodrilo está bastante bien hecho para el poco presupuesto que se tenía ; y que, a pesar de algunas cosillas, consigues metere en la situación de los personajes, especialmente en su primera mitad.

Lo peor : termina resultando un poco repetitiva ( empieza demasiado pronto ) , con momentos algo cansinos ( esos rodeos de arbol en arbol terminan reiterando mas de la cuenta ) ; un ultimo tercio que termina resultando un poco efectista y artificial ( aunque movidito, oyes ), quitandole credibilidad al film ; y que posee demasiados finales ( parece un "uy...espera que no ha acabado" )..

La escena : la primera aparición al completo ( y ya vereis cuando me refiero a esto ) del cocodrilo.Impactante.
Pregunta : ¿ por que la parte final parece ya...un poco de coña ?

Resumiendo, Black Water es una pelicula de cocdrilo gigante bastante acertada, y que consigue pasar un rato con las dosis suficientes de tensión.Aunque hay peliculas sobre cocodrilos mejores que esta, si es cierto, que como eficaz divertimento de tensión funciona bastante.

GENERALIZANDO: correcta jugada del cocodrilo
Puntuación: 5,5

P.D.: editada directamente en DVD.

Needle


Argumento:Needle se centra en Ben Rutherford, un joven estudiante que hereda una antigüedad mecanizada llamada La Vaudou Mort. Ben muestra la caja a un grupo de sus amigos más íntimos, que son impresionados con ella. Pero la maquina desaparece, y al día siguiente, el hermano mayor de Ben aparece con la noticia de que el mejor amigo de Ben ha sido asesinado de manera horrible por alguna fuerza inexplicable. El profesor Banyon, profesor de arqueología de Ben, le informa que el misterioso artefacto fue construido en el siglo XVIII por un hombre conocido como Rubinstein, un brillante ingeniero pero perturbado por los poderes sobrenaturales del vudú. Poco a poco, los amigos de Ben empiezan a caer, y empezará una carrera contrarreloj por encontrar al asesino y desvelar sus motivos.

Lo mejor : la premisa, muy curiosa e interesante ( todo lo que concierne a la maquina, claro ) ; las muertes son bastante salvajes, mas de lo que yo esperaba ( atención al del gimnasio... no digo mas ), y que son lo mejor de la pelicula ( cada vez que aparece la maquina, claro ) ; se deja ver con cierto agrado, dentro de lo que cabe ; y detallitos de fotografia y puesta en escena.

Lo peor : los personajes, caen fatal, a lo que tampoco contribuye sus actores ; el actor protagonista y su hermamo...de lo mas mediocres, y carentes de toda garra ( y eso que son los protagonistas ); el guión tienes mas agujeros que un queso gruyere... por no hablar acciones incoherentes y carentes de toda logica , y de un villano que finalmente resulta ridiculo ; y que se toma demasiado en serio para lo que es...un producto de serie B puro y duro sin nada nuevo que ofrecer.

La escena : la muerte de uno de los personajes corriendo mientras las farolas se van apagando.
Pregunta : mmm...el plan del villano ¿ no es de lo mas ridiculo ?

Resumiendo, Needle es una tonteria amena, cierto, pero una tonteria que posee una premisa interesante, que desemboca en un topico tras otro, con unos actores bastante mediocres, unos protagonistas que caen fatal,y unas incoherencias en su guión de aupa.Pero bueno...tampoco es un gran bodrio por lo menos.

GENERALIZANDO: pues vale
Puntuación: 4

P.D.: editada directamente en DVD ( no ha llegado a España )

domingo, 2 de octubre de 2011

El arrecife ( The Reef )


Argumento:Un grupo de amigos se encuentra navegando por la gran barrera de coral "Great Barrier Reef", el arrecife de corales más grande de todo el mundo en Australia, pero su embarcación vuelca y deciden nadar hasta la costa todos juntos... cuando un tiburón blanco les empieza a perseguir. Basada en hechos reales.

Lo mejor : que con tan pocos medios, hayan conseguido un producto de tensión tan conseguido, capaz de hacerte arrancar las uñas, y lograr acongojarte como pocas ( ya quisiera Open Water... ) ; el crescendo emocional y dramatico que sufre la pelicula, donde en la ultima media hora, el espectador está inmerso en la historia, y os aseguro, que incluso la vive ( yo estaba ya gritando a la pantalla y todo XD ); la notable dirección...sin adornos ni nada por el estilo, dejando llevar los acontecimientos con una rotundidad y sobriedad sobrecogedora ; los personajes no son los tipicos idiotas ( sus reacciones, dnetro de lo que cabe...son creibles ), y estan pincelados con credibilidad, la verdad ( ¿ quien tomaria decisiones asi ?) ; la correción de sus actores, muy creibles y que consiguen transmitir el miedo y el drama de los personajes ( en especial la chica del protagonista, la mejor del grupo ) ; y que se pasa realmente mal...es mas, hacía mucho tiempo que una pelicula no me dejaba tan paralizado, tan tenso, y tan sobrecogido ( pues sufres con los personajes ).

Lo peor : la primera media hora está adornada de los topicos de toda la vida, pero claro...es necesario presentar a los personajes ( ademas... que son unas vacaciones ¿ quien no haria eso ? ) ; alguna acción de los personajes que resultan un poco estupidas e inverosimiles ( ¿ tienes un tiburon blanco bajo tus pies, y no se te ocurre otra que coger el flotador a 10 metros de ti tu solo ? ) ; que esto haya pasado de verdad... y esto no es como Open Water, creedme...es peor ( en el sentido de pasarlo mal ) ; y ....que se pasa realmente mal viendola.

La escena : el primer ataque del tiburon blanco.Una escena de una tensión tremenda con una aparición entre los protagonistas...que aun me pregunto como estará hecha ( por supuesto, el susto que se llevan los protas, les deja paralizados, algo que por fin es creible...por que yo me quedaría igual que ellos....).
Pregunta: ¿ no os recuerda la chica del prota...a Diane Lane ? Es que es igualita.

Resumiendo, El arrecife ( The Reef ) es lo que tenía que haber sido Open Water y no fue... una pelicula de maxima tensión, con unos protagonistas que son creibles y con un ritmo emocional que va acorde con el film ( o sea... que lo pasas mal de pelotas ).Una pelicula de tiburones ( sin ningun efecto especial ojo ), por encima de la media, que te sobrecoge hasta la medula...conmigo lo consiguió, sin duda.

GENERALIZANDO: tensión sobrecogedora, o sea, que lo vas a pasar mal.
Puntuación: 7,5

P.D.: editada directamente en DVD.

sábado, 1 de octubre de 2011

Red Hill


Argumento:Cuando un joven oficial de policía, alguacil Shane Cooper ( Ryan Kwanten ), se traslada a la pequeña ciudad de un gran país "Red Hill" con su esposa embarazada, lo hace con la esperanza de comenzar una nueva familia. Pero cuando la noticia de un periodo de prisión en la ciudad envía a los oficiales de policía locales en un pánico, el primer día de Shane en servicio rápidamente va de mal en peor. Jimmy Conway, un asesino condenado a perpetuidad en la cárcel, regresa a la estación aislada en busca de venganza. Ahora, atrapado en medio de lo que se convierte rápidamente en un baño de sangre horripilante, Shane se verá obligado a tomar la ley en sus propias manos si es que quiere sobrevivir.

Lo mejor : sus intenciones, de lo mas honestas, haciendo un homenaje del western con resultados bastante loables y nobles , donde se nota el cariño que le han puesto sus creadores al film ; la estupenda puesta en escena ( atención a la imgen del incendio ), por que especialmente, sabe llevar las escenas de suspense con suma precisión ( cada enfrentamiento con Jimmy es impactante y tenso ) ; la magnifica fotografia, que aprovecha las localizaciones para no esconder la influencia del western que tiene ( atención a Cooper cabalgando con su caballo con una tormenta de fondo ) ; los actores, muy acertados, especialmente un sorprendente Ryan Kwanten ( Jason en True Blood ), que acierta de pleno con su personaje de heroe humilde y honesto ( y lo clava ) ; el villano...de una presencia impresionante ( y sin decir ni una palabra ) ; las comentadas escenas de suspense, magnificas ( atención a la escena del bar ) ; su acertada banda sonora ( y que no esconde su influencia del western ) ; y el ritmo, pues lo cierto es que es muy dificil aburrirse.

Lo peor : el tercio final termina resultando bastante blando para lo que promtía la historia, la verdad ( sobre todo en su climax final, bastante topico y predecible ) ; el minimo uso de flashbacks, un poco innecesarios ( aunque afortunadamente, no muy molestos ) ; y alguna historia secundaria, que bien podría haber sobrado ( la historia de la las panteras ).

La escena : el primer encuentro entre Cooper y Jimmy, de una tensión increible.
Pregunta : ¿ por que Ryan Kwanten...siempre pega como el tipico heroe honesto y algo tontorron ?

Resumiendo, Red Hill es una pelicula muy estimable, un homenaje estupendo al western que aprovecha muy bien sus escenas de suspense, con mucha sencillez y sobre todo eficacia.Y todo hecho con mucho cariño y sobre todo, mucha honestidad, que es lo que se respira en su visionado.Con eso, me conformo.

GENERALIZANDO: buen homenaje al western
Puntuación: 7

P.D.: aun no se ha estrenado en España ( como no )